Видео: „Небесна любов и земна любов“е великолепен шедьовър на Тициан, изпълнен с много скрити символи
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Тициан считан за един от най -големите художници на Възраждането. Художникът още не беше на тридесет години, когато беше признат за най -добрия във Венеция. Една от най -известните му картини е „Небесна любов и земна любов“(Amor Sacro y Amor Profano). Той е изпълнен с много скрити символи и знаци, които изкуствоведите все още се борят да дешифрират.
Нарисувайки шедьовъра, Тициан го остави без заглавие. В галерията Боргезе в Рим, където картината се помещава от началото на 17 век, тя има няколко заглавия: Красота с украса и без украса (1613), Три вида любов (1650), Божествени и светски жени (1700) и накрая, „Небесна любов и земна любов“(1792).
Поради факта, че авторът е оставил картината си без име, изкуствоведите имат няколко версии за това кой е изобразен на платното. Според един от тях картината е алегория за два вида любов: вулгарна (гола красота) и небесна (облечена жена). И двамата седят до фонтана, а Купидон е посредникът помежду им.
Повечето изследователи са на мнение, че тази картина е трябвало да бъде сватбен подарък за секретаря на Съвета на Десетте венециански републики Николо Аурелио и Лора Багарото. Едно от косвените потвърждения на тази версия е гербът на Аврелио, който може да се види на предната стена на саркофага.
Освен това картината е изпълнена със сватбени символи. Една от героините е облечена в бяла рокля, главата й е увенчана с венец от мирта (знак на любов и вярност). Момичето също е с колан и ръкавици (символи, също свързани със сватбата). На заден план можете да видите зайци, предполагащи бъдещо потомство.
Фонът, който изобразява жени, също е изпълнен със символи: тъмният планински път означава лоялност и благоразумие, а светлата равнина означава телесно забавление.
Кладенецът под формата на саркофаг не се вписва съвсем в картината. Освен това тя изобразява антична сцена на биенето на Адонис от бога на войната Марс. Изследователите са склонни да смятат, че това е един вид препратка към накърнената репутация на булката Лора Багарото. Първият й съпруг взе страната на врага по време на войната между Венецианската република и Свещената Римска империя. Осъден е на смърт като предател. Същата съдба сполетя бащата на Лора. Така че сюжетът на саркофага може да бъде напомняне за нейното минало.
Не само Тициан изпълни платна със скрита символика. В картина на друг ренесансов художник Сандро Ботичели "Пролетта" също е много по -скрита, отколкото изглежда.
Препоръчано:
Венера от Урбинска: любопитни и противоречиви факти за впечатляващия шедьовър на Тициан
Италианският ренесансов художник Тициан започва да рисува на 10 -годишна възраст и го прави до смъртта си на 99 -годишна възраст. През цялото това време основната идея на повечето от неговите творби беше възхваляването на женската красота. Един от шедьоврите на художника е картината "Венера от Урбинская". Това платно предизвика много противоречия относно това кой позира на майстора и дали е откраднал сюжета от приятеля си
Вавилонската кула от Бройгел Стари: Скрити символи и политическа сатира, криптирани в библейския сюжет
Сред всички произведения на световното изобразително изкуство картината на Питер Бройгел Стари „Вавилонската кула“заема специално място. Политическа сатира, антикатолическа позиция - художникът криптира много символи в картина на популярна библейска тема
"Раждането на Венера" Ботичели: скрити символи в картината
Картината "Раждането на Венера" е едно от най -известните и признати произведения на изкуството в света, шедьовър на италианския Ренесанс. Героинята е очарователен модел и муза Симонета Веспучи, която е заобиколена от много символични и митологични елементи в картината. Какво означават цветята и другите символи на картината?
„Дева Мария и дете с книга“от ван Ейк: величествен образ и скрити символи
Ян ван Ейк е фламандски художник и един от водещите майстори на холандския Ренесанс, който успява да създаде нова посока в маслената живопис. Ян ван Ейк се смята за един от най -талантливите художници в Европа от 15 -ти век заради реалистичната си религиозна и портретна живопис. Неговата отличителна поза от три четвърти, съчетана с майсторството му в маслената живопис, вдъхна нов живот на портретното рисуване и го направи един от най-известните художници в света. Основният шедьовър на ван Ейк е олтарът в ок
10 световноизвестни картини със скрити символи и послания
В старите времена, когато на хората беше забранено да изразяват публично своите мнения или убеждения (или се смяташе за грубо да показват истинските си чувства в публичното пространство), картините и скулптурите бяха подходящи обекти, които създателите използваха, за да предадат всяко послание на хората. Някои от художниците споделиха подобен обзор със света със своите политически убеждения и морални възгледи, докато други оставиха в своите платна алегории на религиозна тематика. Но бяха през Възраждането