Съдържание:

Болести на велики художници, като изпитание за издръжливост: От какво страдат Кустодиев, Реноар и други
Болести на велики художници, като изпитание за издръжливост: От какво страдат Кустодиев, Реноар и други

Видео: Болести на велики художници, като изпитание за издръжливост: От какво страдат Кустодиев, Реноар и други

Видео: Болести на велики художници, като изпитание за издръжливост: От какво страдат Кустодиев, Реноар и други
Видео: Истински ВАМПИР ли са погребали в Полша? - YouTube 2024, Може
Anonim
Image
Image

- преди почти три века, каза философът, писател и мислител на Просвещението Жан -Жак Русо. И той беше сравнително прав. Болестите напомнят на хората, че животът е ограничен и че никой на този свят, дори и най -известният, богат и талантлив, не е имунизиран от тях. И често болестите се дават на човек като изпитание за силата на духа. И днес ще говорим за това как някои известни художници са се борили със своите неизлечими болести.

Брилянтен шегаджия. Федор Василиев (1850-1873)

И нека започнем с най -младия, най -обещаващ, невероятно талантлив художник с руска природа Фьодор Василиев, чиято слава дойде на 21, а на 23 го нямаше. Общо само пет години му бяха отредени за творчество и през това време той успя да постигне това, за което друг художник и цял живот не биха имали достатъчно.

Федор Василиев е руски художник -пейзажист
Федор Василиев е руски художник -пейзажист

„Пенсиониран читател на Дружеството на свободните шегаджии“- така подписва писмата си палавият и шегаджия Фьодор Василиев. В артистичната среда той искрено се възхищаваше, беше ученик на самия Иван Шишкин, а самият Иля Репин го наричаше „феноменална младост“.

За наше голямо съжаление, поради небрежното отношение към здравето, неговият жизнен път завърши толкова рано. Василиев на младежка шега яде сняг, загрява и настива в гърлото. Но всъщност не се притеснявах от лечението. Междувременно една дребна болест скоро прерасна в консумация, а по -късно в ужасна болест - туберкулоза на ларинкса.

В последната година от живота си, очаквайки предстоящата си смърт, Василиев пише много и необуздано. Почти спря да спи през нощта, загубен в работа. Една картина му помогна да не мисли за смъртта. Защото никой не вярваше, че художникът ще се възстанови, подобно на себе си. Имаше моменти, когато лекарите забраняваха на художника да се движи. Не му беше позволено да напусне къщата и дори да стане от леглото. А през последните няколко месеца му беше напълно забранено дори да говори, за да не пречи на гласните струни. И Василиев трябваше да общува с помощта на „разговорни тетрадки“. Художникът умира в Ялта през 1873 г.

"Мокра поляна". (1872). Автор: Федор Василиев. / Най -известната картина на художника
"Мокра поляна". (1872). Автор: Федор Василиев. / Най -известната картина на художника

И за да може читателят да оцени напълно мащаба на таланта на този майстор, ще цитирам един факт. На годишнината от смъртта на Василиев Иван Крамской организира посмъртна изложба на младия художник. Всички изложени на публиката картини бяха разпродадени преди откриването на изложбата, което беше безпрецедентен случай. Между другото, императрица Мария Александровна се сдоби с няколко албума с рисунките на художника, а Павел Третяков се сдоби с 18 картини на Василиев за своята колекция. Някой, но известен покровител и колекционер, като никой друг, знаеше много за живописта.

Можете да научите повече за краткия, но невероятно ярък живот на талантливия руски художник от нашата публикация: Какво можете да направите за 23 години живот: руски пейзажи от Фьодор Василиев.

Болестта като тест. Борис Кустодиев (1878 - 1927)

Невероятна съдба падна в съдбата на руския художник Борис Михайлович Кустодиев. Четейки биографията му, започвате да разбирате колко голяма може да бъде силата на човешкия дух. Защото това, което художникът трябваше да изтърпи през последните години от живота си, може да се разглежда само като борба за всеки ден на съществуване на земята.

Всичко започна, когато на 31 години художникът започна да се тревожи за болката в ръката си. Борис Михайлович стана нащрек едва когато се появи дискомфорт във врата и започнаха тежки главоболия с повръщане. След известно време болката стана толкова силна, че буквално доведе художника до отчаяние:

Автопортрет. На лов
Автопортрет. На лов

Тук художникът започва да посещава лекари. Рентгенови лъчи, различни видове лечение, както и консултации със светилата на руската медицина … В резултат на това беше поставена диагноза - последиците от непълно лекуван стар бронхит. С други думи, туберкулоза. Лекарите по това време виждаха туберкулоза при почти всеки бронхит и изпращаха пациенти в Швейцария при известния професор Ролиер в тази област. Кустодиев отиде там, където светилото на медицината в продължение на една година лекуваше пациента с туберкулоза на шийния отдел на гръбначния стълб.

