Съдържание:
- Златният век на холандското изкуство
- Какви бяха снимките на малките холандци
- История в картините на Малкия холанд и Малката холандска в историята
Видео: Каква е тайната на популярността на малките холандци от 17 -ти век, с чиито картини Ермитажът и Лувърът се гордеят днес
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Малките холандци не рисуват за дворци и музеи. Може би тогавашните художници биха се изненадали да разберат, че техните произведения украсяват залите на Ермитажа и Лувъра. Не, произведенията на холандските художници от XVII век - с изключение може би на Рембранд и други създатели на големи, монументални картини - са били предназначени за малки дневни със скромно обзавеждане, за къщи, където са живели обикновени граждани или селяни. Нито преди, нито след това изкуството беше толкова търсено от обикновените хора, а самата епоха на Малките холандци роди много нови жанрове и нови теми в живописта.
Златният век на холандското изкуство
В руската история на изкуството тези художници се наричат Малки холандци - за останалата част от света те са по -вероятно майстори, работили през Златния век на холандското изкуство. Седемнадесети век се счита за златен в историята на страната. Конфронтацията с Испания завършва с холандската буржоазна революция, възниква конфедерация - Република Съединените провинции. Производството и търговията се развиват бързо и активно и за кратко време Холандия се превръща в богата и мощна държава.
Повишаването на жизнения стандарт на гражданите доведе до разцвет и на изкуството. Те не само се интересуваха от картини, те имаха нетърпение да ги придобият - стана модерно да украсяват къщата с картини. В страна, където около три четвърти от жителите са жители на градовете, търсенето на картини тогава е огромно - и селяните от богатите също охотно купуват малки платна. Голямото търсене породи съответно предлагане. Смята се, че по това време е имало художник на всеки хиляда души в Холандия - рекордна фигура в историята. Майсторите не работеха по поръчка, както преди - пишеха готови картини и ги продаваха, имаше достатъчно купувачи. В същото време не всеки може да стане художник. Художниците бяха наблюдавани от гилдиите, в които се изискваше да бъдат членове и където те плащаха редовни вноски. Това гарантира високо ниво на работа, тяхното качество.
Малките холандци имаха на какво да разчитат, традициите бяха формирани от фламандската и холандската живопис, старите майстори. Творбите на Йеронимус Бош и Питер Брьогел Стари имат голямо влияние върху художниците от 17 -ти век. В същото време нямаше нито едно училище, обединяващо творенията на малките холандци; това име беше дадено според някои общи черти на живописните произведения от онова време.
Какви бяха снимките на малките холандци
На първо място, картините бяха наистина малки - предимно в сравнение с платна, създадени през Възраждането за залите на дворци и палацо, за катедрали и църкви. Сега от художника се изискваше да не учудва с размера на платното, мащаба или величието на фигурите, а да украси градския интериор и да забавлява - следователно битовата живопис се превърна в един от основните жанрове на малките холандци. Сюжети от ежедневието, често смешни или иронични, изпълнени със символи и алегории, са това, което украсява ежедневието на бюргера и неговото домакинство.
Натюрмортите бяха в голямо търсене - първоначално „цветните“бяха особено търсени - тогава образът на цветарски център вече се оформяше. По -късно на мода започват да влизат „закуски“- композиции с бяла покривка и лъскава посуда. Постепенно натюрмортите стават все по -луксозни, буйни, екзотични. Отделна посока на този жанр бяха vanitas - картини, предназначени да напомнят за крехкостта на съществуването и неизбежността на смъртта.
Много художници рисуват пейзажи - през този период изображенията на природата и градовете се превръщат в независим жанр на изкуството, поемайки повече функции, отколкото просто създаване на фон. И тук имаше вариации - художниците рисуваха морски пейзажи и гледки към града, горски пейзажи и пасторали, през нощта или зимата, някой специализирал в изобразяването на горски пожари.
Холандците обичаха родината си, поради което изображенията на местната природа бяха толкова търсени. Отразявайки красотата на това, което е наблизо, пред очите - това беше основната задача на художниците. Холандските художници от 17 -ти век обикновено имаха доста тясна специализация, това се изискваше от жестоката конкуренция на пазара на живопис. Но работата в тяхната собствена ниша даде възможност да се намерят „свои“купувачи. Изборът на картина от бъдещия собственик обикновено се определя от неговата професия, начин на живот. Учените купуват натюрморти на ванитас, богати селяни и родени в провинция бюргери - селските пейзажи, собствениците на конюшни и любителите на животни купуват картини от анималисти.
