Видео: Луксозни „жени на Алфонс Муха“: шедьоври на чешкия модернист, създател на „изкуство за всички“
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
На 24 юли се навършват 156 години от рождението на световноизвестния чешки художник, илюстратор, дизайнер на бижута, художник на плакати Алфонс Муха … Наричат го един от най -известните представители на стила Арт Нуво и създател на своя уникален стил. „Жените на мухата“(изображения на сезони, часове на деня, цветя и т.н. в женски образи) са известни по целия свят със своята открита чувственост и завладяваща грация.
Алфонс Муха рисува добре от детството, но опитът му да влезе в Пражката художествена академия е неуспешен. Затова той започва кариерата си като декоратор, художник на плакати и покани. Той също така не отказа да боядисва стени и тавани в богати къщи. Веднъж Муха работил по декорирането на семейния замък на граф Куен-Беласи и той бил толкова впечатлен от работата на художника, че се съгласил да плати за обучението си в Мюнхенската академия за изящни изкуства. Там усвоява техниката на литографията, която по -късно се превръща в негова запазена марка.
След часовете в Мюнхен, Муха се премества в Париж, където учи в Академията Колароси и си изкарва прехраната, като прави рекламни плакати, плакати, менюта в ресторанти, календари и визитки. Срещата на художника с актрисата Сара Бернхард стана съдбоносна. След като собственикът на печатницата де Бруноф му поръча плакат, Алфонс отиде на пиесата и под впечатлението направи скица върху мраморна плоча на маса в кафене. По -късно де Бруноф купува това кафене, а маса с рисунка на Муха става основната му атракция. И когато Сара Бернхард видя плаката, направен в техниката на многоцветна литография, тя се зарадва и искаше да види автора. По нейна препоръка Муха е повишена в главен декоратор на театъра и оттогава е проектирала много плакати, костюми и декори за своите представления.
През 1897 г. във Франция се провежда първата самостоятелна изложба на Алфонс Муха. В същото време се появи концепцията за „жена на мухата“: не се има предвид неговите романтични хобита, а навикът да изобразява сезоните, цветята, времето на деня, формите на изкуството, скъпоценните камъни и т.н. изображения. Жените му винаги са били разпознаваеми: грациозни, красиви, пълни със здраве, чувствени, вяли - те са били копирани в пощенски картички, плакати, флаери, карти за игра.
Залите на ресторантите и стените на богати къщи украсяваха работата му, той беше невероятно популярен, поръчки идваха от цяла Европа. Скоро Муха започва да си сътрудничи с бижутера Жорж Фуке, който създава изключителни бижута въз основа на неговите скици. В същото време художникът продължава да работи върху опаковката, етикетирането и рекламните илюстрации - от шампанско и шоколад до сапун и салфетка. През 1895 г. Муха се присъединява към обединението на символистите "Салон на сто". Те популяризираха нов стил - Арт Нуво и демократизацията на изкуството, която намери израз в концепцията за „изкуство за дома“: тя трябва да бъде евтина, разбираема и достъпна за най -широките слоеве от населението. Муха обичаше да повтаря: "Бедността също има право на красота."
През 1900 г. Муха участва в украсата на павилиона на Босна и Херцеговина на Световното изложение в Париж. По това време той се интересува от историята на славяните, което е причина за създаването на цикъла „Славянска епопея“. От 1904 до 1913 г. Муха прекарва много време в Америка, украсява къщи, създава илюстрации за книги и списания, плакати и скици на костюми за театрални представления, изнася лекции в Института по изкуствата в Чикаго. И тогава той решава да се върне в Чехия и от 18 години работи върху „Славянската епопея“.
Алфонс Муха имаше възможност да посети и Русия. Неговата лична изложба се провежда тук през 1907 г., а през 1913 г. той заминава за Москва и Санкт Петербург, за да събира материали за "Славянската епопея". Той беше силно впечатлен от Третяковската галерия и Троице-Сергиевата лавра. Муха беше в къщата на художника Пастернак, когато празнуваха публикуването на стихосбирката на сина му, Борис Пастернак.
Работата на Алфонс Муха и до днес намира своите наследници: женски портрети, вдъхновени от променящите се сезони
Препоръчано:
Какви бяха моделите на Алфонс Муха в реалния живот: Завладяващи образи в картини и техните прототипи във фотографии
Чувствени и ефимерни, съблазнителни и недостъпни, така дамите от нежния пол се явяват пред зрителя в творбите на гения Алфонс Муха. Неговите жени са очарователни богини с луксозна коса, излъчваща тъга и блаженство. Техните мимолетни погледи, небрежни движения, лесни пози, изящни жестове - всичко това и много други беше изобразено от художника с невероятна точност и всичко това, защото той имаше своя специална малка тайна - страст към фотографията, която помогна
Парче бижута по скиците на легендарния Алфонс Муха: Змия за Сара Бернхард и други ексклузивни
Водни кончета и катерещи растения, пеперуди и красиви дългокоси момичета - накитите на бижутерската къща Фуке на пръв поглед изглеждат много познати на всеки, който е поне малко запознат с историята на изкуството. В това няма грешка - най -забележителните декорации за това предприятие са създадени от известния художник Алфонс Муха. Но историята на Fouquet House надхвърля това легендарно сътрудничество
Чичо Федор, Трубадур, Мечо Пух и всички-всички-всички: Как са създадени героите на любимите ви карикатури
Международният ден на анимацията се отбелязва на 28 октомври. Преди повече от 120 години, през 1896 г., в Париж се случи събитие, което се счита за началото на историята на анимационните филми. В Музея Гревин за пръв път на публиката бяха показани „светещи пантомими“. През изминалия век анимацията се е превърнала в истинско изкуство. В нашата селекция - скици и скици на художници, разказващи за това как са родени любимите на всички анимационни герои
Провокативни и скандални творби на чешкия скулптор Дейвид Черни (David Č ern ý)
Съвременният чешки скулптор Давид Черни (David Č ern ý) е добре известен в света на изкуството със своите провокативни и противоречиви скулптури и инсталации, които съчетават хумор и сатира на социални и политически теми. Дейвид Черни се обявява за скандален художник през 1991 г., когато заедно с творческите си приятели извършва артистичен акт на вандализъм, рисувайки съветски танк в ярко розов цвят „бонбони“
Съвременни африкански жени в луксозни традиционни тоалети
Главните герои на творбите на Джоана Чумали са съвременни африкански жени, които се явяват пред зрителя в целия си блясък. Луксозни тоалети, закачливи аксесоари, сложни прически, играта на светлоцветно - всичко това и много други, идеално съчетани помежду си, не само подчертават външната красота на всяко момиче, но и предават нейното настроение, както и атмосферата, която цари наоколо, наситен с древни традиции и култура