Видео: Дигитална живопис от Скот Хендерсън: Ярки сцени от живота
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Шотландецът Скот Хендерсън се занимава с дигитална живопис, която сега е модерна. Отначало споменаването, че картините са създадени в техниката на маслени пастели или рисуване с въглен, изглежда странно (но какво ще кажете за компютър?). Но това е така: графичните редактори все още не могат да направят това. С тяхна помощ художникът изобразява смешни ежедневни сцени от живота на радостни деца и спокойни възрастни.
Дигиталното рисуване започва с графичен таблет, свързан с компютър. Или не, не е така: дигиталната живопис, като всяко изкуство, започва със специален мироглед на художника, свързан със световния ум. Скот Хендерсън очевидно е на сайта за хумор. Преценете сами:
1. Правило за тройки
Художникът си спомни, че съучениците му близнаци спорят кой от тях е по -красив, докато те приличат на два граха в шушулка. И реших да засиля ефекта, като добавих трети брат с характерен надпис върху тениската: „Аз съм с изродите“.
2. Пералня каубой
Скот Хендерсън не е имал играчка кон като дете. И защо излишен боклук в къщата, ако можете перфектно да вземете назаем кошница за пране от майка си. Оседлахте леген - а вие вече сте истински каубой!
3. Каша от гешкин
Художникът идва на идеята за тази картина, след като изведнъж гледа филм на ужасите за сериен убиец. Каква е логиката тук? Да, чисто езиково. Първоначално филмът е озаглавен "Хенри: Портрет на сериен убиец". В работата на Скот Хендерсън мрачният сериен убиец се превърна в нахално хлапе, което разля овесена каша.
4. Как треперех пред черната дъска, разказвайки как прекарах лятото
Коленете треперят, очите се разширяват, яслите падат от ръцете. Дали първокласник е извикан на черната дъска, дали ученик защитава диплома - маслена картина.
5. Пожиратели на чипс Продължение на „Картофеноядците“на Ван Гог, така да се каже. Картината изобразява Скот Хендерсън и съпругата му в далечното бъдеще. Семейната традиция да се гризат чипове, докато седи на насипа е вечна, реши художникът и нарисува себе си и дама в напреднала възраст.
Препоръчано:
Christie's продава за първи път дигитална живопис
Аукционната къща Christie's продаде дигитална картина "Всеки ден: първите 5000 дни" от художника Майк Уинкелман (Бийпъл) за рекордните 69,35 милиона долара. Информация за това се появи на уебсайта на аукционната къща
Как изглежда енергията. Арт проект на Energy Beings, дигитална живопис от Kouji Oshiro Kochi
Хората говорят много за енергия - добра и лоша, положителна и отрицателна, енергия от сухоземен и извънземен произход и други радости от непознатото. И тъй като е неизвестно, също е невидимо, никой не може да каже със сигурност как точно изглежда енергията на човек и под каква форма присъства „някъде там“. Перуанският илюстратор Куджи Оширо Кочи се опита да си представи това, като погледна в дълбините на подсъзнанието си и въоръжен с доста въображение. Неговата
Вечно слънце на чистото детство: дигитална живопис от Мелани Сие
В дигиталните картини на Мелани Сие се случват чудеса: тук изгубените китове летят във въздуха и г -жа Луна се усмихва тихо, а ангелите се разхождат необуздано. Специалното осветление играе важна роля във всяка нова работа на художника, създавайки атмосфера на магия. Пълнолунието свети, водата свети, отразявайки лъчите й, мек блясък се излива в нощния въздух. Обстановката се приспособява към лиричното настроение - и триумфира магическият реализъм, в който чудото органично се вписва в
Дигитална живопис: емоционални и поетични портрети на очарователни момичета и момичета
Loko, съчетаващ плавни линии и пастелни цветове, украинската художничка Надежда Черкасова (известна още като вашата Порселска кукла) рисува необичайни портрети на момичета, в чиито образи има не само детска наивност, но и женска сексуалност. И изобщо не е изненадващо, че тези поетични илюстрации, нарисувани на графична таблетка, привличат вниманието на зрителя със своята неподправена искреност и емоции. В края на краищата, всички герои, създадени от талантлив автор, потъвайки в собствените си мисли, излъчват невероятно
Очарователна дигитална живопис от художници от студио NastPlas
Човек, пространство, микрокосмос, вселена, трансцендентално и отвъдно, мистериозно и непознато са основните теми на дигиталните картини на двама независими художници от мадридското художествено студио NastPlas. Под това име се крият Наталия Молинос и Дрфранкен (Фран Р. Лирте), които се наричат „дигитални алхимици“, защото техните произведения очароват, като в същото време отблъскват със своята „чернота“и привличат с мистерията, която прониква във всеки удар, всеки детайл от произведенията