Видео: Руските сезони на Дягилев: как точно любимците на импресарио стават признати балетни солисти
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
В началото на ХХ век името Сергей Дягилев беше на устните на всички. Известен организатор "Руски сезони" Той никога не се уморяваше да шокира публиката с иновативните си възгледи, реализира най -смелите си проекти, подкрепяше водещите балетни артисти, което причинява страданията на най -влиятелните дами на своето време. Като млад мъж от провинцията той се превърна в най -известния импресарио, който успя да изведе руския балет на ново ниво - по -нататък в прегледа.
Сергей Дягилев е роден през 1872 г. в Новгородска губерния в семейството на наследствен благородник. Като дете той е живял в Санкт Петербург, а след това в Перм. Интелигентното семейство събра цялото висше общество на града. Те често изпълняваха представления и пускаха музика там. Съвременниците дори наричат къщата на Дягилевите „Пермска Атина“.
Когато Сергей порасна, той отиде в столицата, за да влезе в юридическия факултет. Младото момче по настояване на баща си учи право, но душата му копнее за изкуство. Дягилев посещава изложби, театри, взема уроци по вокал, композира музика. Веднъж, събрал смелостта си, Сергей покани приятелите си да слушат откъс от операта „Борис Годунов“, която той сам композира. Той също беше в главната роля. Публиката не оцени усилията на художника. По -късно самият Дягилев призна, че гласът му е „много силен и много отвратителен“.
Младежът имаше повече от достатъчно енергия, затова, без да се тревожи твърде много за провал, насочи погледа си към рисуването. Дягилев, като гъба, поглъща цялата информация за изобразителното изкуство, която попада по пътя му. За да разбере по -добре живописта, той отиде на обиколка из европейските градове, като лично разгледа шедьоврите на известни художници. През 1897 г. в Санкт Петербург Сергей Дягилев организира първата изложба на английски и немски акварели. Успехът на събитието вдъхнови бъдещия предприемач да създаде стипендия на художници „Светът на изкуството“и списание със същото име.
Когато Сергей Дягилев беше на 28 години, той успя да получи позиция в режисьора на Императорските театри. Той изпълняваше специални задачи. Дягилев не остава там дълго време, но създава полезни познанства, едно от които прераства в приятелство с балерината Матилда Кшесинская, любимка на Царевич Николай. Кшесинская представи предприемача на представители на императорското семейство.
До 1906 г. Сергей Дягилев започва да осъзнава, че в Русия няма къде да расте, затова се заема да завладее Европа. Първата победа на предприемача беше изложбата „Два века руска живопис и скулптура“, проведена в Париж. На следващата година сложната френска публика аплодира Историческите руски концерти. Дягилев успя да събере в едно представление Шаляпин, Римски-Корсаков, Рахманинов.
Няколко години по -късно дойде време за Руските сезони, известните балетни представления. Вярно е, че „Сезоните“можеха да приключат, без да започнат. Факт е, че Дягилев се скара с Матилда Кшесинская. Балетмайсторът Михаил Фокин не видя балерината в ролята на прима, отнесена любезно от вниманието на кралското семейство и й даде почти второстепенни роли. Поради негодуванието на Кшесинская, Дягилев загуби финансова подкрепа от кралския двор, но проницателният импресарио все пак намери пари за руските сезони. Спонсорът беше много влиятелна и богата дама в Париж, собственик на музикалния салон Mission Sert.
След премиерата цялата любов на публиката отиде не към балерините, а към Вацлав Нижински. Публиката с ентусиазъм го нарече „богът на танца“. Продукцията на "Следобед на фауна" се превърна в истинска сензация. Елементи на еротика и страст, съчетани с балетни стъпки, изпревариха времето си. Продукцията дори предизвика скандал, но това беше от полза само за „Руските сезони“.
