Съдържание:

Какво не е наред със стенописите на художника Пинтурикио и защо неговото „Момче“е прикрито в съветското кино
Какво не е наред със стенописите на художника Пинтурикио и защо неговото „Момче“е прикрито в съветското кино

Видео: Какво не е наред със стенописите на художника Пинтурикио и защо неговото „Момче“е прикрито в съветското кино

Видео: Какво не е наред със стенописите на художника Пинтурикио и защо неговото „Момче“е прикрито в съветското кино
Видео: САЙЛЕНТ ХИЛЛ НА МИНИМАЛКАХ #1 Прохождение Little Hope (The Dark pictures Anthology) - YouTube 2024, Април
Anonim
Image
Image

Не всичко е еднозначно с оценката на творчеството на привидно признатите майстори на Възраждането. Пинтурикио се радва на голям успех сред клиенти и ценители на фресковата живопис, но неговите „свои“не го разпознават като велик художник. И сред потомците, които оценяват работата на този италианец, мненията се различават, произведенията на Пинтуриккио, от една страна, са критикувани като плитки, лошо замислени и безвкусни, от друга страна, те са разпознати като пълни с уникален чар.

Художник, работещ наравно с Рафаел

Pinturicchio. Автопортрет
Pinturicchio. Автопортрет

За детството и юношеството на Бернардино ди Бето ди Биаджо, по -късно наречен Пинтуриккио, почти нищо не се знае. Той е роден около 1454 г. в Перуджа, главният град на Умбрия, район в сърцето на Апенинския полуостров. Умбрийската школа по живопис се смята за провинциална за известно време, наричайки я едно от издънките на сиените, но вече по време на живота на Пинтуриккио, възгледите за нея се променят. Откъде идва псевдонимът Пинтуриккио? „малък, къс.“сред неговите съвременници и по -късно.

Пиетро Перуджино. Автопортрет
Пиетро Перуджино. Автопортрет

Първият му учител е умбрийският майстор Фиоренцо ди Лоренцо, по -късно учи при Пиетро Перуджино, един от най -известните художници в Италия. През 1481 - 1482 г. Пинтурикио помага на учителя да нарисува стенописите на Сикстинската капела във Ватикана - заедно с Рафаел, Ботичели, Синьорели. Влиянието на Перуджино е проследено в творчеството на Пинтуриккио през целия му живот.

- Предаване на ключовете на Питър. Сикстинската капела. Перуджино
- Предаване на ключовете на Питър. Сикстинската капела. Перуджино

Студентът беше забелязан - семейство дела Ровере, към което принадлежеше папата, покани Пинтуриккио да украси стените на църквата Санта Мария дел Пополо, което художникът направи до 1492 г. По -късно дойде поръчка да се украсят стаите на папа Александър VI, по -късно наречени „Апартаменти Борджиа“- може би най -известната от творбите на Пинтуриккио.

„Среща на Мери и Елизабет“. Фреска в апартаменти Borgia, Ватиканска библиотека
„Среща на Мери и Елизабет“. Фреска в апартаменти Borgia, Ватиканска библиотека

През втората половина на деветдесетте години на 15 век Пинтуриккио се завръща в родната си Перуджа. Славата на самата търсена столична художница му намери нови поръчки, многобройни и много щедро платени. Художникът отиде да работи в други градове - Орвието, Сполето, Сиена. В Сиена Пинтурикио проектира библиотека, построена от кардинал Франческо Тодескини-Пиколомини за книгите на починалия си чичо, папа Пий II. Интериорът на библиотеката, която е част от катедралата, все още се смята за една от най -съвършените в цяла Тоскана. Той не се справи без поръчки - той, наред с други неща, разработи чертеж на подовата мозайка на катедралата в Сиена, нарисува резиденцията на владетеля на Сиена, Пандолфо Петручи.

Библиотека на Пиколомини
Библиотека на Пиколомини

"Талантлив художник"?

Изненадващо, въпреки цялото си търсене сред най -влиятелните аристократи на Италия и ръководителите на католическата църква, Пинтуриккио придоби слава не толкова като художник, а като умел декоратор. Това до голяма степен се дължи на рецензиите на първия изкуствовед Джорджо Вазари, който, самият художник, описва стила на Умбрия като лишен от мярка и вкус при създаването на стенописи. Твърди се, че Pinturicchio е твърде нетърпелив да угоди на клиентите, жертвайки качеството на работата на това желание. Творбите се отличаваха с прекомерна декоративност, украса, по време на работата на Pinturicchio, много, прекомерно използвани орнаменти, лазур, позлата.

