Животът на Русия през 19 век в живите картини на забравения художник Алексей Корзухин, който е обожаван на западните търгове

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Име Алексей Иванович Корзухин рядко се споменава сред видните художници на Русия от XIX век. Но това не прави творческото му наследство по -малко значимо в историята на изкуството. Корзухин е велик художник, един от най -добрите руски художници в жанра, чието име е забравено. Докато картините му са истински документални доказателства за живота и живота на руския народ през миналия век.

Дареният млад човек беше забелязан от управителя на минен завод S. F. Glinka и му помогна да влезе в миньорското училище. Алексей трябваше да получи поне някакво образование и професия, за да може по -нататък да учи живопис. И едва през 1857 г. Корзухин постъпва в Художествената академия, където веднага е забелязан от учителите. И скоро талантливият млад художник получи Малък златен медал за картината „Пияният баща на семейството“.

Изискванията на Академията към студентите бяха високи, а всички постижения на Корзухин не бяха лесни, но с усърдна работа и усърдие той беше близо до получаване на златен медал и пътуване в чужбина, за да подобри уменията си. Уви, по воля на съдбата той беше сред онези студенти, начело с Иван Крамской, които напуснаха Академията в знак на протест срещу наложената тема за дипломиране. Този бунт е наречен "бунтът на 14 -ти". Няколко години по -късно Алексей Корзухин се завръща в Академията и получава титлата академик.

Алексей Иванович посвети цялото си умение и умение на жанра на ежедневието, отразявайки сцени от ежедневието на хората. Но за разлика от художниците, които пишеха в този жанр и изобличаваха несправедливия съществуващ ред, Корзухин не беше склонен към бунт и възмущение - в неговите платна не виждаме обвинителния патос на Маршрутите.

През 1865 г. Корзухин получава титлата художник от първа степен за картината „Събуждане на селските гробища“, а през 1868 г. Академията му присъжда титлата академик за картината „Завръщането на бащата на семейството от Справедливо.

"Завръщането на бащата на семейството от селския панаир." (1868)

И тази картина е наситена с лиризъм и весело настроение. Тя колоритно предава светлите страни на човешката душа, искреното съчувствие на художника към обикновените хора. Непретенциозният сюжет на картината разказва как бащата на семейството е пиян с приятели под звуците на балалайка, връщайки се от панаира у дома, радвайки се, танцувайки и се наслаждавайки на успешен търг.

Неделен следобед

Цялото умение на художника е ясно видимо на платното "Неделя". Композицията на тази конкретна картина е невероятна. Неговият център е кипящият самовар, около който е завързан целият парцел. Цялото семейство е събрано и е на път да яде. Междувременно те се забавляват, танцуват и играят.

От такъв оживен и весел сюжет се усеща семейна топлина, вкусна миризма на обяд. Зрителят има желание сам да стигне до тази весела поляна, да танцува, да свири заедно с акордеониста и просто да вдиша въздуха на този невероятен пролетен ден.

„Завръщане от града“. (1870)

Платното пресъздава беден селски живот: тъмна стая в стара селска хижа, с опушени сиви стени и пукнатина на пода, рядко обзаведена. Сюжетът се развива около бащата на семейството, дошъл от градския базар, където купува стоки и подаръци за домакинството си.

Ето най -голямата дъщеря тийнейджърка, която разгърна синята лента с интерес; За дъщеря на пет или шест години баща й донесе малки франзели, нанизани на конец. И тя с радост подготви подгъва на роклята си за подаръци. На прашния под малко дете пълзи в една риза. Вляво стара майка налива вода в самовар за чай със сладкиши, които баща му обикновено носи от пазара. Това платно е изпълнено с оптимизъм, свидетелства, че дори и сред тежък, безнадежден живот, човек намира своите малки радости.

"Птичи врагове". (1887)

В ранната сутрин три селянски боси момчета смело се разхождат по „лов“. Уловът на птици за продажба им дава добър доход, така че момчетата подхождат отговорно към тази дейност. Това е обозначено с клетки за бъдеща плячка и дълъг стълб за риболов. Явно по -голямото момче видя ято птици и ги влачи със себе си, показвайки на другите къде трябва да се движат.

"На ръба на хляба." (1890)

Трагедия и мрачна безнадеждност произлиза от това платно. Селските деца, застанали на масата, споделят коричка хляб. Очите на 3-годишно момче са изпълнени с молба, който вече е изял хапката си и оглежда гладно дажбата, оставена за по-късно. А сестрата внимателно притиска хляба към нея и не знае какво да прави. Да дадеш хляб на брат сега означава да останеш гладен вечер: няма какво повече да ядеш.

Болна майка, лежаща на диван, виждайки объркване в очите на дъщеря си, моли да не се тревожи за нея и да изяде трохата си, останала на масата. Но 5-годишната дъщеря вече е достатъчно голяма, за да разбере, че това не може да се направи, в противен случай майката никога няма да се възстанови. В целия външен вид на малко момиченце има тъп въпрос: "Какво да правя?" И сърцето на зрителя се свива болезнено.

„Събиране на просрочени задължения“. (1868)

Трагедия и безнадеждност просветва от това платно. Събирачи на просрочени задължения дойдоха в бедно селско семейство. Главният бирник не иска да слуша сълзливите молби на жена, която коленичи и държи бебе на ръце. Тя отчаяно моли да ги съжалява, а не да отнеме кравата - единствената им храна.

Наблизо стои собственикът на къщата, бос, облечен в бели панталони и изтъркан кафтан. Той се почесва объркано по тила си, без да знае как да продължи да живее. На заден план стоящи съседи, уж съчувстват на нещастните, но тихо се радват в душите си, че този път неприятностите са заобиколили двора им.

"Раздяла". (1872)

Дълго време художникът Алексей Корзухин се смяташе за второстепенен художник, но въпреки това неговите платна са успешно изложени в много галерии и музеи в Русия и са много търсени на световния търг.

Известен руски художник, съвременник на А. Корзухин, също пише за трудния живот и живота на обикновените хора, за техните лишения, страдания и малки радости Владимир Маковски.