Импресариото имаше меко място за мъжете, особено за Васлав Нижински. Той обсипа любимата си със скъпи подаръци, води го на различни изложби. Но в същото време Дягилев постоянно напомня на танцьора, че именно на него дължи успеха си. Дълга и вечна любов не излезе от тази история. Вацлав, възползвайки се от отсъствието на предприемач, докато гастролира в Южна Америка, се ожени за танцьорката Ромола Пулски. Дягилев беше бесен, но след това се събра и при първата възможност уволни Нижински.
След като се раздели с водещия си танцьор, Сергей Дягилев тръгна да търси нова звезда и … нов любовник. В балетната школа на Болшой предприемачът вижда голям потенциал в Леонид Масин. Дягилев започна да „печели“младежа според вече известния сценарий: много внимание, скъпи подаръци, обещания за безпрецедентен кариерно израстване. Масин не можа да устои. Талантливият млад мъж беше идеално подходящ за ролята на премиерата в "Руски сезони", но той също се ожени и беше "изгонен от любимите" на предприемача.
Сергей Дягилев знаеше, че няма незаменими хора и намери нова звезда за своя балет - Серж Лифар. Дягилев предостави на протежето си пълна подкрепа, заведе го при известния учител по италиански език Чечети, от който Нижински и Павлова взеха уроци. Лифар не разочарова своя „създател“. Но Дягилеву не се възхищаваше дълго на своята танцьорка: предприемачът разви захарен диабет. Освен това Дягилев не спазва предписаната диета.
През 1929 г. Дягилев умира. Погребението му бе платено от Mission Sert и Coco Chanel, които дълги години безуспешно жадуваха любовта на импресарио, който предпочиташе млади танцьори.
Освен Дягилев, основателят на модната къща имаше много руски познати. Руските принцеси са работили за Коко Шанел, и в същото време връзката им беше много двусмислена.
Препоръчано:
Как великият танцьор Нижински влезе в лудница от сцената и други трагедии на руски балетни звезди
Балетът, заедно с водка, кукли за гнездене и Юрий Гагарин, отдавна се превърна в отличителен белег на Русия. Целият свят знае имената на Анна Павлова, Михаил Фокин, Авдотя Истомина, Вацлав Нижински, Серж Лифар, Олга Спесивцева, Рудолф Нуриев и много други руски балетни артисти. Те са тези, които със своята упорита работа, мания за танци, изключителни природни способности ни накараха да говорим за руския балет като най -добрия в света
Как картините на известни художници стават част от модата, оформяйки нов стил на ХХ век
Връзките между изкуството и модата определят конкретни моменти в историята. И двете медии отразяват социалните, икономическите и политическите промени от бурните двадесетте до оживените осемдесет. Ето четири примера на художници и модни дизайнери, които помогнаха да се оформи нова гледна точка към изкуството и модата през 20 -ти век чрез тяхната работа
Как песните стават народни
Днес новите песни се появяват като гъби след дъжд. Но в най -добрия случай една от сто песни ще влезе в класациите. Как става това?
Как кучето, което не може да ходи, и гълъбът, който не може да лети, стават приятели
Животните винаги са пълни с всякакви изненади. Те постоянно ни изненадват с толкова необичайно голям брой абсолютно възхитителни неща! Най -удивителното в нашите по -малки братя е невероятната им способност да обичат. Истинското приятелство, всеотдайността и лоялността са качества, чиято всеобхватна дълбочина трябва да се научи и да се научи. Малкото куче, което не може да ходи, и птицата, която не може да лети, са станали най -добри приятели. Как бихте могли да усетите сродна душа в d
Хипнотични снимки на известни балетни танцьори, танцуващи точно по улиците
Омар Робъл има не само богат опит във фотографията, но и работа с мим в театъра. За него да може да предаде емоции, чувства и мисли невербално означава да стъпи на най-високото ниво на комуникация. Ето защо последната му поредица от снимки е посветена на танцьори, изпълняващи пируети и пили сред оживените метрополии. Всеки танцьор е като остров на концентрация върху собствения си вътрешен свят сред много бързащи хора, които се концентрират върху шума и суетата наоколо