Откраднати шедьоври: Известни картини, местонахождението на които все още е неизвестно

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Картините на големите майстори се отличават не само със своята художествена стойност, но и със своята стойност, която е доста измерима в парично изражение и затова винаги са във фокуса на разбойниците. Някои от шедьоврите, които някога са изчезнали от музеи, църкви и катедрали, продължават да съществуват сега само в репродукции и копия - докато съдбата на оригиналите остава неизвестна.

Отвличания на 20 век

Творбата, създадена от холандския художник Ян ван Ейк или неговия брат Хуберт, е открадната от катедралата Свети Баво в Гент на 10 април 1934 г. Жител на Гент, заподозрян в това престъпление, вече на смъртно легло, се призна за виновен, като в същото време каза, че ще вземе тайната на местоположението на шедьовъра със себе си в гроба. Понастоящем олтарът в Гент е допълнен с копие, направено от оцелели снимки на изгубения фрагмент.

Тази картина е може би единственият автопортрет, нарисуван от Рафаел. През 1798 г. платното е пренесено от Италия в Полша, в колекцията на князете Чарторийски. С избухването на Втората световна война, въпреки всички опити да се скрие шедьовърът от нацистите, „Портретът на млад мъж“е открит от Гестапо и отнесен в музея на Хитлер в австрийския град Линц. След края на войната картината не може да бъде намерена. Според полските власти обаче това произведение на Рафаел не е унищожено и е безопасно, местонахождението му не е известно.

Преданието казва, че иконата е нарисувана от евангелиста Лука. За първи път се споменава през 1347 г., когато византийският император Андроник III Палеолог дарява изображението на манастира на град Монемвасия в съвременна Гърция. По време на борбата на гърците за независимост от Османската империя през 1821-1832 г. иконата е отнесена в Санкт Петербург, където заема мястото си в Зимния дворец. Променяйки местоположението си няколко пъти, иконата Андрониковская се озовава в Богоявленската катедрала във Вишен Волочок, откъдето е открадната през 1984 г.

Изображението е почитано от вярващите като чудотворно. Смята се, че след като иконоборството удари с нож иконата на врата на Богородица, се появи кървяща рана. Литографско копие на иконата се съхранява в църквата на Феодоровския женски манастир в Переславъл-Залески.

Грабеж на музея на Изабела Стюарт Гарднър в Бостън през 1990 г

В нощта на 18 март 1990 г. е поставен своеобразен рекорд за разходите за рисуване на шедьоври, откраднати за един ден - щетите от престъплението се оценяват на половин милиард долара. Разбойниците, облечени в полицейски униформи, влязоха в музея и след като неутрализираха охраната, изнесоха тринадесет експоната. Сред откраднатите картини бяха три произведения на Рембранд и една на неговия ученик Хауърд Флинк, пет картини на Едгар Дега, творби на Вермеер и Моне. Преди да напуснат музея, престъпниците унищожиха видеозаписите. В момента търсенето на откраднатите шедьоври продължава и е обявена награда от няколко милиона долара за информация за местонахождението им.

Изабела Гарднър е една от най -известните колекционерки, която през живота си е събрала около 2500 произведения на европейското изкуство.

Тази картина се счита за най -скъпата, открадната някога. Създаден е от Вермеер между 1663 и 1666 г. Платното изобразява трима музиканти: момиче, свирещо на клавесин, мъж с лютня и певец. На пода лежи музикален инструмент, популярен през 17 век, роднина на виолончелото - виолата да гамба. Зад пеещото момиче Вермеер рисува картина на друг велик холандски художник - Дирк ван Бабурен. Тази творба, озаглавена „Среднята“, е поставена до „Концерта“и не е повредена по време на кражбата.

Нарисувана през 1633 г., тази картина се превръща в единствения морски пейзаж от великия Рембранд. Композицията върху платно отразява легендата за едно от чудесата на Исус Христос - когато, прекосявайки Галилейското езеро с учениците си, той опитоми буря, която се отприщва.

Тази работа е една от образците на ранната творба на Рембранд, който вече тогава демонстрира гениалното предаване на действие и емоции, използвайки техниките на светлочувствителност.

Платното изобразява мъж, седнал с тефтер на маса в кафенето U Tortoni в Париж, където Мане закусваше почти всеки ден. Творбата е създадена от художника през годините 1878-1880, по време на разцвета на творческите му сили. „В Тортони“не е само ярък пример за френски импресионизъм, той е и „портрет на епохата“, отражение на един от аспектите на социалния и културния живот на Париж в края на миналия век.

Грабеж на музея Кюнстал в Ротердам на 16 октомври 2012 г

На този ден произведенията на Матис, Пикасо, Моне и Гоген бяха изнесени от музея, приблизителната цена на откраднатите произведения беше сто милиона долара. Всички липсващи картини веднага бяха въведени в базата данни с откраднати произведения на изкуството, което би трябвало да затрудни престъпниците да ги продадат. Те бързо проследиха заподозрените в отвличането - още през януари 2013 г. шест вероятни похитители бяха арестувани, разпитани и претърсени. Според майката на един от възможните престъпници, Олга Догару, тя е открила и изгорила картините от страх да не разкрие сина си. Органите на реда оспорват това твърдение, а самата Догару по -късно оттегли думите си - и затова може би шедьоврите все още не са унищожени.

Картината е създадена през 1919 г. - през този период Матис рисува в приглушени цветове, предпочитайки сивите и черните нюанси на своите платна. Картината се появява вече в зрелия период на творчеството на Матис, когато зад художника стои опитът на творчеството в стила на импресионизма, фовизма, както и пътуването на Изток и разбирането на видяното върху платна. Специалната стойност на „Четещото момиче“е, че представлява важен етап от възприемането на богатия творчески опит на художника.

И двете картини са рисувани от художник -импресионист през 1901 г. Изпълнени по подобен начин, те са част от поредицата „Лондонски мъгли“, създадени от Моне между 1900 и 1904 г.

Докато надничате в изображението върху платното, очертанията на моста сякаш излизат от мъглата, стават по -ясни, изпъкват от плътния и вискозен, почти осезаем фон. Моне рисува лондонски мостове при различно осветление и при различно време, около тридесет и седем произведения са посветени на моста Чаринг Крос.

Картината е нарисувана през 1971 г., когато Пикасо вече е на деветдесет. След като Олга Догару оттегли показанията си за унищожаването на картините, се появи информация, че „главата на Арлекин“е намерена в един от румънските окръзи. За съжаление, картината, донесена оттам, се оказа фалшива.

Може би някой ден тези и други откраднати шедьоври ще се върнат по местата си и отново ще станат собственост на всички ценители на изкуството. Междувременно празните рамки, които не толкова отдавна украсяваха велики шедьоври, изглеждат по -красноречиви от всякакви думи.

Но историята на невероятната популярност на La Gioconda на Да Винчи започва точно с отвличането й през 1911 г. от колекцията на Лувъра.