Съдържание:
- Антонио Алегри от Кореджо
- Купол на катедралата в Парма и други произведения на Кореджо
- Единствената картина на Кореджо в Русия
Видео: Грация, малко гола и античната идея за съвършенство във фреските на художника от Възраждането Кореджо
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Италианската Парма е известна не само с футболния си отбор и отличните сортове сирена, но и с възхитителните примери на стенописи, които украсяват интериора на катедралата. Сред тях е куполът, нарисуван от един от най -големите художници на Възраждането и допълващ съкровищницата на световните произведения на изкуството, оцелели до наши дни. Кореджо, създателят на фреската „Успение на Дева Мария“, и другите му творби показаха колко близо ренесансовите майстори са стигнали до древната идея за съвършенство и хармония.
Антонио Алегри от Кореджо
Животът на този италиански художник беше сравнително кратък, но славата на Кореджо - или Антонио Алегри, това беше истинското му име - го оцеля в продължение на много векове и картината на този майстор от Високия Ренесанс продължава да предизвиква възхищение и сега, и двамата сред ценителите на Възраждането и сред неопитни зрители. Картините и стенописите на Кореджо имат забележителна способност да привличат и задържат вниманието - яркост на изображенията, сложност на композициите и ъглите, мекота и в същото време смелост на контурите.
Той е роден през 1489 г. в малкия град Кореджо в Северна Италия и подобно на други майстори от този период е бил известен под името на малката си родина - Антонио да Кореджо. Бащата на художника е търговец, а чичо му, Лоренцо Алегри, се занимава с живопис. Той даде на племенника си първите умения за четка. Антонио имаше други учители и един от най -важните предмети, изучавани в детството, беше анатомията. По една версия, Кореджо учи в Модена, в работилницата на Франческо Ферара. Като цяло малко се знае за неговото израстване и ставане на художник; изкуствоведите проследяват биографията на майстора след началото на кариерата му.
Първоначално Кореджо е силно повлиян от Андреа Мантеня и Лоренцо Лото, а от 1514 г. той започва да пътува из Италия и да изучава творбите на Рафаел, Тициан, да Винчи, Микеланджело. Стенописите на Сикстинската капела в Рим правят незаличимо впечатление на младия Кореджо, вдъхновявайки го да създава шедьоври на фресковата живопис. игуменката, създава стенописи на митологични теми. Този паметник на ренесансовото изкуство е перфектно запазен и до днес.
Купол на катедралата в Парма и други произведения на Кореджо
Може би най -известното творение на Кореджо е картината върху купола на катедралата в Парма, стенописът „Успение Богородично“. Съвременниците не оценяват особено иновативните техники на майстора: в желанието му да въплъти ефекта на „възродената скулптура“, движенията в спирала видяха „яхния от жабешки крака“, дори възникнаха идеи за унищожаване на фреската.
Творението на Кореджо е спасено от думите на Тициан, който на въпрос за стойността на картината отговаря: „Ако вземете купола, обърнете го и го напълнете със златни монети, тогава тази картина ще бъде по -скъпа.“Функции перспектива и следователно изискваше донякъде изкривено изображение на фигури, което беше обичайно в традициите на станковата живопис. Приблизително по това време се появява художественото устройство di sotto in su, тоест „отдолу нагоре“, което, наред с други, бележи прехода към епохата на барока, когато помещенията започват да бъдат боядисани изцяло, включително горната част на интериора.
Картините и стенописите на Кореджо са присъщи на оригиналност и уникалност, докато стилът на художника се променя с времето, тъй като усъвършенства уменията си и отваря нови възможности за рисуване. Ако отначало творенията на Кореджо приличаха на произведенията на Леонардо - същите прозрачни контури, фина игра на светлоцветно, след това по -късно цветовете на платната му станаха по -наситени, контрастни, художникът засилва емоционалния компонент на играта на светлината, композицията става по -сложно и напрегнато.
Кореджо, като истински майстор на Ренесанса, въплъщава древните традиции в своите произведения - например, той изобразява красиви и добродетелни лица безстрастни, неподвижни, докато смехът бележи порочни лица. Значителен брой творби на художника са митове и алегории, като последната особено харесва Изабела д'Есте, херцогиня на Мантуя, която поръчва няколко картини за колекцията си от Кореджо.
И от около 1530 г. по указание на херцог Федерико II Гонзага Кореджо започва цикъл от картини за любовните отношения на Юпитер, повечето от тях са предназначени за подарък на краля на Испания, но някои, по -специално, "Юпитер и Йо", Очевидно Гонзага е поръчал за своето палацо.
