Възходи и падения на най -изразителния руски художник от Сребърната епоха

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Тази есен ще бъде отбелязана 150 -годишнината от рождението на известния руски художник от Сребърния век Филип Андреевич Малявин, човек, преминал през живота и творчеството с невероятни обрати на съдбата. И вероятно в историята на руското изкуство няма друг такъв майстор, който да е работил в края на последните два века, който би живял толкова бурен и наситен със събития живот, който да съответства на неговите творения - ярки, изразителни, супер динамични.

Дори експертите все още не могат напълно да приписват картината на Филип Малявин на която и да е посока на изкуството, която някога е съществувала. Той успя да съчетае традиционните техники на импресионизма със стила на Арт Нуво, като същевременно запази реалистичен стил на писане. Такъв зашеметяващ артистичен микс доведе до раждането на нов уникален стил - "Малявин". Но много изкуствоведи смятат, че творческото хвърляне между стилове по пътя към собствения им стил е до известна степен свързано с платна „Малявин“с творбите на Густав Климт.

Така „Селянският“цикъл на платна на Малявин, рисуван по начин на неудържимо емоционално изразяване и преливащ от бунт от ярки цветове, сила и динамика, с право влезе в златния фонд на руската живопис от сребърната епоха. Въпреки факта, че картините на художника многократно са били подлагани на жестока критика, а художественият маниер е разпръснат на части за повърхностност, метене, "оргия от цветове" и липсата на истинска живописност на културата.

Страници на невероятна биография

"Пътищата на Господа са неразбираеми!"

Филип Андреевич е роден в обедняло голямо селско семейство на молявините през 1869 г. в село Казанка, провинция Самара Да, да, молявините. Много по -късно Филип Андреевич умишлено ще промени буквата „о“на буквата „а“за благозвучието на фамилията. И остава да се изненадаме как в реалностите на живота в руските провинции едно момче, израснало в бедно многодетно семейство, което е имало блокове вместо играчки и което е получило няколко урока по грамотност от пенсиониран сержант, може да развие неудържима страст към рисуването? … Не беше без Божието провидение. По -късно самият художник каза, че доколкото си спомня, през цялото време е ваял нещо от глина, издълбавал различни фигури от дърво, а особена страст е рисуването с въглища по печката или стените. Вярно е, че хобито на този син не се споделя от майка му, която трябваше постоянно да избелва „изкуството“на палавия карамел.

Годините минаха и рисуването все повече привличаше Филип. Докато един ден скитащ монах, познат на фамилията Молявин, като видял работата на тийнейджър, му предложил да отиде с него в Гърция на Света гора в манастира Свети Пантелеймон, за да учи иконопис. И трябва да кажа, че душата на бъдещия художник също беше привлечена към църквата: „Църквата винаги ме привличаше и привличаше към себе си, а аз винаги гледах нейните куполи, крушки и бях необичайно доволен, когато чух звъненето, особено на големи празници … зад това звънене далеч, далеч има нещо различно, добро и прекрасно …”. Затова 16-годишният Филип без колебание веднага се съгласи да отиде с поклонника. Но поради бедността, в която живееше семейството, цялото село трябваше да събира пари за пътя към сънародник, който вървеше по добра кауза.

Пристигайки в Атон, Малявин бързо усвои основите и тайните на иконописта, тъй като беше талантлив, бърз и трудолюбив. Скоро обаче младият послушник започна бавно да добавя свои собствени елементи към установените канони, проявявайки недопустима самоволя и наглост в изобразяването на свети образи, което силно разстрои игумена на манастира. Следователно, когато упорития „богомаз“беше призован на военна служба, игуменът въздъхна с облекчение.

Както се казва обаче, не беше така! Малявин не успя да обслужи военнослужещия. Благочестивият служител, който ръководеше поканата, след като научи за таланта му на художник, издаде на новобранците „бял билет“и го изпрати обратно в Света гора в гръцки манастир за държавна сметка.

Но този път Филип не остана дълго в манастира, защото съдбата отново внезапно обърна живота на селянин. Забелязан е от известния скулптор Владимир Беклемишев, който посещава Атон през 1891 г. Поразен от картината на Малявин, той обеща да съдейства за приемането на Филип в Петербургската художествена академия, ако се съгласи да отиде с него в столицата.

Така през 1892 г. Малявин става доброволец в живописния отдел на Художествената академия. Самият Иля Репин, в бъдеще покровителстващ младия талант, беше сред неговите учители, а сред състуденти - И. Е. Грабар, К. А. Сомов, А. П. Остроумова. Оригиналността на таланта, трудолюбието и отдадеността скоро донесоха на Малявин широка слава. Снимки на надарения академик със завидна постоянство бяха придобити за галерията му от московския колекционер-покровител П. М. Третяков, който по това време се смяташе за най-високата оценка на таланта.

Завършил Художествената академия Малявин, вече известен майстор на живописта. Вестниците се борят помежду си, че поръчките за създаване на портрети са получени от надарения ученик в огромен брой. И всъщност доходите му предизвикаха значителна завист сред състуденти и някои учители.

И можеше ли човек да си помисли само преди няколко години, че синът на беден селянин ще си проправи път „от непознат послушник на манастир до моден петербургски художник“.

Състезателната работа „Смях“(1899), написана от художника за защита на дипломата, доведе до недоумение професорите на Академията, някои се възхищаваха, други отхвърляха, докато спореха горещо. В резултат на това беше решено да се даде на дипломирания Малявин званието художник за поредица от портрети, рисувани по -рано.

