Съдържание:
Видео: Гледайки света през витражи: израелският художник създава картини в уникална техника
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Всеки художник има своя собствена концепция за творчество. Някой е близък до академичната живопис и класицизма, а някой разчита на примитивизма или абстракционизма, докато други печелят сърца със собствените си открития в техническите и художествени техники. Днес запознаваме читателите с творчеството на съвременен майстор на живописта с уникален стил, който не може да се обърка с никой друг. И така, запознайте се - модерен израелски художник Натан Брутски.
Във всяка своя работа Натан идентифицира два от най -важните аспекти за себе си. Първо, това е силата на артистичния израз, уникален стил, техника и невероятно качество, и второ, изкуството трябва да дава на хората положителни емоции и удовлетворение.
Като се има предвид работата на художника през цялата му кариера, може ясно да се проследи търсенето на уникален стил, който той преследва в продължение на много години, като внимателно полира всеки щрих и начин на писане. Художественият стил на автора е трудно да се припише на някаква конкретна посока в живописта. Модерен, образен абстракционизъм, примитивизъм, експресионизъм - майсторът взе малко от всичко от тези посоки и създаде свои цветни фойерверки от стилни образи, замръзнали в динамиката на движението.
С помощта на различни измествания, преувеличения и опростявания на изобразителните форми и, разбира се, поточна светлина, художникът кара зрителя да се чувства така, сякаш вижда какво се случва през витраж. Мнозина ще отбележат, че изглежда много еднообразно и монотонно, може би е така, но трябва да признаете, че все още е много оригинално.
Основните теми на картините на майстора са джаз музика, експресивен танц, а също и клубни сцени, където виждаме изящни дами и господа, които говорят под чаша кафе и играят забавни игри. Нейтън пише и стилни натюрморти, които радват зрителя с претенциозността и изяществото на формите, и морски пейзажи, на които големи и малки кораби, ветроходни яхти са задължителен атрибут, с една дума, където насилственото въображение на художника може да броди.
Натан Брутски буквално улавя геометричния модел, който благодарение на пречупващата светлина, проникваща през краищата на стъклото, създава уникална илюзия. Развивайки техниката си на базата на такива пречупвания на осветлението, използвайки много повторения и образни обобщения, авторът създава триизмерни платна с текстура, наситени с празнична атмосфера, използвайки нож за палитра и маслени бои.
Благодарение на техниката на този автор, картините му са изпълнени с романтика и там, където в тях звучи музика, усещате нейния ритъм. Героините на неговите композиции са изискани, грациозни и темпераментни в танца, техните господа са страстни и смели. Цветовата схема е хипнотизираща със своята наситеност и контраст. И така, всички детайли, предмети и изображения, както и музика, танци, джаз и светлина в картините на майстора, са създадени в една цветова гама, която само подчертава стила на художника.
За да бъдем честни, трябва да се отбележи, че хиляди скици, направени от художника, са служили като уроци за умения. В продължение на десет години Нейтън не пускаше от ръцете си мъничките скицници и моливи. Навикът от детството и упоритата работа си свършиха работата - стилът беше открит, той е индивидуален, той е фино подобен на някого - но това обстоятелство засяга всички в съвременното изкуство, без най -малкото изключение.
Малко за автора
Натан Бруцки е роден през 1963 г. в Киев. От детството си той обичаше различни видове изкуства: живопис, скулптура, арт дизайн. Той беше 10-годишно момче, когато баща му, човек, добре запознат с изкуството, видя големи наклонности в сина си. Той убеди Нейтън да се заеме сериозно с рисуването, да отделя поне 2-3 часа дневно за това.
Съдбата на Брутски -младши е предрешена - той започва да разбира основите на изобразителното изкуство в художествено училище. Талантливото момче нарисува всичко, което видя, без разлика и рядко беше възможно да го видите без молив и хартия. Този богат опит се оказа много важен, когато години по -късно Натан започна да създава сложни композиции с много елементи.
