Защо „Поклонничеството на остров Киферу“на Вато се нарича повратна точка в изкуството

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

На 28 август 1717 г. млад френски художник Антоан Вато влиза в Кралската академия по живопис, който представя платно, което по -късно се превръща в шедьовър и в началото на нов стил на „галантни празници“- „Поклонение към остров Киеферу“. Какъв е сюжетът на картината и защо се счита за повратна точка?

Относно художника

Антоан Вато е роден във Валенсиен през 1684 г. в семейството на покривач. Известно е, че при пристигането си в Париж Вато е нает като асистент за създаване на груби копия на религиозни картини. Около 1705 г. Вато се присъединява към студиото на Клод Жило, който специализира в комедийни сцени дел арте и който от своя страна го запознава с Клод Одран III, дизайнер на орнаменти. Работата под ръководството на тези два влиятелни майстора позволи на Вато да създаде свой уникален зрял стил, който с течение на времето пое влиянието на театралната тема и дизайн. Без академично образование Вато успя да участва в конкурса за Римската награда на Кралската академия по живопис и скулптура. Това беше през 1709 г. Младият талант заема второ място, но за негово голямо разочарование той никога не е изпратен да учи в Италия (намесата на вътрешния правилник на академията).

Малко се знае за биографията на Вато. Но някои сведения за чертите на неговия нрав са дошли до наши дни. Например, известно е, че Вато е бил нервен човек. Героят беше доста резервиран, уединен и имаше само няколко верни приятели. Честата смяна на местожителство и студиото, в което е работил, се дължи както на неспокойния темперамент, така и на небрежността на ергенските навици (между другото, Уато никога не е бил женен). През 1717 г. Вато е приет в Академията по живопис. Неговата новаторска уводна работа „Поклонение към остров Киеферу“не се вписва в нито една от утвърдените категории в академичната йерархия. Но това не попречи на Вато да бъде приет в академията. За първи път в историята на живописта Вато постъпва в Кралската академия с безпрецедентното звание „художник на галантни празници“, а картината му е официално квалифицирана като fête galante.

Островен мит

Главният герой на картината е неодушевен, но в същото време не по -малко важен остров Киеферу. В приказка от древногръцката митология се казва, че Посейдон, Богът на морето, веднъж се е влюбил в нимфа на име Керкира, дъщеря на речния бог Асопос. Тогава той реши да намери уединено място, където да скрие любовта си. Посейдон избра най -несравнимия и красив пейзаж, специален дом за любимата си. Той даде на този уникален остров името на любимата си - Керкира (гръцкото име за Корфу).

Корфу е вторият по големина остров на Йонийските острови. Планинските вериги се издигат на височина 1663 фута. Неговата ненадмината красота е резултат от мултикултурна „мозайка“, която включва древногръцки и венециански черти както в изкуството, така и в архитектурата. Неслучайно най -големите цивилизации, съществували някога на Земята, както и големите френски и британски империи, искат да присъединят Корфу от векове. В древни времена се е смятало, че Китера, един от гръцките острови, сериозно твърди, че е родното място на Афродита, богинята на любовта. Така островът е смятан за свещен за Афродита и символ на любовта.

Парцел

Картината на Вато изобразява влюбени двойки на митичния остров Кийфер на различни етапи от тяхното метафорично „пътуване“на любовта. Младите господа, облечени в кадифе и коприна, се скитат безцелно или се грижат за любимите си жени. Те не са запознати с труда, глада или притесненията. Феята кума им даде всичко необходимо: сатенени обувки, музикални книги, пастирски тирсус. Жените също са деца на омагьосаните райски полета. Те гледат феновете си със сини очи. Облечени са в матова коприна: розова, лилава, жълта.

На преден план са три двойки влюбени. Първата двойка седи, увлечена от закачлив разговор. До тях е втората двойка, която току -що е станала, а третата двойка се насочва към кораба. Момичето с носталгия поглежда назад към мястото, където е прекарала толкова щастливи часове. В далечината няколко фигури се изкачват на борда на великолепен кораб с херувими, надвиснали над главата. Сега влюбените слизат на брега, смеейки се, докато се насочват към кораба. Няколко други щастливи хора са изобразени в подножието на хълма. Картината е възхваляване на любовта, основните атрибути на посланието на автора са амури. Купидони се изкачват на мачтата, изстрелват стрелите си в сърцата на красавиците, увиват верига от рози около онези, които са бавни. Те летят около двойки и „връзват“сърцата си. Статуята на Афродита също се откроява много ярко и забележително в композицията на картината. Светещите цветове показват влиянието на венецианската живопис върху Вато.

Така великолепната картина на Антоан Вато се превърна не само в повратна точка в собствената му кариера, но и в основата на създаването на нова посока в живописта - „галантни празници“.