Съдържание:
Видео: Плашеща милост, пияни бебета и отпуснати богове: провокативни антични сцени върху платната на великия Рубенс
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Рубенс е придворен художник и в същото време бунтар. Той избира най -провокативните древни теми. Той организира истинска художествена фабрика в дома си. Талантлив предприемач, бизнесмен и гений, очарован от древната литература. 5 зашеметяващи снимки, които могат да променят мнението ви.
Художникът и дипломат Питър Пол Рубенс е оставил огромно наследство. Стотици произведения. Фламандският майстор се интересуваше от различни теми. В картините религиозни теми, въплътени в бои от гръцки митове, портрети на короновани глави, пейзажи, скици, огромни декоративни платна и дори архитектурни проекти.
Впечатление
Първата асоциация, която възниква, когато се споменава името Рубенс, е буйни, белокожи, мързеливи красавици. Те лъжат и стоят в вяли пози, демонстрирайки своите чарове без колебание. Голотата със сигурност привлече художника. Рубенс обичаше внимателно да изписва всяка гънка от тялото, която се пръска от здраве. Но голата му е нещо повече от съзерцание на красота. Художникът се обръща към древни теми: смели, секси, понякога шокиращи за необучения зрител. Платната на Рубенс ви карат да мислите за себе си. Очарованата публика прекарва часове в художествената галерия в Дрезден.
Владимир Познер пише в книгата си: - такова впечатление на журналиста направи оригиналната картина „Пиян Херкулес“.
Не герой, а пияница
Пол Рубенс решава да напише Херкулес. Прославен герой, син на Зевс, могъщ и благороден воин. Човечеството няма да забрави подвизите му. Херкулес остава символ на „добротата с юмруци“. Но художникът, не бързай да пееш ода на героя. Могъщият Херкулес изобразява пиян. Вакхани и сатири го водят, полугол, зачервен от ръцете. На раменете им лежеше тежък товар. На лицето на мъжа има виновна усмивка, той не е добре на крака. Тялото му гори от топлина, в ръцете му има празен бокал. Тук Херкулес е земен, добродушен персонаж. Великите герои също се нуждаят от "човешка" почивка.
Зевс се обръща
Още една картина на Рубенс, която е невъзможно да се подмине. „Леда и лебедът“е митологичен нетривиален сюжет. Гола красавица прегръща снежнобяла птица. Телата се огъват в пристъп на страст. Да, да, снимката показва процеса на копулация между Момичето и лебеда. Рубенс не е първият художник, който се интересува от този мит. Леонардо да Винчи, Микеланджело, Антонио де Кореджо, Франсоа Буше. Католическите свещеници през 17 век преследваха тези платна и ги унищожаваха за прекомерна сладострастност.
Леда - според една версия, дъщерята на етолийския цар Фестиус, пленена от красотата на Зевс. Върховният Бог слезе при нея под формата на снежнобял лебед. На брега на реката те заченаха деца. По -късно Леда ще роди яйцеклетка, красивата Елена ще стане дъщеря. Същият виновник на Троянската война. Казват, че гледайки картината на Рубенс, можете да почувствате женския аромат и да чуете стонове на удоволствие.
Плашеща милост
„Римска милост“или „любовта на римлянка“. Млада жена, която кърми по -възрастен мъж, е друг противоречив сюжет. Такава история няма да остави безразличен нито един зрител. И Рубенс е наясно с това. Той ще напише две статии по тази тема. Можете да видите как се променя отношението на художника към тази тема.
Картините и в двата случая изобразяват красиво младо момиче. Тя дойде да посети баща си в затвора. Тя е майка и буйните й гърди са пълни с мляко. Старецът беше осъден на смърт. Измъчва се в тъмница. Страда от глад и жажда. Дългът на дъщерята принуждава римлянката да нахрани баща си. На платното от 1612 г. момиче гледа със замисъл затворник. Тя се наведе над него в изблик на милост и го прегърна като майка. Картината е пропита с любов към човек и изобразява благородна и смела постъпка.
