Съдържание:
- Бигграфия и стил на Андреа дел Сарто
- Биографии и характер
- Поредица от стенописи за Йоан Кръстител
- Мадона с харпиите
- Съдебно обслужване
- Безупречен художник
Видео: Който през XVI век е наричан „художник без недостатък“и какви картини е написал?
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Андреа дел Сарто е италиански художник и чертожник, чиито произведения, с изискана, изтънчена композиция и умения, изиграха значителна роля в развитието на флорентинския маниер. Известният биограф Вазари го нарече „художник без недостатък“. Какъв беше той, известният художник от Възраждането?
Бигграфия и стил на Андреа дел Сарто
Истинското име на художника е Андреа Ванучи. Роден е на 16 юли 1486 г. във Флоренция. Но той получи славата си като Андреа дел Сарто благодарение на професията на баща си, който наистина беше шивач (оттук и „дел Сарто“, на италиански „sarto“- шивач).
Сарто е ученик на Пиеро ди Козимо и е силно повлиян от Рафаел, Леонардо да Винчи и Фра Бартоломео. Изкуството на Андреа дел Сарто, вкоренено в традиционната картина на Куатроченто, съчетава сфумато на Леонардо с композиционната хармония на Рафаел и в стил, характерен за Чинкевенто (16 век). През 1509 г. Андреа получава първата си важна обществена поръчка за създаването на 5 фрески за църквата Santissima Annunziata. Това бяха изображения на сцени от живота на свети Филипо Беници, сервитски монах, канонизиран през 17 век. Още две стенописи, „Пътешествието на маговете“и „Рождество Богородично“, изпълнени през 1511 и 1514 г., демонстрират много бързото развитие на индивидуалния стил на художника. Впоследствие влиянието на Микеланджело и художествените събития в Рим доведоха до идеализирането на стил. И все пак "Тайната вечеря" в Сан Салви (1511-1527) се счита за безспорен шедьовър на Сарто. Фреската оцелява при обсадата на Флоренция през 1529-1530 г. от испанските имперски сили и е едно от редките произведения, спасени от унищожение по време на едногодишна обсада.
Биографии и характер
Биографиите на биографите (особено на Вазари) твърдят, че Андреа е бил мил, скромен човек с високи професионални стандарти и дълбоко разбиране за човечеството. Той беше истински благочестив, понякога работеше за минимални заплати или, както в случая с Мадона дел Сако (Мадона от чувала), той напълно отказа заплатите си. Вазари тълкува това като срамежливост и скромност, но е по -вероятно Андреа, покровителствана от самия папа и краля на Франция, да е била достатъчно богата и просперираща, за да си позволи такава щедрост.
Поредица от стенописи за Йоан Кръстител
Един от забележителните шедьоври на Андреа дел Сарто е поредица от фрески от гризал за живота на Свети Йоан Кръстител в Chiostro dello Scalzo във Флоренция. Всички тези произведения (1511-1526) са написани само от ръката на Сарто, така че мнозина смятат този цикъл от стенописи за измислена автобиография на Сарто, обхващаща по-голямата част от кариерата му.
Мадона с харпиите
През 1517 г. Сарто се жени за Лукреция дел Феде, вдовица, която става любима съпруга и муза на художника. Портретите й показват, че Сарто е използвал нейния образ за много от своите мадони (например прочутата „Мадона с харпиите“в Уфици).
Дел Сарто е поръчан да нарисува тази картина за монахините от манастира Свети Франциск де Мачи. В своята здрава и щателна композиционна структура художникът безупречно съчетава типичната пирамидална форма на Дева Рафаелова, с величественото усещане на фигурите на Микеланджело, като ги смесва с нежността на сфуматото на Да Винчи.
