Какви известни (и не толкова) личности станаха прототипи на героите на популярни съветски карикатури

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

И до днес съветските карикатури се помнят с особена топлина и носталгия. Над тях са израснали не едно поколение съветски и постсъветски деца. Но малко хора предполагат кой е станал прототип на този или онзи анимационен герой. Предлагаме да погледнем героите отново, но от друг ъгъл.

Бременските музиканти

Един от най -добрите съветски карикатури беше „Бременските музиканти“. Текстовете от песните на лентата се разпръснаха в кавички, а главните герои станаха обичани. Бременските музиканти олицетворяват свободата и бунта както за деца, така и за възрастни.

Първоначално героите изглеждаха напълно различно: принцеса в великолепна рокля и Трубадур в шапка на балахон. Но този възглед изобщо не беше подходящ за бъдещия мюзикъл. Веднъж режисьорът на анимационния филм Инеса Ковалевская видя в чуждестранно списание блондинка с прическа на Бийтълс и разкроени дънки. Именно той стана прототип на простия младежки Трубадур. Истинска жена в червена рокля, а именно съпругата на композитора Юрий Ентин, също беше избрана за прототип на Принцесата. Кралят е копиран от известния актьор, който често изпълнява кралски роли - Ераст Гарин.

Дълго време аниматорите не можеха да намерят достойни герои, от които да привлекат разбойниците. Те искаха ярки личности и всички, които нарисуваха, изглеждаха скучни и грозни. Всичко се промени в един момент, когато редакторът на студиото донесе фото -календар, на който се изфукаха танцуващите герои от кавказкия пленник - Страхливец, опитен и шантав. Никой не започна да крие факта на такова заемане, така че изображенията бяха специално подчертани.

38 папагала

През 1976 г. излиза куклен карикатура "38 папагала", състояща се от много кратки епизоди. Неговите герои са разумен боа констриктор, капризна маймуна, интелигентен бебе слон и енергичен папагал. Картината бързо придоби популярност сред зрителите. Но тайната на такова бързо излитане е проста - създателят на карикатурата възприе поведенческите черти от приятелите си, като по този начин направи героите „живи“.

По време на пускането на карикатурата никой дори не забеляза, че лидерът на световния пролетариат Владимир Илич Ленин сам се превърна в прототип на папагала. Авторът копира всички маниери на Ленин, например жестикулация, начин на говорене и стил (папагалът от време на време се движеше напред -назад, енергично размахвайки крило и разказвайки нещо по пътя). Разбира се, всички акценти бяха изгладени възможно най -много и героят не избухна като Ленин, но понякога заекваше при буквата "R". Режисьорът-аниматор Леонид Шварцман призна това едва през 2015 г. Ако тогавашната цензура е подозирала, че нещо не е наред, или поне е уловила най -малкия намек за пародия, едва ли някога е излязъл на бял свят анимационният филм „38 папагала“.

Мечо Пух

Съветският "Мечо Пух" е издаден през 1969 г. И до днес много от фразите на плюшеното мече и други герои се използват в живота. Филмът е създаден след издаването на книгата на Алън Милн за Мечо Пух и неговите приятели. Съветските деца толкова харесаха мечката, че беше решено да я заснеме в студиото "Союзмултфилм". Разбира се, никой не е купил авторските права за него, а създателите буквално са работили за идеята.

Първоначално Мечо Пух е копирано от любимата предвоенна и стара мечка на художника Владимир Зуйков. Но този образ беше отхвърлен от режисьора. Карикатуристите изпробваха много варианти, но никой не работи. Но един ден Евгений Леонов дойде в студиото, когато се яви на прослушване за дублаж. Режисьорът веднага разбра, че добрият и мил актьор е идеалният прототип за Мечо Пух.

Леонов беше много притеснен от новата роля и през цялото време се опитваше да напусне, но беше спрян и убеден, че всичко е наред. Обичайният глас на актьора не подхождаше съвсем на мечката, затова се ускори малко. Така известният актьор се превърна в прототип на Мечо Пух. След като го нарекоха „Пух“и самият той не беше против да го нарекат така, особено ако се срещаше с деца.

Имало едно време едно куче

През 1982 г. премиерата на съветската карикатура „Имало едно време едно куче“. Режисьорът на анимацията Едуард Назаров пише сценария за него една година, въпреки че филмът е базиран на украинска народна приказка, която той чете като дете. Десетминутната карикатура съдържаше няколко украински песни и не повече от дузина фрази. Независимо от това, те станаха ключови и бързо се разпръснаха в кавички.

Народните мотиви в карикатурата са взети от истински украински град, където режисьорът често е посещавал приятелите си. Скици, направени в етнографския музей на Киев и Лвов, помогнаха да се пресъздаде атмосферата на селото.

Първоначално Михаил Улянов е поканен на озвучаване на вълка, той също става неговият първи прототип. Режисьорът не видя никой друг в тази роля. Той обаче не можа да влезе в студиото за точкуване поради липса на време. Скоро стана ясно, че вече не е възможно да се чака и има спешна нужда да се търси заместник. Тогава Армен Джигарханян беше поканен в студиото. Първото изображение на вълк, копирано от Улянов, не отговаряше добре на гласа на актьора, така че той трябваше да бъде прекроен отново. Джигарханян харесва вълка. Това беше дебютът му в анимацията.

Почакай

Карикатура от много части "Е, почакай!" за първи път пуснат на екрани през 1969 г. Неразделната двойка на интелигентен заек и хулигански вълк веднага спечели сърцата на съветските хора. Всички събития от филма се развиват на фона на съветския живот (цирк, музей, увеселителен парк, концерти, спорт), а самите герои живеят обикновен живот.

Мнозина смятат, че основният насилник е копиран от актьора Анатолий Папанов, но в действителност не беше така. Режисьорът Вячеслав Котеночкин работи много дълго върху героите. Нещо повече, заекът се оказа лесно и точно такъв, какъвто си го представя. Но отне много време, за да се потърси с появата на вълк, докато един ден видя един човек, който беше облегнат на стената на къща. Дълга черна коса, леко надут корем, цигара - ето го, идеалният прототип на изтеглен насилник. Не по -скоро казано, отколкото направено! След първата прожекция карикатурата успя да предизвика овации.

Вълкът винаги е бил озвучен от Анатолий Папанов, но когато той умря, въпросът за затварянето на проекта стана много остър, тъй като никой не искаше да замени гласа му с друг. И тогава се оказа, че звукорежисьорът е съхранил всички записи на актьора. Именно те започнаха да се използват в новата серия на карикатурата.