Преживяване на лагер за военнопленници за създаване на красота: Забравеният „Крал на драперията“Жак Гриф

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Днес само модни изследователи си спомнят за „краля на драперията“Жак Гриф, но по едно време той се радваше на огромна популярност не само във Франция, но и в цяла Европа. Обличаше се с докосващи и страстни героини на френското кино, създаваше аромати, които все още се ловуват от „парфюмните маниаци“, творбите му се съхраняват в най -големите музеи за костюми - но името му отдавна е забравено от широката публика …

Творчеството на Жак Гриф е малко проучено и той все още не е намерил своя биограф. Не се знае много за живота на този човек, който би могъл да се състезава с Кристиан Диор за титлата създател на новия стил на облика. Той е роден най-вероятно в град Conques-sur-Orbiel и при раждането е кръстен Теодор Антоан Емил Гриф. Майка му знаеше и обичаше да шие. Под нейно влияние той самият се пристрасти към този бизнес. Майка му не само насърчава страстта му, но и повтаря ден след ден: "Трябва да станеш голям майстор на своя занаят!" Първата стъпка към титлата „велик майстор“беше работата на чирак при местен шивач. Жак беше на шестнадесет и беше непоносимо скучен. Въпреки това години по -късно той нарече тази тъжна шивашка работилница най -доброто училище от всичко, което трябваше да премине - в края на краищата именно там се научи да работи усърдно, упорито, безкористно. След известно време той се премества в Тулуза и получава работа в ателието за дамски облекла Mirra. Собственикът на ателието имаше много по -прогресивна перспектива. Тя беше обсебена от най -новите тенденции, никога не пропускаше нито една - и имаше ума на изследовател. Винаги се е стремяла да придобие някакво хитро скроено „усещане“, за да го анализира по -късно в работилницата си. И тогава тя принуди ученика да повтори този тоалет сам - от модел до завършване.

Дългите месеци на обучение не са били напразни за Жак Гриф и през 1936 г. той получава работа като резачка в ателието на Мадлен Вион. Тя отдавна беше негов идол, той се възхищаваше на нейната изобретателност и умение на кройката от детството. И за щастие той разви топли и приятелски отношения с мадам Вион. Тя видя в него голям потенциал и дори подари на младия мъж няколко свои лични манекена, за да може Гриф да научи сложното изкуство на драпиране.

Когато започва Втората световна война, той решава да плати дълга си към родината си и се записва на фронта като доброволец. Почти веднага той е заловен от Германия и остава там осемнадесет месеца. Тези трудни дни обаче не сломиха духа му. След войната Гриф продължава безмилостно да преследва мечтата си. Известно е, че той отваря свой собствен магазин, наречен „Jacques Griffe Evaluation“- нещо като „Готова рокля на Жак Гриф“. Приблизително по същото време той влиза в модната къща на Едуард Молин, а през 1951 г. оглавява бизнеса си, разположен тогава в имение от осемнадесети век. Около същите години Жак Гриф започва да се занимава с парфюмерия и пуска аромати, които обикалят главите на всички модни фенове във Франция - Mistigri, Grilou, Griffonnage … Последният придобива всеобща любов и се превръща в символ на модната къща благодарение на пиеса на думи (в края на краищата името му прилича на името на създателя), сложен дървесен аромат и оригинален дизайн.

Рекламата за парфюма Griffonnage е нарисувана от най -популярния моден илюстратор от онези години, Рене Груау. Дизайнът на опаковката напълно съответства на името (грифонското изкуство е драсканици, които несъзнателно се прилагат върху хартия, например хаотични рисунки в тетрадка по време на дълъг телефонен разговор или цветя, поникнали в полетата на тетрадка на скучна лекция). Бутилката приличаше на елегантна мастилница с месингов капак и накрайник с цвят на фукция, кутията имаше формата на книжка, а изображението беше допълнено с петно, цялото осеяно с петна и щрихи на химикалка. През 1950 г. дизайнерът създава вечерна рокля със същото име.

Най -добрият от учениците на мадам Вион, Гриф беше майстор на драперията, но не се поколеба да използва „поддържащи конструкции“като кринолини и рамки. Подобно на Кристиан Диор, той кроеше изящни вечерни рокли с тесен корсаж и широки слоести поли, но въпреки това вярваше, че дори такова изискано носене трябва да е удобно преди всичко, а драперията и кроените елементи са предназначени само да обрамчат красиво женско тяло.

Гриф обичаше тъканите, които сега биха били наречени „сложни“, и нюансите, които биха могли да бъдат описани по същия начин - розово, лилаво, кайсия, шартрез, жълто … Безкрайни редове от течащ муар, дантела, кадифе, тюл и сатен - това са най -доброто от Жак Гриф. И декорът не беше скромен - волани, волани, плисета, лъкове, цветя от плат, миди и драперии. Независимо от това, творенията на Гриф винаги са изглеждали сдържани и елегантни и могат успешно да се нарекат архитектурни. Той обърна голямо внимание на качеството и декорацията на шевовете, като не се опита да ги скрие - по -скоро да ги направи елемент на образа. Увивайки женските крака в редове от тънка материя, той често оголваше раменете им, особено съчувстваше на така нареченото „овчарско“деколте, което правеше шията и гърдите на жената невероятно съблазнителни.

Той остави своя отпечатък по „ежедневния“начин, като от време на време слизаше от небето на земята. За палта и костюми той използваше дебели вълнени тъкани, създавайки впечатление за модел на хрътки и точки на точки - обаче, той обичаше точки и, ако имаше по свой начин, щеше да ги разпръсне всичките си творения. Griff въведе модата за дамски туники-туники, прилепнали палта в новия стил на облика, повтаряйки популярния стил на вечерни рокли и скъсени квадратни якета. Жак Гриф създава костюми за много френски филми - „Разбити мечти“, „Човекът на Айфеловата кула“, „Сърце в дланта“…

През 1968 г. кутюрие се пенсионира. Практически няма информация за по -нататъшния му живот - с изключение на датата на смъртта през 1996 г. Парфюмът, създаден от Jacques Griff, се счита за колекционерска вещ. Красивите вечерни рокли, пропити с духа на 50 -те години, бяха изложени като произведения на изкуството по време на живота на автора, а сега са представени в колекциите на Технологичния институт на модата в Ню Йорк, Института по костюмите на Метрополитън музея на Изкуството в Ню Йорк и Музея на модата и костюмите в Париж.