Деца и любовници в картините на "абсолютния импресионист" Ироли, която беше обожавана от обществеността и не харесвана от критиците

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

В историята на изкуството този художник има много малко място, въпреки факта, че в своята епоха той беше изключително популярен и търсен. Съвременниците му не спестяват не само заслужени похвали, отправени към него, но и известни заглавия, които изобщо не притесняват мнозина. Среща майстор на италианската жанрова живопис - Винченцо Ироли … Той е „Художникът на слънцето“, той е „Зашеметяващата иролия“, както и „абсолютният импресионист“. Защо се случи така, че художникът, обожаван до такава степен, беше забравен и защо историята го заобиколи …

След като разгледахте възхитителната галерия с творби на талантливия италианец, със сигурност ще забележите, че Винченцо Ироли е наречен „Художникът на слънцето“по някаква причина. Що се отнася до неговия абсолютен импресионизъм, и тук експертите са прави около 100. Той използваше излъчващата светлина толкова умело, че творбите му сякаш светят отвътре.

Използвайки различни импресионистични техники, художникът „сгъна“своите платна от текстурирани щрихи, сякаш от деликатни венчелистчета. Има и произведения, при които зрителят вижда някои фрагменти сякаш през надраскано стъкло. Винченцо също има филигранни произведения в стила на реализма, където одухотворените лица на прекрасни италианци са нарисувани толкова фино, че изглежда, че те ще оживеят за още един момент. Именно умелото съчетание на груба текстура, грапавост и нечетливост, както и филигранност, придават на картините на художника необикновен чар.

Това е, което зарадва европейската общественост преди повече от век. И мисля, че днес съвременният зрител няма да остане безразличен, след като е видял великолепните произведения на италианския майстор.

За художника и неговото творчество

Италианският художник Винченцо Ироли е роден през 1860 г. в слънчев Неапол. Момчето показа таланта си да рисува от ранна детска възраст. И на седемнадесет години вече не мисли за нищо друго освен за рисуване. Въпреки това, след като влезе в Академията за изящни изкуства и блестящо учи там три години, той напусна обучението си. След третата година Винченцо осъзна, че изтъкнатите майстори няма на какво повече да го учат. Ето защо, без много колебания, той се отказа от студентския си живот и се потопи с глава в работата си.

Трябва да се отбележи, че още като студент талантлив млад мъж излага творческите си творби на изложби, които бяха отбелязани не само от обществеността, но и от известни майстори от онова време. Така през 1879 г. млад амбициозен художник получава първата награда за картината си „Щастливи спомени“на 15 -та изложба на Дружеството за насърчаване на изящните изкуства в Неапол. Това събитие го направи известно на широката общественост и допринесе за решението да напусне обучението си.

Беше 1880 г. и, освободен от Академията, нейните канони и влияние, младият художник започва своята дълга художествена кариера и то доста успешно. И дори въпреки факта, че трябваше да изкара три години военна служба в Павия, този път не беше напразно. За живописния град Павия служи на Ироли като прекрасен пленерен „полигон“за рисуване. Именно там художникът развива своята техника и открива свой собствен стил, който скоро го довежда до високо ниво на умения.

След завръщането си от служба, Ироли почти веднага участва в изложбата на Обществото за изящни изкуства в Рим и вече тогава завладя публиката с изключителния си начин на рисуване. Вдъхновен, Винченцо, който оттук нататък беше изцяло оставен на себе си, толкова безкористно се потопи в творческия процес, отдавайки се изцяло на любимата си творба, че скоро спечели огромен брой произведения, а с тях и голяма слава. Картините на Ироли започнаха да се радват на голямо търсене сред купувачите и клиентите се стичаха при него.

С придирчивите италиански критици обаче художникът от самото начало някак не се получи, въпреки че те със сигурност признаха таланта му, наричайки го „художник от първа величина“. Основният препъни камък обаче беше, че много изкуствоведи смятаха сантименталната картина на Ироли, толкова популярна сред публиката, за евтин популизъм, подчинен на търговските интереси на художника. И поради тази причина името му рядко се споменава в критическите им рецензии с положителен контекст. Такива художници обикновено не оцеляват в историята на изкуството.

Самият майстор обаче не беше много притеснен и разстроен. Картината му постепенно започва да печели сърцата на парижката и берлинската публика, а най -богатите хора от епохата стават негови клиенти. И така, през 1891 г. една от творбите му е придобита от крал Виктор Емануил III, а три години по -късно картина, озаглавена „Коледа в Неапол“, счупи рекорда на търга в Берлин. Той беше продаден за 23 хиляди лири, рекордна сума за онези времена.

Ироли, отнесен любезно от обществеността, е живял много дълъг и плодотворен живот и през живота му е имало много големи национални изложби и различни конкурси. Той представя и работата си в Парижкия салон, където постига голям успех, и на международни изложби, включително в Лондон (1904), Мюнхен (1909) и Барселона (1911), където е награден с бронзов медал.

"Художникът на слънцето" Винченцо Ироли почина в дома си с прекрасна гледка към Неаполския залив в последните дни на ноември 1949 г., на осемдесет и девет години.

"]

Винченцо Ироли е предимно жанров художник, но освен това рисува много портрети, и то не конкретни хора, а просто колективни изображения на красиви италианци и малки деца. Но заедно с ярки майчински фигури, сантиментални портрети на деца и цветни сцени от ежедневието на неаполитанците, той изобразява и религиозни теми. Тази тема засегна особено художника в края на творческата му кариера. И в резултат - 10 възхитителни картини, представени в Mostra di Arte Sacra през 1936 г. в Неапол.

Днес Винченцо Ироли е единодушно признат за един от големите неаполитански художници в началото на 19 -ти и 20 -ти век, работещ в стил, който изкуствоведите наричат „втори реализъм“в импресионизма.

Удивителни творби на майстора могат да се видят в Пинакотека ди Каподимонте, кметството и колекцията Трамонтано, в Галериите за модерно изкуство в Рим, Торино, Милано, Палермо и Пиаченца, в двореца Пети в Париж, музея Мюлуз в Франция и музея „Ревотелла“в Триест. Много картини на известния неаполитанец се съхраняват в частни колекции, главно от европейски колекционери.

P. S. Винченцо Ироли "Момиче с кукла"

В нашата експериментална поредица от публикации, базирани на картини на известни художници, трогателно есе е посветено на тази картина: Пътища, които ни избират: история за посвещение на картината на Винченцо Ироли „Момиче с кукла“