И само след известно време, след като постъпи в клиниката в Берлин при германския невролог Херман Опенхайм, Кустодиев беше правилно диагностициран: „Никога не сте имали костна туберкулоза. Имате заболяване на гръбначния мозък, очевидно има тумор в него, имате нужда от операция , каза Опенхайм. Художникът е опериран в края на 1913 г. За негова невероятна радост, движението в ръцете му беше възстановено. Но сега започнаха болките в краката. По -нататъшното лечение обаче не можеше да се говори. Първата световна война е на прага и Кустодиев е принуден да се върне в Русия. Постепенно той губи способността да се движи самостоятелно. Необратимата парализа на долната част на тялото се развива бързо и скоро художникът е практически парализиран.

Борис Кустодиев на статива си
Борис Кустодиев на статива си

Имаше спешна нужда от втора операция. Съпругата на художника прекара пет часа в болезнено очакване в коридора на клиниката, когато хирург излезе от операционната и каза: Жената, осъзнавайки, че скоро ще я чака с парализирания си съпруг, уверено отговори: Не мина нито един месец, преди художникът да е у дома. По отношение на забраната на лекарите да работят, Кустодиев отхвърля само: … Стискайки по -здраво зъби и преодолявайки непоносимата болка, той започна да пише легнал. Съпругата му измисли различни устройства, за да улесни работата му. Приятели построиха специален висящ статив за художника, на който носилка с платно можеше да се движи в различни посоки.

Седмица на палачинките. (1919). Автор: Борис Кустодиев
Седмица на палачинките. (1919). Автор: Борис Кустодиев

И най-удивителното е, че Кустодиев създава най-добрите си творения, наситени с празнично настроение, невероятно колоритен цвят и любов към живота, живеейки в студен апартамент в Петроград, полугладен и практически безпомощен, преодолявайки непоносимата адска болка. Последните месеци от живота си, измерени с 49-годишния художник, той не живееше-той постепенно умираше: неподвижни крака, разкъсани от адска болка, суха, напълно отслабена ръка, от която постоянно падаше молив навън.

И накрая, злодейската съдба някак се изсмя на художника - десет дни преди смъртта му той получи известие, че съветското правителство му е позволило да замине в чужбина и е отпуснало пари за това пътуване. Но всичко това вече беше напълно ненужно. Кустодиев развива пневмония от постоянна хипотермия. През май 1927 г. го няма.

През цялото това време до художника беше съпругата му Юлия Евстафиевна, вярна спътница, предана приятелка и постоянна Муза. Прочетете за невероятната сила на тяхната любов в нашата публикация: Любима жена на Борис Кустодиев, в чието име той преодоля адската болка и създаде най -добрите си произведения.

Пиер -Огюст Реноар - осакатен, но не победен

Пиер Огюст Реноар (1841-1919) - признат майстор на френската живопис, един от големите художници -импресионисти, създал огромен брой картини в живота си. Не много хора обаче знаят, че художникът е нарисувал значителна част от своите творения, прикован към инвалидна количка и с осакатени ръце.

Автопортрети на художника
Автопортрети на художника

Съдбата на великия импресионист беше просто невероятна след една катастрофа, която обърна целия му живот с краката нагоре. И обратното броене на всички нещастия на Реноар започва през 1897 г., когато в дъждовен летен ден 55-годишен художник си счупва дясната ръка, падайки върху камъни от велосипед, по който той често се вози в търсене на теми за своите картини. Повече от месец художникът трябваше да ходи с гипсова отливка. И тъй като той не можеше да работи, той започна да пише с лявата си ръка, като понякога се обръщаше към жена си за помощ. Когато превръзката беше отстранена от наранената ръка, художникът беше много щастлив, че сега може да работи както преди.

Бал в Мулен де ла Галет (1876). Музей Орсе
Бал в Мулен де ла Галет (1876). Музей Орсе

Но всяка болест, както знаете, има свои собствени модели на развитие. И така се случи с френския художник. Контузията даде тласък на появата на ставни заболявания. По -малко от шест месеца по -късно болката в ръката ми отново се почувства. Лекуващият лекар, озадачен, направи предположението, че Реноар започва да развива артрит - естествен феномен след фрактури. Трябва също да се каже, че в онази епоха медицината считала артрита за напълно неизследвана област. За съжаление диагнозата на лекаря беше оправдана. Освен това през 1902 г. в резултат на настинка започва частична атрофия на нерва на лявото око. И в рамките на няколко месеца лицето на Реноар придоби тази неподвижност, която обърка другите.

„Портрет на актрисата Жана Самари“(1877). / Момичета в черно. (1880-1882). Автор: Пиер Огюст Реноар
„Портрет на актрисата Жана Самари“(1877). / Момичета в черно. (1880-1882). Автор: Пиер Огюст Реноар

Сковаността в ставите на краката се увеличава всеки ден. И ако по -рано художникът се е прибирал от вкъщи в работилницата си с помощта на две пръчки, сега, за да преодолее пътя от сто метра, са му били необходими патерици. Множество лекари, които прегледаха пациента, просто вдигнаха ръце и поклатиха глави в недоумение, всички единодушно твърдяха, че медицината не знае нищо за тази форма на заболяване на ставите.