Фреска "Възкресение Христово"
Фреска "Възкресение Христово"

Поради това интериорът създава впечатление за „богат“, луксозен, изпълнен в голям мащаб. Но фигурите на стенописите бяха ефирни, прекалено спокойни, сцените бяха лишени от всякаква драма и като цяло творчеството на Пинтуриккио често се наричаше безвкусно, предназначено за не твърде изискана природа. Разбира се, в работата си художникът преди всичко изхождаше от желанията на клиентите - и те харесваха лукса и великолепието, които интериорите, рисувани от художника, буквално вдъхнаха.

Синята боя беше много скъпа по онова време, така че цветовете бяха луксозни не само по отношение на художествения ефект
Синята боя беше много скъпа по онова време, така че цветовете бяха луксозни не само по отношение на художествения ефект

Но дори критиците на неговото наследство признаха уникалния ефект, с който произведенията на Пинтуриккио бяха известни. Александър Беноа, руски историк на изкуството, пише, че всяка фреска поотделно представлява нещо „празно, наивно и конвенционално“. С всичко това той се съгласи, че интериорът изцяло прави омагьосващо впечатление, очарова с ярки цветове, изобилие от злато и изискани орнаменти. Тази неяснота при оценката на творчеството на Пинтурикио му дава друг прякор - „талантлив художник“.

Фреска от Pinturicchio в църквата Санта Мария в Aracheli в Рим
Фреска от Pinturicchio в църквата Санта Мария в Aracheli в Рим

Между другото, гротеските - декоративни мотиви с причудливи елементи и композиция - са разработени от италианци на базата на антични, римски картини. Благодарение на такива орнаменти тежките сводести помещения се превърнаха в леки ажурни павилиони.

Портрет на момче

Но за хора, които не са много запознати с фресковата живопис на Пинтурикио, една от неговите творби е станала наистина разпознаваема. Този „Портрет на момче“, нарисуван около 1500 г., е едно от малкото произведения на стативната картина на художника и един от малкото портрети, излезли изпод четката му.

"Портрет на момче"
"Портрет на момче"

Кой е изобразен на този портрет, не е известен. Няма информация и за клиента. На платното зрителят вижда тийнейджър - вече не дете, но още не възрастен. Противно на обичая си, Пинтуриккио не претоварва картината с подробности, не се стреми да я направи „богата“. Цветът на камзола е заглушен, поради което той се възприема като плоско червено петно, без да отклонява вниманието от лицето. Перспективата е донякъде нарушена, изглежда, че пейзажът на заден план сякаш „бута”, изстисква човека от платното. Така фигурата на момчето придобива особена осезаемост. Лицето е нарисувано много внимателно, позата на момчето е напрегната, но в същото време не изглежда статична - напротив, жива, истинска, пълна с чар. Упоритост и несигурност, независимост и безпомощност, наглост и смирение са много хармонично съчетани в чертите на момчето.

"Момче в синьо" - снимка от филма "Собственост на републиката"
"Момче в синьо" - снимка от филма "Собственост на републиката"

По любопитен начин „Портрет на момче“е включен в сюжета на съветския филм „Собственост на републиката“. Там тази творба на Pinturicchio, за която се твърди, че е открадната от злоумышленници, се нарича „Момчето в синьо“. Наистина камзолът на снимката вече е син, а не червен. Защо режисьорите са използвали тази техника, не е известно. Може би изглеждаше неуместно да се въведе картината в нейната истинска, оригинална форма в сюжета - в края на краищата оригиналът беше безопасно съхраняван в галерията в Дрезден.

Алесандро дел Пиеро. Могат да се отбележат и някои външни прилики между футболист и художник
Алесандро дел Пиеро. Могат да се отбележат и някои външни прилики между футболист и художник

Интересното е, че прякорът "Pinturicchio" е даден на един от най -изявените италиански футболисти - бившият играч на Ювентус Алесандро дел Пиеро. Смята се, че причината за това се дължи на свободната игра, която дава впечатляващи резултати.

Благодарение на Перуджино и Пинтуриккио, умбрийската школа по живопис достигна ново ниво. Друг сънародник на "талантливия художник" беше причината - Рафаел, когото културният човек няма как да не познае.

Препоръчано: