Видео: Рисунки върху тортили от Джо Браво
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Когато някой ви каже „тортила“, за какво мислите първо? Вероятно за обяд или вечеря някъде в мексикански ресторант. Но художникът Джо Браво (Joe Bravo) тази дума вдъхновява творчеството. Не, не, той не рисува тортили, това би било твърде лесно. Той използва тези царевични сладкиши като платно за своите картини. Оригинално, нали?
Художникът твърди, че използва тортили като платна, защото те са неразделна част от испанската култура и моето наследство. „За моята работа избирам изображения, които представляват латиноамериканци, изразяващи техните мечти, надежди, изкуство и история. Точно както тортилата дава живот на всички нас, аз давам нов живот на нея."
„Мексиканците рисуват върху консерви, стени, коли, всичко“, казва художникът. В този случай няма нищо изненадващо в рисуването му на торти. Всъщност, въпреки факта, че Джо Браво е роден в Сан Хосе (Калифорния), родителите му са от Мексико, така че интересът на художника към латиноамериканската култура е напълно разбираем и обясним.
Интересното е, че Джо пече тортили със собствените си ръце, от които след това избира тази, която е най -подходяща за бъдещата му работа по цвят, форма и текстура. Художникът прилага рисунки върху тортите, използвайки акрилни бои. За да се защити изображението от влага и насекоми, впоследствие се лакира.
Джо Браво казва, че понякога дори не трябва да измисля следващата картина - формата и външният вид на тортилата му подсказват бъдещия сюжет. От 1972 г. художникът е създал стотици изображения върху царевични сладкиши, включително всички видове животни и птици, дракони, портрети на известни хора …
Джо не е единственият художник, който използва тортили вместо платна, но може би е един от най -известните. Цената на някои от неговите творби достига 3 хиляди щатски долара. Можете да видите другите творби на Джо (включително обикновени картини) на уебсайта.
Препоръчано:
„Невидимият художник“, който създава картини върху хора, като върху платна
Тъй като днес много актове на граждански протест в Китай остават строго забранени, известният китайски художник-фотограф, майстор на оригиналния творчески камуфлаж на хора, Лю Болин изобретил уникална техника за изразяване на собственото си мнение и възгледи по наболелите проблеми на обществото. Работейки с екипа си от професионалисти, Болин сякаш разтваря себе си и служителите си в космоса, сливайки се с околната среда, което подчертава, че съвременният човек е невидим и м
Как се появиха татуировки в Русия и какви рисунки имаше върху тялото на руските царе
Днес хобито за татуировки е станало широко разпространено и това често предизвиква недоволство сред по -старото поколение, защото преди колко десетилетия „татуировки“често са правени не толкова за украса, колкото „със смисъл“или като спомен - в армията , например. Оказва се обаче, че в Русия татуировки за декорация са правени през изминалите векове и дори коронясани лица. Драконът на предмишницата на последния руски император изглежда много модерен
ГУЛАГ върху миниатюри. Страшни "рисунки на очевидци" на пазача Данциг Балдаев
ГУЛАГ, мрежата от лагери за „принудителен труд“, разпространена в целия Съветски съюз, не съществува от много десетилетия. Споменът за него обаче все още е жив в паметта на хората. Включително, благодарение на множество произведения на изкуството, като например рисунки на Данциг Балдаев - поредица от илюстрации, които в достъпна форма разказват за ужасите на наказателната система от времето на Сталин
Миниатюрни рисунки върху оризови зърна от тайванския художник Чен Форнг-Шийн
Изглежда, какво е общото между обикновените оризови зърна и високото изкуство? На пръв поглед абсолютно нищо, но тайванският художник Чен Форнг-Шийн знае как да превърне зърната в „платно“за картини. Художник-самоук създава невероятни миниатюри, като работи усилено в продължение на няколко месеца с лупа върху всяко изображение
Невероятни колажи от вестници и списания от Джо Уеб (Джо Уеб)
Британският художник Джо Уеб прави глупости, както може да решат някои мрънкачи. Но тази глупост е толкова оригинална, завладяваща и интересна, че резултатите могат да се считат, ако не шедьоври на съвременното изкуство, то интересни, а понякога остроумни или дори философски картини. Няма значение, че Джо Уеб рядко взема бои и четка. Неговите смесени медийни колажи не отстъпват на съвременната живопис и графика по отношение на реализация на идея