Руско село в оригинални картини, пропити с положителен и доблестен ентусиазъм

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Името на оригиналния мордовски художник, работил през първата половина на 20 век, е Федот Василиевич Сичков влезе в историята на живописта в категорията „Забравени имена“. По едно време изображенията на неговите руски момичета бяха много популярни не само в Русия, но и в чужбина. Така че през 1910 -те картините на художника имат безпрецедентен успех в Парижкия салон, където с нетърпение се купуват от любителите на изкуството, които проявяват искрен интерес към руския селски живот.

F. V. Сичков е живял дълъг и плодотворен живот, написал е около шестстотин картини и над хиляда скици. Основната тема на творчеството на художника беше битът на селото, селските празници, народните празници, зимните забавления на младите хора. Огромното наследство на майстора се е разпространило в цялата страна и в чужбина. Неговите творби се съхраняват в много музеи и частни колекции по света. И в началото на ХХ век цветните пощенски картички, издадени от издателство „Ричард“, които сега са рядкост, бяха много популярни.

Бъдещият художник е роден през март 1870 г. в бедно селско семейство в село Пензенска губерния. От ранно детство той и майка му се разхождаха из селата с чанта, поради което съселяните им дразнеха просяците. За момчето това беше толкова унизително, че от ранна възраст той мечтаеше да се научи на някакъв занаят, за да изкарва прехраната си с труда си.

Бабата на Федот настоя да изпрати внука си в тригодишно земско училище. Там момчето веднага проявява голям талант за рисуване и учителят му се опитва по всички възможни начини да развие този дар в него.

След края на тригодишния период всички мисли на Федот бяха за художествено училище в Санкт Петербург. Липсата на пари в семейството обаче възпрепятства мечтата на момчето. За да спечели необходимите пари за обучението си, тийнейджърът работи като чирак в работилницата по иконопис. Рисува стенописи в църкви, рисува портрети от фотографии. Пътят към изкуството за момче от бедно семейство беше трънлив и труден, но голямо желание и решителност си свършиха работата.

Виждайки в младия мъж изключителен талант и стремеж, сънародниците му помогнаха на Федот с пари. И той завършва училището по рисуване в Санкт Петербург, обаче, не за шест години - като всички останали, а за три години, тъй като успява да овладее цялата учебна програма за кратко време.

След това учи във Висшето художествено училище по живопис, скулптура и архитектура в Художествената академия в работилницата за бойна живопис, която Сичков завършва през 1900 година. След завършване на следването получава званието художник за конкурсното произведение „Писмо от войната“. Но за диплома не можеше да се говори, тъй като художникът нямаше документ за завършено средно образование.

Така Федот Сичков тръгна по творческия път в бъдеще без диплома, но с изключителен талант и желание да се развива и твори.

Няколко години той живее в малката си родина, която винаги е била животворящ източник на творческо вдъхновение за художника.

И през 1908 г. Сичков и съпругата му отиват на пътешествие в Италия, Франция, Германия, за да видят от първа ръка творенията на световното изкуство. В чужбина той рисува много серийни пейзажи и излага творбите си в Парижкия салон.

До 1917 г. художникът вече има значителна популярност в Европа, а творбата му „Учител у дома“е отличена със сребърен медал на Международното изложение в Сейнт Луис (САЩ).

Завръщайки се в родината си след революцията, художникът започва да проектира революционни празници, да пише жанрови платна за живота в нова страна. През 1937 г. художникът, разочарован от новия ред и, чувствайки липсата на търсене, се опитва да напусне Русия.

Но случайно работата му беше забелязана и оценена, Федот Василиевич бе удостоен със званието Заслужил деятел на изкуството на Мордовска автономна съветска социалистическа република. През следващите години от живота си художникът ще напише голям брой цветни картини, пропити с положителен, младежки, енергиен заряд.

- така художникът говори за работата си.

В края на 40 -те години художникът започва да има проблеми със зрението и до края на живота си на практика не вижда. За художника това наистина беше голяма трагедия.

Може да се прочете историята за това как Иван Айвазовски, който е от бедно арменско семейство, става най -големият художник със световна известност в прегледа.