През 1904 г. в Salon d'Automne се провежда изложба на последните картини на Реноар и с такъв успех, че художникът за кратко забравя за болестта си. Ренуар беше буквално погълнат от изкуството си, което от година на година само процъфтяваше, въпреки ужасното си заболяване. Колкото и парадоксално да звучи, тя, болестта, му попречи да се разсее в нещо различно от рисуването.

Мадам Реноар ау чиен, 1908 г. / Момиче с ветрило. (1906)
Мадам Реноар ау чиен, 1908 г. / Момиче с ветрило. (1906)

Въпреки това болестта скоро отново си припомни. И сега Реноар беше принуден отчаяно да се бори за сигурността на функцията на ръцете си. - повтаряше той често. Ето защо, в опит да подобри подвижността на ставите, той няколко пъти се съгласява на операция. - той каза.

Най -трагичният момент за художника беше осъзнаването, че усуканите му пръсти вече не могат да държат четката. Въпреки това художникът няма да се откаже от рисуването. За да се предотврати нараняването на пръста на ръката, те бяха увити в ленени превръзки, а след това ръка беше поставена между палеца и показалеца. Пръстите вече не можеха да стискат ръката, сега сякаш се придържаха към нея. И, което беше изненадващо, в такова ужасно състояние ръцете на художника не трепереха, а очите му оставаха будни и верни до края на дните си. Околният художник беше много изненадан от сръчността и увереността, с които той влачеше осакатената си ръка.

Рози във ваза. (1910) Ермитаж. / Букет от рози. Франция, прибл. 1909-1913 Автор: Пиер Огюст Реноар
Рози във ваза. (1910) Ермитаж. / Букет от рози. Франция, прибл. 1909-1913 Автор: Пиер Огюст Реноар

През 1912 г. Реноар, който вече не може да се движи самостоятелно, е показан на един от най -добрите парижки специалисти по ревматични заболявания Анри Готие. Той, след като внимателно прегледа художника, уверено каза, че може да постави пациента на крака след няколко седмици. Роднините го приеха като утопия. А самият Реноар реагира много философски на това твърдение. В дълбините на душата си той така искаше да се скита из покрайнините на селото си отново в търсене на парцели за своите платна и обеща да изпълни всички заповеди на лекаря. Основното лечение се свежда до лечебна гимнастика и укрепващ режим. За изненада на семейството си, месец по -късно Реноар наистина се почувства много по -добре.

И тогава дойде денят, когато лекарят, който го лекува, обяви, че художникът трябва да стане и да ходи на собствените си крака. Лекарят му помогна да се изправи от стола и всички бяха изумени, че Реноар стои на краката си и с радост гледа околните. И дори когато лекарят уволни художника, той не падна, но събирайки всичките си сили, направи първата стъпка, последвана от втората. Обикаляйки бавно около статива, той се върна на стола си. Всички буквално замръзнаха … Ситуацията напомняше история от Евангелието. Но изведнъж Ренуар неочаквано се обърна към лекаря: Той отново седна на един стол, за да не може да се изправи отново.

Пиер-Огюст Реноар на работа. Автор: Пиер Огюст Реноар
Пиер-Огюст Реноар на работа. Автор: Пиер Огюст Реноар

В продължение на още почти седем години художникът ще създава своите платна, седнал в кресло с четка в ръка, вмъкната между превързани пръсти. Той ще ви помоли да построите нещо като голяма беседка с подвижни стъклени стени, където светлината да прониква от всички страни. Тогава той ще измисли много устройства за рисуване на картини. Освен това наскоро Реноар искаше да рисува картини с големи размери., - призна художникът. Освен това едно изобретение му помогна да напише относително големи платна. … Повечето от последните картини на Реноар са рисувани в тази уникална работилница и на този мольберт с барабани.

Къпещи се (1918-1919), Музей д'Орсе, Париж. / Последната картина, създадена от художника
Къпещи се (1918-1919), Музей д'Орсе, Париж. / Последната картина, създадена от художника

През ноември 1919 г. Реноар настине силно, докато работи в парка. Две седмици той лежеше с пневмония, която не пусна художника. Той бавно се потопи във вечната тъмнина. Но дори и в трескав делириум, художникът продължи мислено да рисува картина, наслагвайки върху въображаемо платно изключителни щрихи, които принадлежаха само на него. Това бяха последните удари на умиращия Пиер Огюст Реноар.

Можете да научите за детството, юношеството и младите години на талантлив художник от нашата публикация: Пиер-Огюст Реноар: Малко известни факти от живота на известния импресионист.

Изглежда, че тези истории няма да оставят никого безразличен, а за мнозина ще послужат за своеобразен пример за проява на твърдост, постоянство и постоянство в преодоляването на житейските неприятности.

Препоръчано: