Видео: Палитра от килими от художници до художници
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
В миналото художникът беше невъзможен без палитра и статив. Сега, за да бъдете наречени художник, просто трябва да сте креативни, независимо от всичко. Така че понякога артистите правят неща за художници. Например, килим "Палитра" като създадена палитра Софи Лашарт и Люк д'Ханис.
Професионалната деформация е явление, когато работата влияе върху човек толкова силно, че изкривява конкретно неговата личност. Човек не вижда разликата между работата и остатъка от живота и съответно се отнася към хората и реалността около себе си. Тук артистите много често са подложени на такова изкривяване на личността. В края на краищата самият им живот често се превръща в продължение или дори част от работата им. И дори обикновените, ежедневни домакински неща стават подчинени на общия художествен дизайн.
Вземете поне такъв декоративен елемент като килим. Как трябва да изглежда в апартамента на художник? Софи Лахер и Люк Д'Анис смятат, че трябва да изглежда като палитра. Те дори създадоха подобен килим за по -голяма яснота с името „Палитра“, което, разбира се, се превежда точно като „палитра“. Под влияние на класически италиански стенописи с техните размазани пастели, този килим е създаден с 950 000 възела в 266 различни цвята, което отне почти две години.
Дори членовете на художествената група We Make Carpets, които също създават много оригинални килими, могат да завиждат на тази упорита работа, старание и талант. И освен това самият килим „Палитра“, за разлика от килимите на тяхното авторство, може не само да бъде разгледан, но и използван по предназначение. Изложба Maison Objet в Париж от 21 до 25 януари тази година.
Препоръчано:
Изразителни ориенталски мотиви върху картини с палитра, нарисувани с пръсти и валяк
„На Изток всичко е различно: различни цветове, различен въздух, други житейски ценности и реалност са по -приказни от фантастиката“, - веднъж отбеляза художникът Валери Блохин, пътуващ много в страните от Азия, Африка, Средния свят Изток, изучавайки живота и културата на хората, живеещи там. И тогава той изхвърли впечатленията си от видяното върху платна с феерия от ярки цветове и завладя целия свят. Нашата публикация съдържа история за невероятен краснодарски художник и галерия от негови невероятни творби, обединени в цикъла „Пътят на коприната“
За което Веласкес, Рубенс и други художници получиха честта да станат придворни художници
Противно на убеждението, че художниците винаги са бедни и непопулярни, в историята е имало много известни личности, които са били не само много богати, но и са станали любими с крале и кралици, живеели са в радост и са имали приятелски отношения с владетелите. Подготвили сме списък с такива художници, които буквално са били грабнати и които са работили не само по творчески, но и по политически начин, често
„Градината е неговата работилница, неговата палитра“: имението Живерни, където Клод Моне черпи своето вдъхновение
Както се казва, това беше любов от пръв поглед. Когато известният импресионист Клод Моне се вози във влака покрай село Живерни, той беше смаян от буйната зеленина на района. Художникът осъзна, че ще прекара остатъка от живота си тук. Именно Живерни се превърна в основното място за вдъхновение на художника, а градините, за подобряването на които Моне прекара половината си живот, днес се считат за истинско съкровище на Франция
Картини с палитра: влюбени двойки и есенни пейзажи от Карън Тарлтън
Отиваме някъде по една безлюдна улица заедно с вас … Какво може да бъде по-романтично от „осмокласника“на Цой, безлюдни улички и влюбени двойки, които се отдалечават в далечината? Картините на калифорнийската художничка Карън Тарлтън са безкрайно щастливи любовни истории, защото всяка от тях улавя красиви пейзажи, които съпътстват любящите сърца
Картина с нож за палитра от виетнамски художник Phan Thu Trang
Когато погледнете зашеметяващо ярки картини на млад виетнамски художник на име Phan Thu Trang, изглежда, че те са обемни и са направени от листовки, залепени върху платно. Но при по -внимателно проучване става ясно, че това е „платно, масло“- и палитра. С рисуването с палитра, когато художникът нанася боя върху платното не с четка, а с помощта на малък нож-шпатула, вече сме запознати благодарение на работата на Леонид Афремов и неговите цветни есенни пейзажи. Точно толкова цветни