Видео: Работата на Нийл Патерсън, един от най -добрите американски художници
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
„Рисуването е страст“, казва Нийл Патерсън. „Една картина може да стане красива само когато художникът открие страстта в себе си и й даде изход. Приходите, получени от изкуството, са бонус, истинското заплащане е тази способност да освободите страстта! Умението да рисуваш чувства, а не глупавото тиражиране прави творчеството уникално, това е особено важно за импресионизма, защото чувствата правят маслените платна просто вълшебни!"
Нийл Патерсън е роден и израснал в малкото градче Moose Jaw. От детството той искаше да стане художник, след като майка му се обади на малкия Нийл и му каза: „Не забравяй, че можеш да имаш всичко, което искаш. В крайна сметка, ако наистина искате нещо, определено ще го получите. Но Moose Jaw нямаше галерия, така че Нийл не видя истински картини чак на 12 години, когато посети леля си в Отава. Тя заведе племенника си в националната художествена галерия, където желанието му да стане художник спешно се възроди. Нийл веднага си купи книга „Как да се науча да рисувам“и я изучава усърдно по пътя към дома.
Нийл Патерсън каза, че и до днес пази рисунките на децата си, за да продължи да рисува. И мисля, че всички артисти са започнали с едно и също нещо, тоест няма „талант“, има силни желания и нищо друго. Можете да научите всеки да рисува, ако наистина иска. Достатъчно е да добавите към това желание малка част от себе си (мнозина наричат тази душа) и всичко ще мине като по часовник. Въпреки че, разбира се, опитът и възрастта също влияят върху формирането на стила на художника."
Пътят към славата на Нийл Патерсън не беше трънлив. Няколко години той работи като архитект (създава чертежи за сгради), дори отваря собствена малка фирма, въпреки че не работи дълго в нея. Любовта към рисуването подтикна Нийл да отиде да учи, той влезе в Университета за изящни изкуства в Калгари. Но разочарован от избрания факултет (разбира се, това беше факултетът по рисуване), Нийл се премести в факултета по керамика. Самият той каза за това по следния начин: „През цялото време, през което учех, никога не съм виждал професор да държи четките си, но как можеш да учиш за художник без постоянна практика?“
След като завършва университет, Нийл открива собствен център за изкуство, специализира в керамика. Бизнесът беше много успешен и художникът дори отвори собствена галерия. И изглеждаше, че винаги ще бъде така, но съдбата постанови друго: художникът беше диагностициран с хроничен тендинит (поради терпентина, с който се занимаваха по време на работа с керамика), лекарите му забраниха да работи с керамика, защото в противен случай дланите бяха отнети би. Тогава Нийл Патерсън си спомни старото си хоби - рисуването. „Рисуването е много подобно на скулптурата, работата с цветя и в двете области също е много подобна. Обичам да бъда създател, просто поставям цветни петна върху картината, докато не се превърнат в някакъв предмет или сюжет."
През 1985 г. Нийл се жени, съпругата му прави всичко възможно, за да създаде домашен уют, художникът винаги рисува с децата си и вярва, че именно това „семейство“е в основата на неговия стил. Поради забраната за работа с терпентин, Нийл използва фъстъчено масло, за да създаде боя с желаната консистенция и именно това масло придава специфичен блясък и текстура на платна.
Сега Нийл Патерсън преподава и продължава да усъвършенства стила си, можете да видите повече от работата му на уебсайта на художника.
Препоръчано:
Защо Григорий Лепс изпада в отчаяние: другата страна на славата на един от най -високоплатените художници
На 16 юли се навършват 59 години от известния певец Григорий Лепс. Днес той е наречен един от най-успешните и търсени изпълнители, песните му не са слизали от челните редове на класациите повече от 20 години, гласът му не може да бъде объркан с никой друг. Но въпреки невероятната популярност, Лепс признава, че все още понякога е обзет от такова отчаяние, „когато просто искате да скочите през прозореца“. Поради това, което художникът потъва в такова състояние, защо по едно време се чувстваше така, сякаш никой не се нуждае
Как един от най -богатите художници на 19 -ти век едва не разруши репутацията на внука си: балончетата на просото
Soap Bubbles е картина от 1886 г. на Джон Еверет Миле, която стана известна с използването си в рекламата на сапун. На пръв поглед една незабележима картина крие дълбоки философски значения, а по -късно художникът е обвинен в продажба на таланта си
Владимир Гусев е един от най -талантливите художници в Русия
Художникът не философства хитро, за своите платна той избра прости теми: щастливи двойки, ярки, топли дни и красиви букети. С работата си Владимир Гусев сякаш иска да каже, че на голямата Земя не искаш да си голям, просто можеш да се насладиш на всеки миг. С този подход и талант не е изненада, че той се смята за един от най -талантливите руски художници
Тайните на Юлия Висоцкая: Това, за което един от най -затворените художници мълчи
Днес Юлия Висоцкая няма нужда от представяне - успешна актриса, телевизионна водеща и кулинарен специалист отдавна е доказала своята творческа компетентност. Тя успя да се реализира не само като художник, но и като майка и съпруга. Бракът й с Андрей Кончаловски, в сериозността и продължителността на който отначало никой не вярваше, продължава повече от 20 години. Изглежда, че за своите 47 години е постигнала всичко, за което може само да се мечтае. Въпреки това, в едно от последните интервюта Висоцкая призна: тя не знае какво
Геоф Керн е един от най -известните съвременни американски фотографи
Както знаете, славата и богатството са много, много капризни дами, но американският фотограф Геоф Керн имаше късмет: той успя да угоди и на първия, и на втория. Той е известен и в Европа, но ние някак не сме твърде известни, време е да коригираме този досаден пропуск