Мистерията на мистериозните воали в картините на Рене Магрит "Любовници"

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Любителите (1928) е поредица от две картини на белгийския художник -сюрреалист Рене Магрит, в които главите на фигурите са мистериозно увити в бяла тъкан. Като една от водещите фигури на сюрреалистичното движение в началото на 20 -ти век, Рене Магрит сподели своите таланти с движение, което ни накара да погледнем на нещата в нова светлина и да поставим под въпрос нашите предположения за това какво трябва да бъде изкуството. Това е сюрреализъм. Каква е мистерията на забулените лица?

Магрит учи в Кралската академия за изящни изкуства в Брюксел. Ученето му обаче не му донесе нито вдъхновение, нито удовлетворение. Класическото образование бързо се отегчи и той искаше промяна. Животът му се променя драстично през 1922 г., когато завършва задължителната си военна служба и се запознава с бъдещата си съпруга Джорджет Бергер. Скоро, през 1927 г., той се запознава с водещите фигури на сюрреалистичното движение, включително с Дали. Чрез това сътрудничество изкуството на Магрит прераства в неговия отличителен стил, който познаваме и обичаме и до днес.

Със своите платна Магрит постоянно ни моли да поставим под въпрос не само индивидуалния опит, но и колективното човешко мислене. Това стана най -очевидно в двете му творби "Любовници" и "Влюбени II". С тези красиви произведения Магрит ни показва шокиращ коментар за сюрреалистичната любов, като в същото време предлага специален нов тип интимност.

Влюбените I в момента се намират в Австралийската национална галерия. Втората версия - "Lovers II" - е в колекцията на Ричард С. Зейслер, Ню Йорк. Картините са рисувани през същата година и са със същия размер.

Първа версия

В първата версия мъж и жена нежно се сгушват един срещу друг, сякаш позират за семеен портрет. Сюжетът е много подобен на празничен кадър с отблясъци от зеленината на крайбрежието на Нормандия и морето. Виждаме синьо небе с леки въздушни облаци. На заден план има красив пасторален пейзаж със стръмни тревисти хълмове и изобилие от дървета. Това е идеалният ден за двама влюбени да бъдат заснети на снимката. Воалите, които покриват главите на влюбените, отдръпват лицата им и сякаш се преобръщат през раменете. Тази комбинация от спокойна, прекрасна природа и двама влюбени, съчетана с почти мъчителни изображения на воал, е тревожна. В края на краищата не всеки ден виждаме хора с желание да решат да покрият главите си с нещо като торба. Спонтанната близост на героите в този „празничен кадър“се превръща в призрак на отчуждение и задушаване. Външно толкова абсурден, този образ става плашещо реален в очите на разума.

Втора версия

Втората версия на картината е по -близка, по -интересна и все по -обезпокоителна. Тук фонът е абстрактен: фигурите са в стая със задна стена, странична стена и таван. Задната стена е синьо-сива с по-светъл нюанс в долната половина и по-тъмен в горната половина. Прилича на облачно небе. Страничната стена е тухленочервена. Таванът е бял и има декоративни облицовки по ръба на страничната стена. Мъжката фигура е облечена в черен костюм и вратовръзка с бяла риза. Прегръща жена в червена рокля без ръкави. Отворените рамене показват тена на героинята. Мъжът заема доминиращо положение по отношение на жената. Главите на двете фигури са изобразени с воал, който напълно покрива лицата и шията им. Тази тъкан им пречи да осъществят физически контакт. И на двете фигури воалите плътно прилепват към предната част на лицето и короната на главата и падат назад. Лицето на жената е леко наклонено наляво, което прави мъжа доминиращ и разкрива ясните очертания на носа му. Липсата на прозорци също доведе до липса на перспектива. Синьото е свързано със спокойствие или вода, което е свързано с живота. Червеното тук се свързва с гняв и любов, докато бялото се асоциира с чистотата. Жената е облечена в червено, което може да означава любов или страст.

Мистерията на воала

Тези картини изглеждат доста тривиални, но воалите, които скриват лицата, правят картините много по -интересни и ви карат да мислите за намерението на художника.

Защо ги носят? Какво означава това? Магрит беше известен с това, че не дава никакви разяснения относно работата си, така че можем да разчитаме само на собствените си мисли. Произходът на този необичаен образ на влюбени може да се дължи на няколко възможни причини.

1. Подобно на много сюрреалисти, Магрит беше очарован от Фантомас, призрачния трилър от романа и скоро филма. Както и в платна на Магрит, самоличността на Фантомас не беше разкрита. Той се появява във филми с маскирана кърпа. Визуалните изображения наистина са сходни и връзката с филма е подходяща.

2. Втората причина за използването на воала може да е свързана с трагедията на художника. Това е самоубийството на майката на Магрит. През 1912 г., когато Магрит е само на тринадесет години, майка му е намерена удавена в река Самбър. Както се разказва, когато тялото й е извлечено от реката, нощницата й е увита около главата. Мнозина предполагат, че тази травма е повлияла на създаването на поредица от произведения, в които той скрива лицата на своите герои.

3. Неизбежната асоциация, която възниква на пръв поглед към платното, е поговорката „любовта е сляпа“. Въпреки близкото разстояние между героите, двама влюбени може никога да не станат наистина духовно близки, те никога няма да могат да се разпознаят напълно. Също така, подобно на Магрит, той изобразява тези фигури, неспособни истински да се чувстват един друг.

Самият Магрит не харесваше всички тези версии, които разпространяваха тайната на неговите изображения. Магрит веднъж каза, че в процеса на създаване на картините си той не е художник, а човек, който мисли и предава мислите си. Той се съпротивляваше на интерпретациите на неговите произведения. За майстора неговите изображения бяха израз на лична фантазия.

„Моите картини са видими образи, които не крият нищо. Те предизвикват мистерия и наистина, когато видите една от моите картини, си задавате този прост въпрос: какво означава това? Това не означава нищо, защото мистерията не означава нищо, тя е непознаваема. - Рене Магрит

Енигматичната интерпретация на любовта на Рене Магрит се превръща в почти лабиринтна клопка. Каквито и да са намеренията на художника и каквато и да е интерпретацията на зрителя, лесно е да се разпознае силата, която сюрреалистичният стил придава на изумителните портрети на Магрит. Без елементи от сюрреалистичното движение, които да подкрепят неговата художествена визия, тези произведения не биха били толкова поразителни.