История в картините на Малкия холанд и Малката холандска в историята
В общ смисъл този период принадлежи към епохата на барока - но без онова великолепие и великолепие, което отличава бароковата живопис от френски, италиански и испански майстори. Освен това сред творенията на малките холандци няма картини на библейска тематика, толкова разпространени в католическа Европа. Църковното изкуство не е било признато в протестантска Холандия и затова църквите не са били клиенти или купувачи на картини. Ако сцени от Библията се появяват на платна, те са изобразени в обстановка на съвременен художник, сякаш пренесени в ново време. Големите исторически събития и битки също не бяха популярни сред малките холандци.
Картините им се характеризират с внимателно изписване на детайли, точност, усъвършенстване на техниката, обмисленост на композицията, използване на полутонове, сенки. Някои са използвали камера с дупка по време на работата си. Известно е, че това устройство е било използвано от Ян Вермер, който понякога е наричан „великият малък холандец“.
Само за двадесет години, започвайки от 1640 г., около 1,3 милиона картини са написани и продадени в Холандия. Често сюжетите се повтарят, до пълното копиране на произведението. Художниците не се интересуваха от уникалността - в края на краищата целта на картините не означаваше, че някой ден те ще се озоват един до друг в някой музей. В същото време, въпреки броя на произведенията и непретенциозността на купувачите, творенията на малките холандци са се превърнали в истински перли на живописта.
Френското нашествие през 1672 г. значително разтърси пазара на изкуството, който след края на войната вече не се върна на нивото на златния век. Впоследствие отношението към малките холандци беше доста сдържано - едва през ХХ век този феномен на европейското изкуство беше оценен. Сега, ако е възможно да се упрекат тези произведения за нещо, определено не е, че те изглеждат старомодни, напротив, трудно е да се намери по-подходяща среда за малките холандци от съвременния живот и настоящата реалност.
Днес голям интерес представлява още един известен малък холандец, който изпревари Рембранд в цената на работата - Джерард Доу.
Препоръчано:
Тайната на популярността на най -съблазнителната актриса на 20 -ти век: София Лорен
Най -красивата италианка и една от най -съблазнителните актриси на всички времена е София Лорен. Жената, за която веднъж архиепископът на Генуа се пошегува: "Ватиканът, разбира се, е против клонирането на хора, но заради Софи бих направила изключение!" Самият велик Фелини сравнява Лорън с Мона Лиза. Какво направи тази талантлива актриса толкова красива, мистериозна и желана? Нека се опитаме да разкрием основната тайна на лудата привлекателност на София Лорен
Каква е тайната на популярността на 600-годишния олтар на Гент от Ян ван Ейк, който „видя света в детайли“
Поклонението на Ян ван Ейк на мистичното Агне, по -известно като „Гентската олтарка“, е една от най -популярните картини на Северния Ренесанс. Обект на имитация и поклонение, олтарът е бил добре известен в цяла Европа по време на живота на художника. Когато енориашите за пръв път видяха Гентската олтарна през 1432 г., те бяха възхитени от нейния безпрецедентен натурализъм. За това каква е тайната на такава огромна популярност на този шедьовър - по -нататък в статията
Каква е тайната на популярността на телевизионния сериал "Милиарди" - филм за тези, които карат света да се огъва под себе си
Твърде много професионален жаргон, твърде малко привлекателни черти на характера, сложни финансови машинации, примитивни човешки слабости - и въпреки това "Милиарди" получи същото признание на публиката и доста високи оценки. Каква е тайната на успеха на шоуто? При разглеждане на старата в света тема на борбата за пари и власт? Или в игра, водена от герои - игра, която е фина и често доста мръсна, но все пак вълнуваща, защото залозите се оказват много високи?
Фолклор или фалклор: Каква е тайната на популярността на уралските приказки от Павел Бажов
Уралските приказки на Павел Бажов, познат и обичан от детството, създадоха впечатление за милиони читатели за културата на уралската земя, за нейното минало, традиции и ценности. Историите за Данило Майстора и Сребърното копито са толкова хармонично вписани в идеите на този планински район, че човек трябва да положи усилия да повярва: всичко това не е народна епопея, а чиста художествена измислица на писателя
Каква е тайната на древноримски артефакт, който не може да бъде пресъздаден днес: купата на Ликург
Има много различни архитектурни паметници и артефакти от древния свят, които изумяват съвременните хора със своята изтънченост. Как хората, на които очевидно им липсва съвременното разбиране за науката, за да създават неща като Стоунхендж или пирамидите, изглежда невероятно и мистериозно. Един от тези прекрасни артефакти на древността е купата на Ликург. Как би могъл да бъде създаден нанотехнологичен обект през IV век, който никой все още не е успял да пресъздаде?