Впоследствие Натан завършва художествено училище и Киевския колеж по индустриален дизайн. След като служи в армията, той работи като графичен и архитектурен дизайнер, илюстратор на книги.
В продължение на няколко години основният бизнес на Натан беше интериорният дизайн на синагоги и частни резиденции, където той създава невероятни витражи, лампи и фрески. По -късно рисуването се превръща в основна част от живота му. Той осъзна, че само тя му носи истинска радост и удоволствие, че само в живописта може да реализира творческите си проекти.
От студентските си години, отличаващ се с дълбоко разбиране на художествените стилове и тенденции, Нейтън се задълбочава по -задълбочено в западноевропейското изкуство, използвайки по -нататък това знание в своите произведения. Резултатът от търсенето на собственото им „аз“е създаването на уникален стил на автора, който успешно съчетава постиженията на много европейски художници от първата четвърт на 20 век, както и някои елементи от различни тенденции в съвременното изкуство.
През 1991 г. семейството на Брутски се премества в Израел, където художникът започва редовно да участва в множество групови и лични изложби. Неговите творби бяха забелязани много скоро и бяха много търсени сред колекционери по целия свят.
Сега Натан Брутски е израелски художник и живее и работи в Тел Авив.
Продължавайки темата за художниците, направили името си благодарение на упоритото търсене на техния изключителен авторски почерк и стил, прочетете нашата статия за арменския художник, работещ под псевдонима „Буманц“, който създаде уникална галерия от невероятни изображения, поразително с изключителна стилистика.
Препоръчано:
Художник от Русия изгаря картини с восък: възраждането на древната живописна техника - енкаустика
Дори в древен Египет восъчните бои вече са били използвани за боядисване на гробници. Този материал перфектно запазва формата и цвета си. Не е известно кога точно се е появила тази техника. По -късно е използван от древните гърци. Те изгаряха зашеметяващи, невероятно реалистични изображения с восъчни бои върху мраморна дъска. Тази техника се нарича "енкаустика". С течение на времето тя беше забравена и почти напълно загубена. Сега тази необичайна стара технология изпитва своята възрожденска благодат
Руски художник създава копия на известни картини от храната
Храната винаги е била източник на вдъхновение за художници в историята на изкуството, много от които са гледали на храната като на природата за натюрмортите си. И в наше време тя също се превърна в материал за художествено творчество. Няколко дизайнери и стилисти започнаха да използват продукти за създаване на уникални парчета, наречени хранително изкуство. Работата на фотографа и стилист по храна Татяна Шкондина е ярко потвърждение за това. Тя създава зашеметяващи копия на известни картини на Кла художници от храната
„Невидимият художник“, който създава картини върху хора, като върху платна
Тъй като днес много актове на граждански протест в Китай остават строго забранени, известният китайски художник-фотограф, майстор на оригиналния творчески камуфлаж на хора, Лю Болин изобретил уникална техника за изразяване на собственото си мнение и възгледи по наболелите проблеми на обществото. Работейки с екипа си от професионалисти, Болин сякаш разтваря себе си и служителите си в космоса, сливайки се с околната среда, което подчертава, че съвременният човек е невидим и м
Четири века на Палех: Уникална руска иконография и лакови миниатюрни картини, които нямат аналози в света
Палех е малко селце в района на Иваново, първото споменаване на което датира от началото на 17 век. И днес това е най -известният световен център по иконография и лаково рисуване, който няма аналози в нито едно кътче на нашата планета. Творбите на майсторите на Палех не оставят безразличен никого, който някога ги е виждал
Уникална техника на рисуване с маркер от Pomme Chan
Не е нужно да преоткривате колелото, за да станете сериозен художник, който е ценен по целия свят. Така че художникът от Тайланд, Поме Чан, просто взе многоцветни маркери, започна да рисува с тях и да създава такива интересни концептуални произведения, че такива гиганти като Microsoft, MTV и много други привличат вниманието към нея