От какво проклятие пострада „Дамата от Шалот“и Какво обърка критиците в картината на Уотърхаус

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Илейн, красива дама от остров Шалот, която майсторски е изобразена на платното си от прерафаелита Джон Уилям Уотърхаус. Според сюжета на английската поема, на момичето се налага мистериозно проклятие: тя може да гледа света само през огледало и е принудена да се върти постоянно. Каква е трагедията на изображението? И защо изкуствоведите видяха френски намек върху платното на английския художник?

Стихотворение на Тенисън

Тази картина илюстрира стихотворението на Алфред Тенисън „Магьосницата Шалот“. Това стихотворение, публикувано за първи път през 1832 г., разказва историята на млада жена на име Илейн от Астолат, която страда от мистериозно проклятие. Тя живее изолирано в кула на остров, наречен Шалот, край реката, която тече от замъка на крал Артур в Камелот. Тя може да гледа света само чрез отражението в огледалото. И тогава един ден тя забелязва отразения образ на красивия рицар Ланселот. Знаейки за проклятието, тя все пак се осмели да го погледне. И тогава огледалото се разби и тя почувства проклятието да пада върху нея.

Героинята плува в лодката си надолу по течението до Камелот и „пее последната си песен“. И по -късно момичето умира, преди да стигне до края на реката. Благородният рицар Ланселот вижда трупа на момичето и възхвалява красотата му. Стихотворението е изключително популярно сред прерафаелитите, които се интересуват от сюжетите на Артуриана. Хубаво произведение, основано на поемата, е „Дамата на Шалот“на Джон Уилям Уотърхаус.

Относно художника

Дамата от Шалот е известна маслена картина на Джон Уилям Уотърхаус, който е бил виден член на британското движение предрафаелит през 19 век. Творбата се счита за най -известната в творчеството на художника. Алфред Тенисън беше популярен английски поет сред братството на прерафаелитите. Биографът на Waterhouse Антъни Хобсън казва, че художникът е имал цял цикъл от произведения, написани въз основа на сюжетите на Тенисън. Интересното е, че Тенисън рисува всяка страница от стихотворението с скици с молив за картини.

В много отношения картината на Уотърхаус „Дамата от Шалот“привлича зрителите преди четиридесет години - през 1848 г., когато е основано Прерафаелитското братство. Един от авторите на Art Journal отбелязва: „Видът на работата, която Уотърхаус е създал за проклетата дама, нейните действия и дрехите, в които я облича, приближава работата му до работата на прерафаелитите от средата на века.

Сюжетът на картината и символите

На снимката виждаме момиче в лодка, над която е облечена кърпа (както бе споменато по -горе, момичето трябваше да се върти през цялото време, за да не падне проклятието върху нея). Уотерхаус върху платното си отразява трагичния момент, когато героинята освобождава веригата на лодката с дясната си ръка, гледайки с бездънни и обречени очи разпятието, стоящо пред три свещи. Устата й е отворена (пее последната си песен). Три свещи символизират живота: две от тях вече са угаснали, а третата е на път да избледнее. Това е съветът на автора - животът й скоро ще приключи.

Героинята на картината вероятно е съпругата на художника, художничката Естер Кенуърти. Албумът на Waterhouse съдържа множество скици и скици, завършени 6 години преди завършването на работата (1894). Уотърхаус скицира и последните сцени, в които лодката на героинята отплава за Камелот.

Пейзаж

Пейзажът е много натуралистичен. Картината е рисувана по време на кратък период от пленер на Уотърхаус. Местоположението на картината не е посочено, но Уотърхаус, заедно с колеги, обичаше да посещава окръзите Сомърсет и Девън, които бяха разположени по крайбрежието на залива Бристол. Вероятно именно там художникът е намерил пейзаж, подходящ за сюжета.

Между другото, сюжетът с млада червенокоса жена в бяла рокля, плаващ с течението в крайбрежната ивица, напомня на мнозина за „Офелия“на Джон Еверет Миле от 1852 година.

Много изкуствоведи виждат бележки от френски стил в работата на представителя на английските прерафаелити. Творбата впечатлява с впечатляваща деликатност в образа на върбови плевели и вода. Този стил напомня повече за френското изкуство, отколкото за рисуването на английски майстори.

Ранните творби на Братството проявяват щателно внимание към детайлите, отразявайки верността на Джон Ръскин към природата, която се застъпва за точно отразяване на пейзажите и природата. Но техниката на Уотърхаус е забележимо по -свободна, което свидетелства за експериментите му с френския импресионизъм. Импресионизмът предлага различна концепция за "вярност към природата", основана повече на оптичната точност. Това означава прехвърляне на изображение на обект или сцена в мимолетен момент, като се вземат предвид времето на деня и времето. Да, Уотърхаус черпи вдъхновение от пленерните методи на импресионистите.

Джон Уотърхаус е един от най -талантливите художници в британското художествено движение. Въпреки първоначалните забележки за твърде „френската“техника, „Дамата от Шалот“в крайна сметка е приета от света на изкуството като „английска“картина и е придобита от Хенри Тейт за неговия Музей за национално изкуство, където все още заема почетно място.