Видео: Драконът: 40 000 копчета златен дракон. Кинетични скулптури от Робин Проц
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Животът е пространство и движение, а инсталацията е може би единственият жанр на съвременното изкуство, който може да се нарече „жив“, базиран на тези два компонента. Въпреки че кинетичните скулптури също могат да бъдат наречени „живи“, които заемат граничната ниша между инсталация и скулптура, витаещи във въздуха както в буквален, така и в преносен смисъл. Американски художник Робин Проц - един от тези, които предпочитат да развиват тази конкретна посока на съвременното изкуство, изненадвайки и радвайки благодарните зрители с нейните шедьоври, като скулптура драконът плаващи във въздуха на стотици най -фини нишки. Неведнъж сме говорили за кинетични скулптури на Kulturologii. Ru. Това са скулптури от камъни на корейския автор Jaehyo Lee и „плаващи“скулптурни инсталации от въглен и скулптури от копчета на Augusto Esquivel. Робин Проц също създаде своя златен дракон Драконът от копчета, от които тя не се нуждаеше нито повече, нито по -малко от 40 000 парчета.
За да изгради мащабна скулптура във формата на златен дракон, художникът се нуждаеше от позлатени копчета с различни форми и размери: декоративни и лаконични, обикновени и украсени със страз, плоски и изпъкнали - всякакви видове, които само можеха да бъдат намерени. И тя трябваше да нанизва цялото това богатство дълго, методично и внимателно върху флуоровъглеродни нишки, от време на време се позовава на начертаната и маркирана диаграма. Резултатът е красив дракон, който витае между небето и земята, блестящ с позлатени „люспи“на дневна светлина.
Висящият във въздуха златен дракон Драконът от американския художник Робин Проц беше представен на обществеността през септември на изложбата-конкурс ArtPrize 2012. На име Нелиган Драконът. Той е създаден от Робин Протц през 2008 г. в памет на приятелката от училище Морийн Нелиган, която почина от левкемия на 16 -годишна възраст. Тогава в конкурса могат да участват само произведения, създадени не по -рано от три години преди септември 2012 г. Този злополучен инцидент обаче не отклонява достойнствата на талантливия художник. Нейните скулптури могат да се видят на нейния личен уебсайт.
Препоръчано:
Кинетични скулптури от Антъни Хоув
Антъни Хау е типичен жител на града, в чиято биография на всяка крачка се натъквате на препратки към места като Манхатън или Сиатъл. И все пак той, израснал в каменната джунгла, успя да намери общ език със силите на природата, правейки ги съюзници в работата си. Вятърът е основният компонент, без който скулптурите на Хоув просто не биха могли да съществуват
Кинетични скулптури от Дейвид Рой
Дървени скулптури, направени от Дейвид С. Рой, изглеждат красиви дори на снимки. Но за да разберете какви са всъщност, определено трябва да ги видите в движение, защото тези скулптури не са прости, а кинетични
Защо в дореволюционната Русия те са имали негативно отношение към татуировките и как Драконът се е появил върху тялото на Николай II
Татуирането е било и остава противоречива тема в контекста на визуалното боди арт. Някой нарича наличието на подкожни рисунки антиестетика, други свързват татуировките с част от затворническата субкултура. Но има и такива, които внасят разходите за заплащане на услуга за татуиране в редовния бюджет. Въпросът не е във вкусове и оценки, а в исторически факти. В различни периоди татуировката се променя от осъден на благороден. В един момент инжектирането на боя под кожата беше забранено от религиозни канони. И вече какво
Оригинални кинетични скулптури от художника Аугусто Ескивел: никога няма твърде много бутони
Ех, копче, къде се търкаляш, ще стигнеш до Аугусто Ескивел, няма да се върнеш. Известният художник от Буенос Айрес (Аржентина) превръща всички бутони в невероятни скулптури, най -интересните от които са представени в Художествената галерия в Маями
Пиано, цветя и други. Скулптури с копчета от Аугусто Ескивел
Аржентинският художник и скулптор Аугусто Ескивел вярва, че дори най -малките, ежедневни предмети могат да се нарекат произведения на изкуството, ако се използват творчески и мъдро. Ето как веднъж той използва цяла кутия с многоцветни бутони с различни размери, намерени на тавана. В резултат на това тези невероятни инсталации, направени от бутони, направиха художника известен