Единствената картина на Кореджо в Русия
И сега произведенията на Кореджо привличат вниманието със сложно изградена композиция и ъгли, необичайни за ренесансовите художници, те не само нарушават изобразителните традиции за изобразяване на типични теми от християнската и древната митология, съществували по това време, но и изненадват с естествената си грация, динамика, изразителност. А пейзажите, които художникът рисува много рядко и по -скоро като фон за основната си идея, успява изключително добре. Като цяло наследството на художника е преди всичко картини, които прославят всичко чувствено, това е един вид ода на хедонизма.
В Русия Кореджо е представен само с едно произведение - това е „Портрет на дама“, написано около 1518 г. Портретите бяха рядкост сред картините на Кореджо; името на жената върху платното е неизвестно. Може би жената е свързана с францисканския орден - това може да се посочи от цвета и стила на роклята й. Авторството на картината е установено сравнително наскоро, през миналия век, докато по -рано се предполага, че принадлежи на четката на Лоренцо Лото.
След като наследи уменията за боравене с пари от баща си, Кореджо инвестира спечелената си работа в земеделска земя и така заживя. През 1519 г. се жени за шестнадесетгодишната Джиролама Мерлини, с която живее девет години. След тежко раждане съпругата му умира, а Кореджо остава с четири деца, две оцеляват до пълнолетие.
Според съвременниците, преди всичко хрониста на Ренесанса Джорджо Вазари, художникът е бил изключително скъперник. Затворен по природа, той прекарваше време на работа или със семейството си. Кореджо умира на 45 -годишна възраст, след като напуска Парма за родния си град и горещ пие студена вода, след което се разболява от треска и никога повече не става.
Най -забележителният ученик на Кореджо беше Пармиджанино, който също експериментира с пространство и пропорция.
Препоръчано:
Лудата звезда на Олег Дал: Прекъсвания на изпълненията, отказ да се снима в "Екипаж", мания за съвършенство и брак за един ден
На 25 май известният съветски театрален и филмов актьор Олег Дал можеше да навърши 80 години, но от 40 години той не е сред живите. Пътят му беше кратък, бурен и ярък: за повече от 18 години в киното той успя да изиграе около 30 роли и още 20 в телевизионни пиеси, а много от тях сега се наричат шедьоври. Можеше да има много повече, но актьорът често отказваше да снима, дори когато Рязанов и Мита го поканиха. Изглеждаше, че не само че му беше трудно да намери общ език с другите - не можеше да се примири
Психиатрични шедьоври и други малко известни факти за художника Дада, прекарал 40 години в Жълтата къща
Очакваше го блестяща кариера и светло бъдеще, той можеше да живее щастливо до края на живота си, не знам скръб и неприятности. Но съдбата постанови друго и един необмислен акт буквално обърна света на Ричард Дад с главата надолу. Обсебен от гласове в собствената си глава, той е изпратен в психиатрична болница, където прекарва следващите четири десетилетия, рисувайки шедьоврите си зад решетките. Но въпреки че е живял в психиатрична болница, той става един от най -важните художници на 19 -ти век, оставяйки след себе си редица вълнуващи карти
Как Марк Шагал избяга от нацистите, какво му каза циганка и други малко известни факти за художника на три признания
"Той спи. Събужда се внезапно. Започва да рисува. Взема крава и тегли крава. Църквата го взима и черпи с него “, каза френският поет Блез Седрар за Шагал. Той е роден в бедно еврейско семейство в съвременна Беларус. Гледайки как любимият му град Витебск се срива под антисемитски погроми, Шагал създава магически образи на любимия си град, които изобразяват селянския начин на живот с копнеж. Кои са най -любопитните факти за художника с летящи крави и танцуващ цигулар
Съвършенство и грация на човешкото тяло: черно -бели фотографии от оригинален автор
Фотографиите на Вики Колерова са мистериозни и определено отличителни черно-бели фотографии, които играят човешкото тяло, неговата елегантност, съвършенството и неговата уникалност. Един от хората, вдъхновили Вики за нейната работа, тя нарича Марина Абрамович и тази липса на принципност по отношение на тялото й, желанието да научава нови неща и да излиза извън границите на допустимото се усеща много в творбите на фотографът
Малко тел и малко фантазия
Отнема много малко, за да се създаде произведение на изкуството - фантазия. И с нея нещо красиво и оригинално може буквално да излезе на светло. Например, фотографът Тери Бордър създава изключителни произведения на изкуството, използвайки тел и храна. И, разбира се, с помощта на въображението