Съдържание:
- Алексей Петрович Боголюбов (1824 - 1896)
- Руфим Гаврилович Судковски (1850-1885)
- Лагорио Лев Феликсович (1827 - 1905)
- Николай Николаевич Гриценко (1856-1900)
Видео: Елементът на вълни, морски битки и корабокрушения в картините на руски художници-морски специалисти от 19 век
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
„Свободният елемент“на морето винаги е привличал и привличал художници от цял свят и е бил неизчерпаем източник на вдъхновение. Русия не прави изключение, известна по всяко време със своите художници, посветили работата си морска живопис, в която можете да видите не само бушуващата или умиротворена стихия на водата, но и огромно разнообразие от истории за кораби, орещи моретата, за грандиозни морски битки, за трагични корабокрушения.
От незапомнени времена нищо не е очаровало хората като непонятното и променливо настроение на морето: от всепоглъщащ елемент, смачкващ и разбиващ всичко по пътя си до състояние на пълно спокойствие, когато облаци, слънце и чайки се издигат над повърхността от водата се отразяват мирно във водата. Художниците, като фини и творчески натури, винаги са били привлечени от този елемент, който се отличава със специален жанр на живописта - яхтеното пристанище. И този жанр се появява за първи път в Холандия в началото на 17 век. И веднага стана много популярен и търсен.
Алексей Петрович Боголюбов (1824 - 1896)
Алексей Петрович Боголюбов е известен руски морски художник, майстор на бойната морска живопис, внук на писателя А. Н. Радищев. От 10 -годишна възраст е изпратен в Александърския кадетски корпус, а след това продължава обучението си във Военноморския кадетски корпус в Санкт Петербург.
В продължение на 7 години той пътува из Европа, взема уроци от известни морски художници и работи върху картините си. Той придружава бъдещия цар Александър III при пътувания до Русия и прави много скици. Изпълни заповедта на суверена на Руската империя, предвиждайки в картините да се пише историята на руския флот от времето на Петър I.
Опитът на военен морски офицер и художник позволи на художника да създаде реалистични бойни сцени в морето. Където виждаме изключителното умение и умение на майстора да привлича вниманието на зрителя чрез стихиите на природата и елементите на бойните битки. По време на творческата си кариера той е многократно награждаван със златни медали от Художествената академия, а през 1860 г. получава титлата академик и професор по живопис. През същата година организира изложба в полза на вдовиците и сираците на художници.
Приживе Боголюбов основава Саратовския художествен музей и му дава името на дядо си А. Н. Радищев. Малко по -късно в музея е открито училище по рисуване. Майсторът завеща цялото си богатство на градския музей и образователна институция,
Боголюбов живее във Франция почти 25 години, но посвещава целия си творчески и социален живот на руското изкуство. Художникът умира в Париж, но тялото е транспортирано до Русия и погребано в Санкт Петербург. А богатото наследство на художника се пази в много известни музеи по света.
Руфим Гаврилович Судковски (1850-1885)
Руфим Гаврилович Судковски - руски художник -маринист, академик на Императорската художествена академия. Роден в провинция Херсон в семейството на свещеник, който също предсказва съдбата на свещеник за сина си. Бъдещият художник трябваше да завърши богословско училище, а след това и Одеската семинария. Рутим обаче проявява интерес към рисуването от ранна възраст. И когато беше в Одеса, младата му душа завинаги беше пленена от морето. И в него най -накрая се събуди изключителният дар на художник.
С голямо усърдие той започва да посещава училището по рисуване на Одеското дружество на любителите на изкуството. Особено се прояви любовта на младия човек към морските истории. И през 1868 г. Судковски, без да завърши семинарския курс, заминава за Санкт Петербург, където веднага е приет за студент в Художествената академия. Неговите творби по време на следването му многократно са награждавани със сребърни медали.
