Съдържание:
- Притчата за лудата Грета
- И така, какво вложи Bruegel в смисъла на картината си „Mad Greta“
- Преглед на живописта
- P. S
Видео: Какво наистина разказва картината „Лудата Грета“за Бройгел Стари: Символизъм, тайни и парадокси на шедьовъра
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
„Луда Грета“е една от най -фантастичните картини на Питер Брейгел Стари, която все още предизвиква много противоречия в художествената среда. Някои осъждат автора на плагиатство, заемайки фантастичните му персонажи от Бош, други обявяват Бройгел за почти първия сюрреалист. И двамата обаче са абсолютно съгласни, че това произведение е една от най -ужасяващите картини на холандския майстор. При цялата си фантастична природа, тя е изпълнена с трагедията на истинския, съвременен живот на художника. Какъв е смисълът на това, което е искал да каже и какво генийът е шифровал в работата си, тогава - в ревюто.
Притчата за лудата Грета
Притчата за Луда Грета, която започна бойна кампания в Ада за своя тиган, беше много популярна в Холандия през 16 век. Това се доказва от много популярни поговорки и поговорки, дошли до нашето време: „да откраднеш тиган от ада“, „да си в бронята“, „да вземеш съдбата в железни ръкавици“и „да се втурнеш в подземния свят“с плешив меч.
Накратко, тази притча казва, че веднъж една бедна старица, доведена до пълно отчаяние от бедността и опустошението, които войната е донесла в дома й, е решила да обяви война на собствената си съдба. А съдбата на жената беше наистина незавидна … Пиян съпруг, който я напусна в ранна възраст с куп малки деца на ръце. След това, като удар на съдбата, тя приема смъртта на децата си, едно след друго, които се бият срещу испанските нашественици.
И така, в сълзи и нужда нейният безрадостен живот премина, докато една ежедневна, на пръв поглед съвсем незначителна ситуация най -накрая я ядоса. Една сутрин Грета не можа да намери тиган, за да си приготви храната сама. И тогава всичко, което се е натрупало в душата й в продължение на много години, проби. Жената реши да върне при себе си не само тигана, който явно е бил откраднат, но и всичко, което животът не й е дал.
Наистина ядосана Грета, решително облечена в броня, въоръжена с това, което беше под ръка, се втурна в подземния свят. Веднъж чула проповед в църквата, че дяволи пържат грешници в големи тигани. Решителността на Грета беше извън мерките! Въоръжена старица в доспехи не се уплаши нито от снимките на ужасни битки - тя беше виждала всички в живота си, нито от ужасните лица на демони - пияният й съпруг някога не изглеждаше по -добре! Тя гледаше само за тиган за пържене на грешници и когато го видя, го отне насила от дяволите и, завладявайки така желания трофей, триумфално се върна обратно. Пътуването до Ада обаче не беше напразно - след завръщането си жената загуби остатъците от ума си. Това е тъжният завършек на тази стара притча.
Трябва да се отбележи, че самите холандци винаги се отнасяха с ирония към постъпката на Грета, наричаха войнствената жена вещица, земничка, зъл призрак, но въпреки това искрено съчувстваха и дори се гордееха с нейната решителност.
И така, какво вложи Bruegel в смисъла на картината си „Mad Greta“
Виждаме обаче съвсем различна история в картина на холандски майстор … Бройгел нямаше да е Бройгел, ако не беше въвел своя собствена интерпретация в творчеството си.
Осъзнаването на неизбежността на съдбата и времето, усещането за необятната вселена и разбирането за истинското място на човека в нея, направиха Брейгел един от най -големите мъдреци в изкуството на Северния Ренесанс. Основната идея на картината е да предизвика чувство на отвращение не толкова към мистичните същества, населяващи Ада, а по -скоро към лудостта на хората, които са загубили контрол над действията си.
Идеята за написване на това произведение възниква от Бройгел в онези бурни времена, когато военният конфликт между Испания и подчинената й Фландрия (територията на съвременна Белгия и Холандия) достига своята кулминация. Терорът, извършен от испанците в окупираните земи, достигна най -високата си граница.
Заглавието на картината също има известна символика. В онези дни голямото оръдие се казваше Биг Грета, така че си струва да се предположи, че Брейгел го използва като алегория за мотивите на войната, която обхвана страната му. В потвърждение на всичко това виждаме порутените стени на крепостта, пламтящия блясък на огън и отряд рицари, въоръжени с цял арсенал от оръжия.
Разнообразието от различни сгради и предмети в картината, хора и фантастични същества, огън и цялата атмосфера на лудост създават усещане за трагичност и драма у зрителя. Използвайки образа на обсебената Грета, художникът успя да предаде плашещата сила на безумната изцяло разрушителна енергия. Така Бройгел е първият в холандското изкуство, който създава композиция, която косвено отразява специфичен военен конфликт между държавите. В картината като цяло има много намеци за реалната война от онова време, затвора, присъствието на вражески войски.
Преглед на живописта
Отдръпвайки се от класическия начин на предаване на атмосферата на хаос и ад, където главните герои винаги са били зло, художникът изобразява самите хора с техните пороци, използвайки алегории и метафори. И така, червен блясък, пламнал на хоризонта, и нашествието на множество чудовища ясно показва, че действието се развива в Ада. В центъра е изобразена възрастна жена в броня и шлем - това е лудата Грета, известен герой във фламандския фолклор.