И най -хубавият час на това платно удари много скоро, година по -късно, през 1900 г., когато художникът за творбата си „Смях“беше награден със златен медал на Световното изложение в Париж. Безпрецедентен интерес сред европейската общественост предизвиква импресионистичният образ на руски жени в червени одежди на зелена поляна, както и богатият цвят и широк импресионистичен стил на картината на майстора. Между другото, сега това уникално творение на Филип Андреевич се намира в Музея за модерно изкуство във Венеция. Западна Европа също съдържа голяма част от наследството на художника от прочутия „Селски цикъл“и повечето произведения от периода на имиграцията.

И тогава, в началото на 1900 -те, след като стана член на Съюза на руските художници, Малявин, по предложение на Иля Репин, успешно участва в изложби на Асоциацията на пътуващите. Скоро художникът напуска аристократичния Петербург и се установява със семейството си в собственото си имение близо до Рязан, като само от време на време посещава столицата, за да представи следващото си произведение на зрителя.

И така, през 1906 г. Малявин „гърмя“с друга картина - тя се нарича „Вихър“., - така специалистите характеризираха тази работа с няколко думи.

Трябва да се отбележи, че на платна на Малявин от този период за първи път след древната иконопис, огнено алено и всички нюанси на червено звучаха с пълна сила. През същата година 37-годишният художник, който дори няма общо образование, е избран за академик и изпратен в чужбина от Академията за три години.

И което е любопитно, през този период се случи поразителна трансформация не само в живота на майстора, но и в него самия. Неговата съученичка Анна Остроумова, която го познаваше от Художествената академия, случайно се срещна с Малявин в чужбина и беше изненадана от такива промени: Очевидно главозамайващата слава изигра жестока шега с художника.

И когато художникът се завърна в родината си, той отново беше принуден да говори за себе си, обаче, вече критично и категорично. „Семеен портрет“, изложен на Всеруската изложба, критиците единодушно признаха художественото фиаско на художника. Оттогава Филип Малявин на практика спря да излага, като същевременно продължи да работи интензивно в имението си. Рисува поръчкови портрети, занимава се със станкови графики, пише авторски копия от вече написаните изображения на селянки. Именно към тези героини той се отнасяше със специален трепет, както в живописта, така и в графиката. В неговите творби те винаги са били като за миг откъснати от живота: техните пози, движения, жестове са били изненадващо точни и правдоподобни.

А селянките „Малявин“все още вдъхновяват зрителя с мисли за радостта от живота, неограниченото забавление, широтата на душата на хората, за емоционалната вихрушка от цветове и чувства.

В следреволюционния 1920 г. художникът се премества в Москва и веднага е делегиран от „Съюза на руските художници“в Кремъл, за да очертае от живота лидера на революцията и неговите сътрудници. Луначарски запозна Малявин с Ленин, а Илич позволи на художника свободно да посети не само Кремъл, но и да посети апартамента му.

По някакъв начин обаче Филип Малявин не се справи със съветския режим - новата реалност не беше за него … Изпратен от новата държава през 1922 г., за да уреди лична изложба в чужбина, той никога не се върна в Русия. Художникът постоянно се установява във Франция, където известно време работи и излага плодотворно, без да има този огромен успех. Тъй като е далеч от родината си, художникът често казва, че няма изкуство извън родината.

В същото време някои от неговите творби на руска тематика започнаха да носят гротескен характер, а етюдите, направени в Кремъл, станаха зли карикатури и карикатури … Малявин не можеше да допусне новата Русия в душата си, а старата не можеше бъде върнат. Носталгията по тази бивша родина потискаше господаря за всички следващи години, прекарани в имиграция.

От шумния Париж Филип Андреевич скоро се премества в Ница. И от 1930 г. Малявин многократно е организирал персонални изложби в различни европейски градове. Но от предишната слава и признание на художника практически не остава и следа.

И през 1940 г. се случи неочакваното. В търсене на частни поръчки, попадайки на окупираната от Германия територия на Белгия, Малявин е арестуван от нацистите по подозрение в шпионаж. Като не знае, освен руския, други чужди езици, той не може да обясни на Гестапо нито причините да остане на белгийска земя, нито факта, че той е просто художник, който рисува портрети по поръчка. И Филип Андреевич беше освободен, благодарение на случайност, тъй като отделът на Гестапо, който беше арестувал художника, се ръководеше от офицер, който знаеше да рисува и знаеше за изкуството.

70-годишният художник пътува от Брюксел до Ница пеша, обикаляйки половин Европа. Това принудително пътуване и шокът, преживян от художника по време на ареста му, не минаха напразно за него. Върна се изтощен, изтощен и дори пожълтял - беше разлял жлъчка. Вкъщи Малявин веднага се разболя, той беше откаран в болницата, откъдето никога не се върна …

През декември 1940 г. Филип Андреевич Малявин умира. "… За да покрие разходите за погребението на баща си, дъщерята трябваше да продаде петдесет платна за дребни пари на търговец на произведения на изкуството от Страсбург."

Такава е съдбата, пълна с възходи, падения и парадокси, на руски художник, който излезе от нисшите класи, постигна световна слава, загуби я и сложи край на живота си в чужда земя.

Прочетете също: Как художник-хронист от времето на Сталин е получил името на езически бог като псевдоним … За Василий Сварог, художник социалистически реалист, родом от селско семейство.