Видео: Боярина Морозова в живота и живописта: историята на бунтарския схизматик
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Отношението към Феодосия Морозова и нейната историческа роля е доста двусмислено. Нейният отказ от всички благословии на живота, от които боляринът е имал много, се нарича от някои подвиг в името на вярата, други - чрез фанатично придържане към религиозните канони. Житейският път на бунтар благородницата Морозова заловен Василий Суриков върху най -известното му платно, завършило с трагична смърт. Коя беше тя всъщност - свещена мъченица или обладана?
След реформата на Никон през 17 -ти век в църквата настъпва разделение: староверците отказват да приемат иновациите. След протойерей Аввакум те стават разколници и стоически понасят мъчения и отиват до смъртта си, но не се отказват от своите вярвания. По заповед на цар Алексей Михайлович разколниците са изпратени в изгнание, хвърлени в земни затвори - дълбоки ями или в изби с плъхове. Такава съдба очакваше боярина Морозов.
Феодосия Прокопиевна Морозова (родена - Соковнина), беше върховната дворцова благородница. Баща й беше в роднинска връзка със съпругата на цар Мария Илинична, така че Феодосия беше една от придворните. Съпругът й Глеб Морозов също произхожда от знатно семейство, по -големият му брат Борис е много богат. След смъртта на съпруга и брат му цялото богатство преминава в Теодосия. Тя живееше в лукс, разполагаше с няколко имения и 8 хиляди крепостни селяни. Тя излезе с карета, придружена от стотици слуги.
Царят наредил Теодосия да бъде арестувана, като й отнел именията и земите и изгонил от Москва, ако не се откаже от старата вяра. Бояриня Морозова отказва и умишлено се обрича на бедност, глад и сигурна смърт. Умира в глинен затвор от пълно изтощение през 1675 г.
Василий Суриков изобразява момента, в който бояринът е отведен в гората по улиците на Москва. Художникът бил възхитен от жена, която се разбунтувала срещу официалната църква и кралската власт, и била толкова силна, че никакви изтезания не нарушили волята й.
През 1887 г. картината „Бояриня Морозова“е представена за първи път на 15 -та изложба на странстващи художници, след което е закупена от П. Третяков за своята колекция. Реакцията на картината беше смесена. Суриков дори беше обвинен в насърчаване на разцепление. Тогава само 3 души открито се изказаха с положителна оценка на творбата: писателите Гаршин и Короленко и музикалният критик Стасов. В. Короленко пише: „Има нещо велико в човек, който съзнателно отива на смърт заради това, което смята за вярно. Подобни примери събуждат у нас вяра в човешката природа, повдигащи душата”.
Суриков познава историята на Морозова от детството - познаваше разколниците, лелята на художника Авдотя Василиевна се наведе към старата вяра. В първите скици именно нейните черти художникът е надарил благородницата. Но резултатът не го задоволи: „Каквото и да нарисувам лицето й, тълпата бие. В крайна сметка от колко време го търся. Цялото лице беше плитко. Изгубих се в тълпата. В крайна сметка уралският староверник служи като прототип на героинята: „Написах скица от нея в детската градина в два часа. И когато го вмъкнах в картината, той победи всички “, каза художникът. Ето как сега всички представят бояринята Морозов.
Суриков донякъде се отклони от историческата истина - знаеше, че схизматикът е транспортиран свързан и обездвижен, тогава в този образ нямаше героизъм и величие. Затова благородницата му Морозова седи на слама, вдигайки ръка, сгъната с двупръстен кръст - символ на староверците. Неговата героиня е въплъщение на най-добрите черти на целия народ: готовност за саможертва, издръжливост и твърдост.
А 33 рисунки за живота на Русия, направени през 1872 г., потвърждават факта, че през 19 век в околностите на Москва е имало църкви на староверците.
Препоръчано:
Всичко ново е добре откраднато старо: Плагиатство, имитация, съвпадения, клонинги в историята на живописта
Напоследък в света на изкуството стана модерно да се нарича всяко творческо заемане плагиатство или дори кражба. Използването от майстори на идеи, сюжети, техники, композиционни и цветови решения, уникални творчески находки на други художници е древно явление, подобно на самото изкуство, което е трудно да се даде обективна оценка
Тайните на „Гентския олтар“- картина, която се смята за най -важната в историята на живописта
Официалното наименование на олтара - „Поклонение пред мистичното агне“- е пример за най -висшето умение на братята Ван Ейк. Днес тя се съхранява в катедралата Свети Баво в Гент и е най -откраднатото произведение на изкуството. Какъв религиозен смисъл се крие в него и кое привлича злобните критици и крадци?
За заслугите на съветския разузнавач Анна Морозова в Полша е издигнат паметник
През юни 2010 г., в навечерието на Деня на партизаните и подземните бойци, на гробището на полското село Раджаново тържествено бе открит паметник на смело съветско момиче, обичайно познато от местните жители като „нашата Аня“. По време на Великата отечествена война Анна Афанасевна Морозова оглавява международна подполна организация, воюва срещу нацистите като част от обединения съветско-полски партизански отряд на територията на окупирана Полша. Нейният подвиг се отразява в съветското кино
5 основни мистерии на най -скъпата картина в историята на живописта: „Спасителят на света“от Леонардо да Винчи
Леонардо да Винчи се смята за един от най -ярките умове в човешката история. „Спасителят на света“Леонардо да Винчи е наречен „най -красивият въпросителен знак, писан някога“. И в същото време това е една от най -скъпите картини в света, която е свързана с много скандали, мистерии и тайни. Какво крие това платно и какво е причинило скандалността му?
Жана Самари в живота и в живописта: "вкусни" портрети на Реноар, които искате да ядете с лъжица
Когато говорят за чудотворната сила на трансформацията в изкуството, тогава вероятно на първо място идват асоциации с платна на известния френски импресионист Огюст Реноар. Без да преследва целта на фотографската точност, той създава толкова чувствени, леки, хармонични портрети, че всеки от тях може да се нарече химн на женската красота и радостта от живота. Той беше упрекнат за факта, че работата му е твърде далеч от реалността, но това е истинското умение на художника - да види перфектното