"Желязната лейди", която направи пробив в индустриалния дизайн и беше забравена: Bauhaus Marianne Brandt

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Мариан Брандт беше една от малкото жени в Баухаус, а в работилницата за метал тя беше първата и единствена. Футуристичните комплекти на Бранд днес се считат за предшественици на съвременния индустриален дизайн, продуктите по нейните проекти се произвеждат във фабрики и до днес. Но житейският път на „желязната дама“на Баухаус не беше лесен.

Мариан научава за съществуването на Баухаус през 1923 г. Тя беше на тридесет години, зад раменете си - две дипломи на Висшето училище по изящни изкуства на Великото херцогство Саксония, по живопис и скулптура. Случайно посещавайки изложбата „State Bauhaus: 1919 - 1923“, Мариан беше просто шокирана от видяното. Сякаш й бяха разкрити големи знания, на които тя трябва да посвети живота си. Вечерта, след като посети изложбата, тя унищожи всичките си минали творби и на 1 януари 1924 г. влезе в Баухаус като студентка. Целият й предишен артистичен опит нямаше значение тук: Мариан трябваше да разбере науката за дизайна от самото начало, от пропедевтичните курсове.

Впоследствие Мариана твърди, че не е ходила да учи дизайн под въздействието на внезапен импулс - просто съпругът й също се занимава с визуални изкуства и някой трябва да изхранва семейството и Мариана решава да промени професията си на по -обещаваща един.

Озовавайки се в Баухаус и превръщайки се от зрител в студент, Мариан изпита разочарование и объркване. Не харесваше картината на Баухаус - не чувстваше възможността за развитие в нея. Тя се почувства неудобно в текстилната работилница (където беше основното „място за жени“в Баухаус). Изработването на мебели от дърво интересуваше Мариан, но физически й беше твърде трудно. В крайна сметка Ласло Мохоли-Наги, който вече я беше научил на изкуството на фотоколажа, я покани да работи в метална работилница.

Като студентка Мариан имаше най -скучната работа, но й се струваше, че началото не би трябвало да е лесно. Всъщност работилницата първоначално я прие недоброжелателно, но с течение на времето Мариан доказа, че може да се справи с метал не по -лошо от мъжете и накрая спечели уважението на колегите си.

Работата с метал изисква не само интуиция, вкус и желание за творчески експерименти, но и отчитане на технологията на производство, свойствата на материала и функционалните характеристики на предметите. Беше 1924 г. Изненадващо, именно проектите на Мариан от този период, период на неудобно чиракуване, станаха най -известните - например нейният чайник.

Година по -късно Мариан временно напуска Баухаус - първата европейска школа по дизайн преминава през трудни времена, премествайки се от Ваймар в Десау. Бранд се върна при съпруга си в Париж, но не намери място за себе си. Първоначално ирационална, а след това съвсем съзнателно, тя разкъсваше страниците на списания и вестници - отвън изглеждаше, разбира се, безумно. Мариан е създала колажи, посветени на живота на съвременна жена, която иска да се радва на творчество, знания, свободни и секс, но постоянно изправена пред предразсъдъци, ограничения и снизходителна мъжка преценка.

Когато Баухаус се възстанови от преместването, на Мариан беше предложено студио в жилищна сграда и място в работилницата. Мариан започва да се занимава не само със собствени проекти, но и с организационни дейности и през 1928 г. се озовава начело на работилницата, където първоначално е смятана за „негодна за работа“. Развитието на Бранд донесе осезаем доход на Баухаус, нейният учител дори вярваше, че повечето от успешните проекти на Баухаус принадлежат на Мариан. С толкова колосално количество работа тя намери време за по -нататъшно образование, като избра фотографията за следващата си специализация.

Година по -късно името на Мариан е вписано в историята на развитието на теорията на дизайна. Тя, чувствайки достатъчно сила и опит в себе си, се включи в дискусии за ролята на Баухаус в развитието на изкуството и индустрията. Наум Габо публикува критична статия за тяхната дейност, наричайки стила на Баухаус повърхностен и илюстрирайки тезите му с работата на Брандт и нейната работилница. Мариан отговори с програмния текст „в стил Баухаус“, където подчерта рационалния, изследователски и практически ориентиран подход на „инженерите-дизайнери“на училището.

Но няколко месеца по -късно Мариан реши да напусне работилницата им. Дразнеше се от изобилието от административна работа и празнословие и искаше да се занимава с дизайн. Ласло Мохоли -Наги й даде толкова луксозни препоръки, че предишният директор на училището, Уолтър Гропиус, без думи я заведе в дизайнерския си офис в Берлин, но тя работеше там само шест месеца - по неизвестна причина Гропиус, който като цяло я похвали, престава да я назначава за проектиране на работа по поръчки.

Мариан заминава за фабриката Ruppelwerk, където положението за нея се оказва още по -лошо - губи както творческа свобода, така и всякакъв вид творческа комуникация. Самата фабрика обаче дължи много на Мариан, която успешно развива идеите на Баухаус там.

В началото на тридесетте години в Германия настъпи икономическа криза, Баухаус беше затворен от нацисткото правителство и неговите бивши служители, които останаха в Германия, загубиха всяка възможност да си намерят нормална работа. Мариан скъса със съпруга си, часовете й по маслена живопис не й донесоха нито доходи, нито слава. През 1945 г. къщата й е разрушена при бомбардировка и по -голямата част от архива е загубена …

Уолтър Гропиус, който успя да емигрира в САЩ, я подкрепи с прости колети - брашно, захар, нокти … Мариан му беше благодарна до сълзи дори за тези дреболии.

ГДР имаше негативно отношение към дейността на Баухаус, но Мариан остана там и дори преподаваше индустриален дизайн в Дрезденското училище по изкуствата - макар и не за дълго. В същото време продуктите по проектите на Бранд са произведени в Италия - но дизайнерът не получава и стотинка за това.

Въпреки всички трудности и трудности, Мариан Бранд е живяла дълъг живот, а като дизайнер - вечен. Тя почина на осемдесет и девет години и нейните дизайни се произвеждат и до днес.