Съдебно обслужване
През 1518 г. френският крал Франциск I извиква Сарто във Фонтенбло, където той вече е известен с блестящата си репутация на велик художник. Писма от Лукреция, съпругата на Сарто, доказват силната й любов към художника и как му липсва и го помолиха да се върне във Флоренция. Вероятно именно молбите на Лукреция са накарали Сарто да се откаже от популярността и успеха на съдебната служба и да се върне в родния си град. Има и друго мнение: едва ли Сарто е намерил живота на придворен художник близък по дух. За една година служба той не получи нито една голяма поръчка. Но при завръщането си във Флоренция Андреа Сарто се сближава с влиятелното семейство Медичи. Запознанството доведе до това художникът да получи значителен договор за рисуването на Вила Медичи в Поджо Каяно, близо до Флоренция.
През 1520 г. Сарто започва да строи къща във Флоренция, която впоследствие е посетена от много художници от онова време. Чумата през 1523-24 г. принуди Сарто и съпругата му да намерят по-безопасно място за себе си. Това беше къща в Мугело, северно от Флоренция. След изгонването на Медичите, Сарто изпълнява заповеди за републиканското правителство на Флоренция. Неговата Жертва на Авраам, замислена като политически подарък за Франциск I, е написана през този бурен период. След обсадата на Флоренция от императорски и папски сили през 1530 г., на 44 -годишна възраст, той умира от нова вълна от чума и умира в дома си.
Безупречен художник
Джорджо Вазари, който посещава студиото на Андреа дел Сарто като млад, го нарича „безупречен художник“. Сарто има репутация на „безупречен художник“, чиято справедливост е очевидна в умелото изобразяване на фигури, благородството и сложността на техните жестове и използването на богати цветове. Неговият стил, оформен от изследването на творбите на Микеланджело и Рафаел и характеризиращ се с изящно балансирана композиция и високо ниво на технически умения, силно повлия на флорентинската живопис до степен, че Сарто с право се смята за предшественик на маниеризма.
Препоръчано:
Какво е написал художникът-монах, който никога не е вдигал четка без предварителна молитва
Италия от XIII-XV век е невероятно богатство на художествени техники. Художниците могат или да прибягнат до крайни условности, насищайки ги с мистика и изражение, или да се обърнат към езика на реализма. Поезията на средновековния мистицизъм е перфектно отразена от Фра Анджелико, монах и художник, маестро на светлината и мъдър талантлив създател на красота. Какво е важно да знаете днес за творчеството на най -големия художник от 15 век?
Уилям Бугро е блестящ художник, който е нарисувал 800 картини и е забравен за един век
Адолф-Уилям Бугро (Bouguereau) (1825-1905)-един от най-талантливите френски художници от 19 век, най-големият представител на салонния академизъм, написал повече от 800 платна. Но се случи така, че неговото име и блестящото художествено наследство бяха подложени на тежка критика и бяха изпратени в забрава за почти един век
Шедьоври с малък недостатък: Известни картини с неточности, които са незабележими на пръв поглед
Възхищавайки се на признатите шедьоври на световната живопис, малко хора си мислят, че има някои недостатъци в тези картини. Но при по -внимателно разглеждане можете да намерите грешно отражение на обекти в огледалото или изобразени анахронизми, характерни за Ренесанса. За неточностите на платна на велики художници - по -нататък в прегледа
Училище без стени, без бюра и без натъпкване: Защо уроците на открито набират популярност в Нова Зеландия
Училища без стени, без звънци и без изтощителна дисциплина, където директорът не е извикан в кабинета, където скучните изчисления и задачи се заменят с практически изследвания, набират популярност през последните години и дори пандемия не може да попречи на това. Светът се променя - толкова бързо, че родителите са принудени да мислят за адаптиране на образователната програма на децата си и връщане към произхода, към природата, към среда, в която човек може да чува и разбира себе си, престава да бъде нещо екзотично
Животът на Русия през 19 век в живите картини на забравения художник Алексей Корзухин, който е обожаван на западните търгове
Името на Алексей Иванович Корзухин рядко се споменава сред изтъкнатите руски художници от 19 век. Но това не прави творческото му наследство по -малко значимо в историята на изкуството. Корзухин е велик художник, един от най -добрите руски художници в жанра, чието име е забравено. Докато неговите картини са истински документални доказателства за живота и живота на руския народ през миналия век