BBC Culture назовава 10 най -добри филма на 21 -ви век, които вече са станали класика

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Много често напоследък могат да се чуят оплаквания от факта, че сега не правят филми със същото качество като преди. Всъщност всяка година в света се заснемат много наистина невероятни филми. За да разберат кои филми са наистина страхотни, редакторите на BBC Culture анкетираха 177 критици от различни страни и от всички континенти, с изключение на Антарктида. В днешния ни преглед - 10 от най -великите филми на XXI век, които имат пълното право да бъдат наречени новата класика на киното.

Mulholland Drive, Франция, САЩ, 2001 г

Филмът на Дейвид Линч за момиче, което започва нов живот, след като е загубила паметта си поради инцидент, се нарича връх в творчеството на режисьора. Интелектуалното кино по принцип рядко се възприема лесно и Mulholland Drive ви кара да мислите над всеки кадър, да обръщате внимание на най -малките детайли. Мистичната драма на Дейвид Линч е истинско високо изкуство, където има повече въпроси, отколкото отговори, а най -голямата й загадка е, че остава напълно неразбираемо как режисьорът е успял да постигне такова пълно участие на зрителя в действието.

В настроението за любов, Хонконг, 2000 г

Мелодрамата, режисирана от Wong Kar-Wai, е незабележима. Това е истински шедьовър на кинематографичното изкуство, напомнящ за поезията на Сребърната епоха с нейната изтънченост, пронизване и искреност. Тук разочарованието е последвано от надежда, а горчивината и негодуванието изведнъж се превръщат в основата на новата любов. "В настроението за любов" е филм, след който мекото усещане за светлина и топлина остава в душата за дълго време.

"Oil", САЩ, 2007 г

Заснемането на класиката не е лесно, но режисьорът Пол Томас Андерсън успя не само да не развали романа на класиката на американската литература Елтън Синклер, но и да добави обем и дълбочина към него. В същото време режисьорът умело ръководи зрителя, принуждавайки го да мисли и избира, да живее живота си с героя и в същото време да разсъждава върху вечните ценности и да прави правилните изводи.

Spirited Away, Япония, 2001 г

Анимационните филми не са често включени в рейтинговите списъци на най -добрите филми. Но анимето на Хаяо Миядзаки е необичайно атмосферно, съдържа всичко, което отличава един добър филм: пълнотата на всеки кадър, дълбочината на мисълта и силата на характера на главния герой, чието основно качество е добротата. Режисьорът дава възможност на зрителя да се наслади на хармоничната визуална и музикална гама и да се докосне до отдавна забравения свят.

„Момче“, САЩ, 2014 г

Филмът на Ричард Линклейтър изглежда просто е обречен на успех. Той направи изявление за себе си в момента, в който идеята за картината тепърва се зараждаше. В продължение на 12 години само невероятно талантлив и целеустремен човек може да заснеме едни и същи герои, да покаже етапите на израстване на детето, да промени отношенията му с родителите си и света около него.

Вечното слънце на безупречния ум, САЩ, 2004 г

Фантастична мелодрама от Мишел Гондри, в която се преплитат светове и чувства, истински герои и образи от паралелни светове. „Вечното слънце на безупречния ум“е невъзможно да се гледа, трябва да почувствате този филм, да се потопите в него и да попиете настроението му. Това е трогателна история за любовта и самотата, за тънката граница между щастието и болката, за паметта на сърцето и игрите на ума.

"Дървото на живота", САЩ, 2010 г

Терънс Малик разкрива историята на момче, хванато в кръстосания огън на различни родителски методи. Осъзнаването на дълбокия смисъл на филма преминава през много алюзии и метафори и въпреки липсата на бурни действия, завладява зрителя изцяло. И ви кара да мислите не толкова за съдбата на героя, изгубен в лабиринта на живота, колкото за пътя на човека към себе си.

"Едно и две", Япония, Тайван, 2000 г

Филмът на Едуард Ян е изпълнен с толкова много събития, че понякога искате да го спрете и да го превъртите, за да го прегледате отново и да осъзнаете значението, което режисьорът влага в създаването си. И да разберем, че светът е много по -многостранен, отколкото човек вижда, а понякога всеки трябва да спре и просто да се огледа, за да почувства отново радостта от живота.

„Няма държава за стари хора“, САЩ, 2007 г

На пръв поглед сюжетът на филма на Итън и Джоел Коен изглежда много обикновен: камион, открит от обикновен работник с пари, наркотици и много трупове наоколо, в резултат става причина за прилив на насилие, което е почти невъзможно да се спре. Но всъщност много често срещан сюжет и очаквано развитие на събитията е последван от много въпроси, на които няма отговор. И отвореният край кара зрителя отново и отново да излезе със собствена версия на финала на картината, както и да се замисли върху естеството на жестокостта и моралните принципи, върху причините и мотивите, които принуждават хората да направят своя избор в дадена ситуация.

"Развод на Надер и Симин", Иран, Франция, 2011 г

В най -сложната семейна драма на Асгар Фархади няма интриги, но се повдигат въпроси за отношенията и отговорността към най -близките и скъпи хора. Как да изберем между дъщеря и баща, кой от тях ще се нуждае повече от жертва, който ще може да изостави едната и да даде предпочитание на другата без сянка на колебание, ако съдбата на единадесетгодишна дъщеря лежи от едната страна на везните, а животът на баща, страдащ от болестта на Алцхаймер, от другата? Всеки зрител неволно се поставя на мястото на героите и в резултат стига до разбиране: има твърде много нюанси и полутонове в живота между черните и белите цветове.

Често се случва мнението на опитни критици да се различава от начина, по който публиката възприема филма. И, изглежда, няма нищо особено в това, ако най -истинските инциденти не са се случили кога хвалените от критиката и награждавани филми са наистина нищо, и днес дори имат рекордно ниски оценки и много отрицателни отзиви.