Каква е загадката зад „Mute“на Рафаел Санти и защо се сравнява с „Mona Lisa“на Да Винчи

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Рафаел Санти е италиански ренесансов художник от Урбино (Италия), известен със съвършенството и техническата прецизност на своите платна. Заедно с Микеланджело и Леонардо да Винчи той формира троицата на великите майстори от онази епоха, а картината му „Неми“е поставена наравно с легендарната „Мона Лиза“на великия да Винчи.

Най -продуктивният художник - Рафаел Санти

Великолепната картина на Рафаел, въпреки относително краткия си живот, е резултат от дълго проучване. Започва в ранна възраст, когато Рафаел прекарва дълги часове в работилницата на баща си и продължава до зрелите си години в една от най -големите работилници по рода си. Така Рафаел Санти спечели репутация на един от най -продуктивните художници на своето време. Въпреки че е широко известен с картините си, много от които все още могат да се видят във Ватиканския дворец (стаите на този дворец със стенописите на Рафаел се считат за най -голямото произведение в кариерата му), той също е архитект и печатар. С други думи, истински „ренесансов човек“.

Първото му документирано произведение е „Олтарът на Барончи“за църквата „Свети Николай Толентински“в град Чита ди Кастело. Той започва да рисува тази картина през 1500 г. и завършва през 1501 г.

„Без звук“

Един от най -добрите портрети на Рафаел, озаглавен „Без звук“, е нарисуван през зимата на 1507 г., докато е в родния си град. Картината изобразява непозната жена на черен фон. Личността на модела е загадка, но изследванията разкриха интересни черти. Има по -ранна версия под картината, която изобразява по -млада жена в различни дрехи. Научните изследвания също така показаха, че златното колие е по -късно допълнение към портрета. В допълнение към огърлицата, жената има три пръстена: един с рубин, друг със сапфир, а третият емайлиран в европейски стил.

„Без звук“срещу „Мона Лиза“

Интересното е, че картината подчертава някои от влиянията на Леонардо, въпреки че няма съмнение, че Рафаел е видял Ла Джоконда. При пристигането си във Флоренция художникът първо изучава творчеството на своите предшественици, сред които най -влиятелен, разбира се, е Леонардо да Винчи. Вдъхновен от известната Мона Лиза, Рафаел създава своя собствена версия на мистериозната жена - портретът на Mute.

Какви са приликите с "La Gioconda" има ли "Dumb"? Най -важното е идентичната поза 3/4 с кръстосани ръце и мистериозен израз на лицето (при гледане отдясно наляво). Както в Мона Лиза от Леонардо да Винчи, припокриващата се ръка в Mute също представлява атрибута на добродетелна жена. Наличието на кърпичка е друг добре известен символ на благочестието от Средновековието. Косата е разделена на права средна част - друга прилика с портрета на Леонардо.

Разлика от "Мона Лиза" - най -високото ниво на писане на детайли за бижута и облекло. Докато картината на Леонардо изобразява естествен пейзаж зад Мона Лиза, фонът на Немото е тъмнина, фокусирайки вниманието на зрителя предимно върху героинята на картината. Тъмният фон върху платна на Рафаел може да се сравни с рамката на скъпа картина или кутия от скъпоценен камък: по същия начин „Немият“не се нуждае от допълнителни декорации, в картината тя е основният обект и основната мистерия Възможна причина за името на картината е, че нарисуваната жена, подобно на много герои от портретите на Рафаел, мълчи, но самата картина е изпълнена с мистерии и „говори“с публиката, разказвайки нейната история. Дори напрегнатите устни на "Mute" показват, че героинята е дала обет за мълчание и пази тайната на някаква тъмна история.

Личността на героинята

Що се отнася до личността на героинята, има версия, че това е вдовицата Мария Варано. Според изкуствоведите (по -специално италианистът Александър Махов) идеята да се нарисува портрет на Рафаел е породена от случайна среща в двореца с дъщерята на „префекта“Джована Фелтрия - Мария. Когато Рафаел пристигна на Коледа от Флоренция и започна да рисува портрета, три вдовици живееха в двореца. Един от тях се разпознава по портрета на Емилия Пио (Балтимор, Музей за изящни изкуства), нарисуван от младия художник веднага след появата на портретите на брачната двойка на управниците на Урбино. Затова можем да говорим само за вдовиците Джована Фелтрия и дъщеря й Мария Варано, която по това време е на двадесет и шест години. Има версия, че докато позира, Мария се разболя и започна да повръща. Художникът подаде на момичето чаша вода. Но това, което беше скрито от майката, не избяга от художника. Интересното положение на младата вдовица е възможна тайна на „Немото“, която се крие зад притиснатите й устни.

Каквато и да е причината за създаването на картината „Неми“, Рафаел има значителен принос към традицията на италианския портрет, която е развита блестящо през 15 век. „Неми“представлява края на флорентинския период от творчеството на художника, в който се проявява известният принцип на Платон за показване на totus homo - човек в цялата му съществена завършеност. Рафаел не само овладява отличителните техники на изкуството от Възраждането като сфумато, перспектива, анатомична техника, истинска емоционалност и израз. Рафаел също включи индивидуален стил в своите платна, известен със своята яснота, богат цвят, непринудена композиция и величие.