Но не всеки вижда в античния сюжет само красотата на милостта. За мнозина този образ предизвиква възмущение и отвращение. Пол Рубенс, ще го усети и след 18 години ще преосмисли древната история. Картината „Кимон и пера“все още има същата камера, но по лицето на жената - отвращение и ужас. И баща й, не настрана, а алчно падна на гърдите й. Интересното е, че любопитни пазачи надничат в килията през малки прозорци. Оригиналът „Кимон и пера“може да се види в Държавния музей на Амстердам, а „Любовта на римлянката“се съхранява в колекцията на Ермитажа.
Пияни бебета
Друга също толкова емоционална картина на Рубенс може да се види в Държавния Ермитаж. Този път Рубенс разкри своя характер, за да не покаже красотата на тялото. Напротив, отпуснат и пиян млад мъж седи на бъчва с вино, с бокал в ръка. Гола жена неуморно пълни съда. Но лицето на младия мъж изобразява копнеж и отвращение към живота. Този герой е Вакх. Така художникът вижда бога на виното и забавлението. Потискащото впечатление се влошава от две малки момчета с крила на пути. И те са пияни. Един хваща с уста капка разлято вино, другият, без срам, уринира точно в краката на Вакх.
Питър Пол Рубенс имаше страст към древните теми. Известно е, че той говори латински и чете римска класика, както и преводи на древногръцки писатели и философи. Може би затова художникът е имал собствено мнение за древните герои.
И в продължение на любовна история Питър Пол Рубенс и Елена Форман … Четете и разбирате: ето го - вдъхновението на истинската любов.
Препоръчано:
Романс от сребърната ера в стил Арт Нуво върху платната на московската художничка Светлана Валуева
„Вие сте родени цял век по -късно“- така казваха учителите по рисуване в Московския държавен художествен институт. Суриков на своята ученичка - Светлана Валуева. И, разбира се, бяха прави. Още като студент московският художник започва да се увлича по стила на Арт Нуво, тоест модерен, толкова популярен сред художниците в началото на миналия век. Героините на нейните възхитителни платна са жени, които са били предназначени да живеят през Сребърния век. Изобразени заобиколени от изящни форми и потопени в мистичния свят на фантазията, те са много
Знаменитости пияни: Снимки на „звезди“, които явно са пили твърде много
Знаменитостите също са хора и нищо земно не им е чуждо. Като всеки нормален човек, те искат да се отпуснат, да пият и да се отпуснат далеч от суматохата на света, далеч от погледа на папараците, които неуморно наблюдават всяка тяхна стъпка. Но животът е коварно нещо, а злото не спи. И веднага щом забавлението започне, „въоръжените“и опасни тръгват на лов, криейки се в ъглите и храстите в търсене на плячка и сочни кадри, за които ще говорят милиони хора, обсъждайки видяното с възклицания „Не , в
Защо „Молещите се ръце” на Дюрер се нарича символ на благочестие и божествена милост
Известната картина „Молещи се ръце“от Албрехт Дюрер, нарисувана за олтара, е стигнала до нас под формата на подготвителна рисунка върху синьо-сива хартия. Популярността на този образ е впечатляваща със своите религиозни нюанси и художествена красота. Рисунката беше обект на много противоречия и спекулации относно намеренията на художника и героя, чиито ръце бяха описани от Дюрер
Бедност и милост в картините на Гюстав Доре, който илюстрира Байрон и Библията
Гюстав Доре (1832-1883) е илюстратор, един от най-плодотворните и успешни букмейкъри от края на 19 век, чието бурно въображение създава огромни приказни сцени, които широко имитират учени. Ценителите на изкуството смятат Доре за романтичен представител на 19 век, чиято работа е лишена от художествена стойност, но чието голямо значение се крие в приноса му за развитието на книжната илюстрация. Впоследствие работи като литературен илюстратор в Париж, като получава комисионни за илюстрации на сцени от
От ежедневни сцени до картини в жанра "голи": Такива различни жени от 19 -ти век върху истинските платна на Фирс Журавлев
Най -добрите произведения на известния художник и ценител на руския живот на художника - Фирс Сергеевич Журавлев са наравно с картините на най -големите майстори на руското реалистично изкуство от 19 век. Галерията с творби на надарения художник свидетелства, че той е бил особено привлечен от женската тема в творчеството си, което макар и не първо, но много значимо място. Именно Фирс Журавлев, един от първите в историята на руското изкуство през втората половина на 19 век, оголи и показа красива жена