Тъй като образът на луда жена, с изпъкнали очи и безсмислено отворена уста, е направен толкова убедително от автора, зрителят дори няма съмнение, че главният герой е наистина обсебен и луд. Въоръжена с меч, тя бързо бяга право в самата уста на Сатана, който вече я гледа с неприкрит страх. Художникът надари отчаяната Грета със порочни черти: лудост, алчност и агресия. Нещо повече, желанието да върне живота си и живота, който не й е даден, завладява жената до такава степен, че тя решава да ограби самата жега на Ада, където дяволите пържат грешници в тигани. И това въпреки факта, че ръцете й вече са заети от получените трофеи.
Точно зад бягащата Грета зрителят ясно вижда тълпа от бойни жени на снимката. Какво се случи на моста, което предизвика насилствен конфликт? Ако погледнем по -високо, ще видим създанието, предизвикало този инцидент.
Много изкуствоведи я тълкуват като вещица: Ние ясно виждаме как някои жени на моста отчаяно удрят жителите на ада с юмруци и пръчки и се опитват да ги хвърлят в реката. Други се опитват да вземат торби с добро от горящата къща. Други пък се опитват да хванат падащи монети от „небето“. С една дума, чист хаос и объркване в действията, но символиката е напълно разбираема: в ада трябва да платите стократно за несправедливо придобитото земно богатство.
Холандската поговорка, която съответства на духа на картината на Бройгел, може да бъде цитирана в най -подходящия момент в това отношение:
Любопитно е, че на снимката има малко мъже и те изпълняват най -вече пасивна роля, например отряд рицари, криещи се под мост. Тук Бройгел има пряк намек за партизанската война, която се разрази в тила на испанските вражески войски.
Обобщавайки горното, бих искал да отбележа, че като цяло символичното значение, което Бройгел вложи в тази фантастична композиция, съвсем не е лесно да се тълкува недвусмислено. Тук е олицетворение на злото и въплъщение на покварата на човешките страсти и дори алегоричен образ на ерес. Както и да е, на платното си, изпълнено в неспокойно червено-кафяви цветове, Брейгел перфектно успя да предаде плашещата сила на енергията на разрушението, която постоянно виси по света като войни, конфликти, конфронтация и вражда.
По -специално, в образа на Грета художникът реши да покаже безстрашието на фламандците, което граничи с лудост. Всъщност, за да се противопостави на всемогъщия император, човек наистина трябваше да загуби ума си, така че силите не бяха равни. Не е за нищо, че класиката има такива думи:. И както показа историята на всички войни, в това има голяма истина, въпреки целия си привиден абсурд.
P. S
Още нещо. Шедьовърът на Bruegel Mad Greta, след написването му, за известно време е включен в колекцията от картини на императора на Свещената Римска империя Рудолф II. През 1648 г. платното е извадено от шведските войски и се появява в Стокхолм през 1800 г. Почти век по -късно колекционерът на произведения на изкуството Фриц Майер ван ден Берг го открива на търг в Кьолн и го купува само за стотинки. Няколко дни по -късно, за негова изненада, той разбра името на автора. Оттогава тази картина е включена в колекцията на музея Mayer van den Berg в Антверпен.
Бройгел има друго платно, чието авторство дълго време се приписва на Бош поради сходството на начина на писане. то картина "Падането на бунтовнически ангели", илюстрираща битката на ангелите с грозни мутанти и чудовища от подземния свят.
Препоръчано:
Какво разказва за греховете на хората картина на Бройгел Стари "Две маймуни на верига"
През 1562 г. Бройгел рисува малко известна картина „Две маймуни на верига“. Неусложнена на пръв поглед, тя крие много интересни значения: от символиката на човешките грехове и глупостта, до политически нюанси. Символиката на черупката е особено интересна
За какво разказва Брейгел Стари в картината си „Падането на бунтовническите ангели“Символизъм, мистерии и парадокси на шедьовър
Докато се задълбочавате по -дълбоко в творчеството на Питър Бройгел Стари, никога не спирате да се възхищавате на неговото уникално умение и необичайната визия за света. В днешното ни издание има невероятен шедьовър на холандски художник, който доскоро не е бил задълбочено проучен и анализиран. Ще става дума за необичайна картина на майстора - „Падането на ангелите бунтовници“, написана през 1562 г., която наскоро беше разгледана от специалисти от Кралския музей на изящните изкуства на Белгия
Парадокси на Енрико Карузо: С какво се упрекваше легендарният тенор и какво не можеше да прости на родния си Неапол
Името на легендарния италиански оперен певец Енрико Карузо е известно по целия свят - той имаше глас на рядък тембър, пееше водещите партии в повече от 80 опери, пусна около 260 записа и влезе в Книгата на рекордите на Гинес като първият изпълнител в историята на плочата, чиято плоча е продадена в милион копия. Изненадващо е, че в родния си град той се зарече никога да не изпълнява, а в Неапол получи признание едва след смъртта си
Тайни и символика в картината на Бройгел „Падането на Икар“: Къде е главният герой, къде е паднал и как се е случило
Понякога зрителите са озадачени от имената на картините, които художниците наричат свои творения. И често за тях остава загадка какво е имал предвид авторът, когато е дал имена на едно или друго свое произведение. Днес ще говорим за известната картина на холандския художник и график Питър Брейгел Стари "Падането на Икар", на пръв поглед, при която е трудно да се разбере къде е самият герой, къде е паднал и как се е случило
Мъжко приятелство на велики художници: какво обединява Рубенс и Бройгел Стари
Завистта и съперничеството не повлияха на съюза на най -изтъкнатите майстори на 17 -ти век, Петър Пол Рубенс и Ян Бройгел Стари. Подкрепа, отглеждане на деца, създаване на шедьоври на живописта - формулата на мъжкото приятелство