Руфим Гаврилович можеше да постигне голяма слава и популярност, ако не внезапната смърт от тиф. На по -малко от 35 години, в самия връх на кариерата си на художник, го нямаше. Въпреки че след него остана значително наследство и това са главно невероятни морски пейзажи. Малко по -късно приятелите на Судковски организираха посмъртна изложба с негови творби.
Лагорио Лев Феликсович (1827 - 1905)
Лев Лагорио е един от най -известните руски морски художници. Първият ученик и чирак на измервателя на морската живопис е Иван Айвазовски, завършил Санкт Петербургската художествена академия. Бъдещият художник е роден във Феодосия, в търговско семейство. Баща му произхожда от аристократична генуезка фамилия, масон и вицеконсул на Кралство Сицилия.
След като завършва Академията, Лагорио взема руско гражданство и заминава за пенсиониране в Европа, където усъвършенства рисуването си с френски и италиански майстори. След завръщането си в Русия получава званието професор по живопис. Той работи много в Кавказ, изпълнявайки заповедта на императора. Художникът е написал поредица от произведения за руско-турската война.
Николай Николаевич Гриценко (1856-1900)
Николай Николаевич Гриценко е известен руски художник -маринист. Той рисува много картини и акварели, изобразяващи гледки към различни пристанища, кораби в корабостроителници, пристанища и различни места в Русия и Сибир. В жанра на яхтеното пристанище той успя особено да възпроизведе изображенията на корабите на руския флот.
Много известни морски художници бяха внуци на Иван Айвазовски които тръгнаха по стъпките на дядо си.
Препоръчано:
Как картините на известни художници стават част от модата, оформяйки нов стил на ХХ век
Връзките между изкуството и модата определят конкретни моменти в историята. И двете медии отразяват социалните, икономическите и политическите промени от бурните двадесетте до оживените осемдесет. Ето четири примера на художници и модни дизайнери, които помогнаха да се оформи нова гледна точка към изкуството и модата през 20 -ти век чрез тяхната работа
Това, което стана известно за 7 -те най -известни руски художници на ХХ век
Разцветът на руското училище по живопис идва през 18 век, след откриването на Императорската художествена академия. Тази образователна институция отвори света за такива изключителни художници като: Василий Иванович Суриков, Иван Константинович Айвазовски, Михаил Александрович Врубел, Федор Степанович Рокотов, както и много други известни майстори. И вече от 1890 -те години на представителите на жените беше позволено да учат в тази академия. Тук са учили такива талантливи художници като: София Василий
Пръскащи вълни в картините на корейската художничка Ким Коган (Kim Cogan)
„Вие търкаляте сини вълни и греете с горда красота“- всеки си спомня тези редове на Пушкин, адресирани до „свободния елемент“. Да уловиш очарованието на морските вълни, да облечеш визуалната красота в думи е умение, подвластно на литературните гении. Улавянето на белите гребени на вълни върху платно е предизвикателство, което изисква еднаква сила на талант. Картините на съвременния корейски художник Ким Коган са прекрасен пример за морска живопис
Благородна старост: руски стари жени-аристократи в картините на XIX век
Хората са израствали и остарявали по всяко време, а сред благородниците на Руската империя не са били само млади завоеватели на офицерски сърца, които блестяха на балове. От удобни кресла, от офиси, от тихи дневни на благородни къщи, възрастни жени или по -скоро възрастни дами, наблюдаваха бурния живот на деца и внуци, от време на време потъвайки в спомени, които често се оказваха много по -ценни за тях от суетата на настоящето. Толкова ли се различаваха благородните баби от бивша Русия от днешните?
Картини на руски художници от 20 -ти век, продавани на световни търгове за милиони
Почти всички художествени диви от първата половина на 20 -ти век, които първоначално са от Русия, са избрали Париж като свой рай за живот и творчество. Някои от тях рисуваха картините си буквално за храна, други - от излишък на енергия, имаше и такива, които неуморно работеха, за да заглушат болката, измъчваща тялото и душата. Но всички тези жени оставиха незаличим отпечатък в историята на живописта не само с художественото си наследство, но и с превратностите на съдбата