Видео: Christie's продава за първи път дигитална живопис
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Аукционната къща Christie's продаде дигитална картина "Всеки ден: първите 5000 дни" от художника Майк Уинкелман (Бийпъл) за рекордните 69,35 милиона долара. Това се съобщава на уебсайта на аукционната къща.
Творбата е колаж от снимки, които художникът публикува в интернет от 2007 г. Картината се продава като незаменим жетон (NFT). Търгът продължи две седмици, като началната цена беше 100 долара.
Отбелязва се, че това е първото произведение в света, продадено на голяма платформа под формата на незаменяеми жетони - цифрови активи, базирани на блокчейн технология, която ви позволява да придобиете собственост върху продукт, който съществува изключително в Интернет. Christie's подчерта, че след последния търг Beeple стана третият в списъка на най -скъпите художници на нашето време, на второ място след американеца Джеф Кунс, който създаде скулптурата „Заек“(продадена за 91, 1 милиона долара през 2019 г.) и британецът Дейвид Хокни, който написа „Портрет на художника (басейн с две фигури)“(продаден за 90,3 милиона долара през 2018 г.).
39 -годишният Бийпъл създава „Първите 5000 дни“, огромен колаж от няколко хиляди изображения, от 2007 г. насам. Според него той добавя по един малък детайл към тази обща работа всеки ден в продължение на повече от 13 години. "Това е лудост. Мисля, че сме свидетели на писането на нова глава в историята на живописта", - каза след търга Бийпъл, цитиран от Ройтерс.
Уинкелман е израснал в Северен Фон дю Лак, Уисконсин, с население от 5000 души. Завършва университета Пърдю в Индиана през 2003 г. със специалност компютърни науки. Той взе псевдонима си в чест на плюшена играчка, която издаваше звуци, когато докосна носа й. Художникът в момента живее в Чарлстън, Южна Каролина, със съпругата си и две деца.
Препоръчано:
Как изглежда енергията. Арт проект на Energy Beings, дигитална живопис от Kouji Oshiro Kochi
Хората говорят много за енергия - добра и лоша, положителна и отрицателна, енергия от сухоземен и извънземен произход и други радости от непознатото. И тъй като е неизвестно, също е невидимо, никой не може да каже със сигурност как точно изглежда енергията на човек и под каква форма присъства „някъде там“. Перуанският илюстратор Куджи Оширо Кочи се опита да си представи това, като погледна в дълбините на подсъзнанието си и въоръжен с доста въображение. Неговата
Вечно слънце на чистото детство: дигитална живопис от Мелани Сие
В дигиталните картини на Мелани Сие се случват чудеса: тук изгубените китове летят във въздуха и г -жа Луна се усмихва тихо, а ангелите се разхождат необуздано. Специалното осветление играе важна роля във всяка нова работа на художника, създавайки атмосфера на магия. Пълнолунието свети, водата свети, отразявайки лъчите й, мек блясък се излива в нощния въздух. Обстановката се приспособява към лиричното настроение - и триумфира магическият реализъм, в който чудото органично се вписва в
Дигитална живопис: емоционални и поетични портрети на очарователни момичета и момичета
Loko, съчетаващ плавни линии и пастелни цветове, украинската художничка Надежда Черкасова (известна още като вашата Порселска кукла) рисува необичайни портрети на момичета, в чиито образи има не само детска наивност, но и женска сексуалност. И изобщо не е изненадващо, че тези поетични илюстрации, нарисувани на графична таблетка, привличат вниманието на зрителя със своята неподправена искреност и емоции. В края на краищата, всички герои, създадени от талантлив автор, потъвайки в собствените си мисли, излъчват невероятно
Дигитална живопис от Скот Хендерсън: Ярки сцени от живота
Шотландецът Скот Хендерсън се занимава с дигитална живопис, която сега е модерна. Отначало споменаването, че картините са създадени в техниката на маслени пастели или рисуване с въглен, изглежда странно (но какво ще кажете за компютър?). Но така е: графичните редактори все още не могат да направят това. С тяхна помощ художникът изобразява смешни ежедневни сцени от живота на радостни деца и спокойни възрастни
Очарователна дигитална живопис от художници от студио NastPlas
Човек, пространство, микрокосмос, вселена, трансцендентално и отвъдно, мистериозно и непознато са основните теми на дигиталните картини на двама независими художници от мадридското художествено студио NastPlas. Под това име се крият Наталия Молинос и Дрфранкен (Фран Р. Лирте), които се наричат „дигитални алхимици“, защото техните произведения очароват, като в същото време отблъскват със своята „чернота“и привличат с мистерията, която прониква във всеки удар, всеки детайл от произведенията