Мъжко приятелство на велики художници: какво обединява Рубенс и Бройгел Стари

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Завистта и съперничеството не повлияха на съюза на най -изтъкнатите майстори на 17 век Петър Пол Рубенс и Ян Брейгел Стари … Подкрепа, отглеждане на деца, създаване на шедьоври на живописта - формула на мъжкото приятелство.

В продължение на 25 години, от 1598 до 1625 г., Питър Пол Рубенс и Ян Бройгел Стари са съавтори на повече от две дузини произведения. Тези майстори имаха много общо, но в живописта те преживяха и въплътиха света по напълно различни начини. Бройгъл беше наречен „кадифе“заради изящния си и деликатен стил. Рубенс, мащабен и енергичен импровизатор, виртуоз на мащабни исторически композиции, беше известен като „бърз“художник. Когато се комбинират, различията им се допълват перфектно.

По това време съвместната работа на артистите не беше нещо изключително. Но по правило един майстор се считаше за „по -стар“, по -висок от другия. В този съюз и двамата художници бяха равни по размер. Райската градина с есента е единствената картина, подписана и от двамата: в долния ляв ъгъл - PETRI PAVLI RVBENS FIGR, в долния десен ъгъл - IBRVEGHEL FEC.

Днес изглежда, че сред двамата художници Рубенс е най -известният и сръчен. Но когато за пръв път се срещнаха и свършиха първата си съвместна работа - Битката при амазонките (1598 - 1600), Рубенс току -що пристигна в Антверпен. По това време името на Брейгел стана широко известно. Вярно е, че династията е прославена от баща му - Питер Брейгел Стари. Тогава се ражда тяхното приятелство. Рубенс ще стане кръстник на двете деца на Бройгел. Той ще пише писма от името на Бройгел до своя покровител кардинал Федерико в Милано, за което Брейгел на шега нарече Рубенс „моя секретарка“.

Картина „Завръщане от войната. Венера обезоръжава Марс”, в която е определен приносът на художниците към художествената цялост: Рубенс рисува фигури, Бройгел - фонът.

Картината "Пан и Сиренга" е малка работа на майстори, в която фигурите също принадлежат на Рубенс, а фонът на Бройгел, което не означава, че работата на последния е второстепенна. В допълнение към високо артистичното изпълнение, фонът играе колосална семантична роля в сюжета на картината. Критиците на изкуството подчертават, че появата на тръстиката извън границите на картината и показването на фигури отдолу подтикна зрителя, че нимфата няма да може да избяга.

Едно от най -известните произведения на тандема - „Органи на сетивата“- се състоеше от пет картини: „Слух“, „Зрение“, „Мирис“, „Докосване“, „Вкус“. Смята се, че те са създадени, за да обучават собствените си деца. Целта на артистите беше да покажат произхода на усещанията.

В алегоричната поредица от картини „Петте сетива“художниците обърнаха специално внимание на обективния свят, който символизира връзката между физическото разнообразие и духовното съвършенство. Платното "Прицел" изобразява офис с различни детайли, свързани с "гледка". В десния ъгъл художниците са изписали свои картини. Плодотворният творчески съюз беше спрян със смъртта на Бройгел. Рубенс стана изпълнител на последната си воля и пазител на по -малките деца. Когато най -големият син Ян Брейгел наследи работилницата на баща си, Рубенс го подкрепи.

Противоречивата и енергична творческа природа на Рубенс все още предизвиква много противоречия. Най -разгорещените дискусии са наоколо изображения на жени върху платна художник.