Съдържание:
- Няколко думи за създаването на тандем
- В търсене на нови техники
- Санкт Петербург е главният герой в картините на Хаджиеви
- Уникален творчески маниер
- Мъгливи пейзажи на европейските столици
Видео: Какви истории от миналото разказват мъгливите акварели от творческия тандем на петербургските художници
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Не често в историята на изкуството може да се срещнат женени тандеми на художници, които подписват плодовете на съвместното творчество с общ подпис, като същевременно са пример за хармонична и духовна близост, подкрепа и творческо взаимно обогатяване, както и изключително фино разбиране на вътрешния свят един на друг. Творческа двойка от Санкт Петербург Светлана и Сабир Хаджиев е ярък пример за това. И днес във виртуалната ни галерия има необичайни произведения на талантливи майстори, направени в масло по техниката на акварела.
В този случай стремежът на тандема към хармоничен съюз във всички сфери на живота доведе съпрузите до идеално единство, произтичащо от допълващите се два принципа, създадени от природата - мъжки и женски. И желанието за общо творчество, или по -скоро партньорство - за взаимно съгласие да замените собственото си „аз“с общо „ние“. Човек трябва само да погледне отблизо един или друг долен ъгъл на някое от техните творения, за да види два автографа, слети в едно. Трябва да се отбележи, че това не се случва често сред артистите, дори живеещи под един покрив.
Няколко думи за създаването на тандем
Сабир Тахир-оглу Хаджиев е от Киев, а Светлана Игоревна е родена в Челябинск. Но пътищата им на живот се пресичаха в града, който стана в зората на младостта им - съдбоносен. И така, през 80 -те години в Ленинград бъдещите млади архитекти са едновременно студенти на Ленинградската художествена академия „Репин“и учат във Факултета по архитектура. И се случи така, че дори по време на следването се състоя не само семейният им съюз, но и творчески.
Още в студентските си години бъдещите архитекти решават да се пробват в рисуването и да работят като дует в различни техники на рисуване, създавайки съвместни градски пейзажи. Тяхната работа в резултат на творчески експеримент се оказа доста професионална и интересна.
Художественият дует е успешен и в началото на 90 -те години, паралелно с графичните творби, Хаджиевите вече успешно пишат първите картини с масло, които са създадени в най -добрите традиции на класическите техники на старите майстори. Успешният дебют не само подтикна младите съпрузи към творчество, но и ги накара да търсят своя собствен път в изкуството, стила на автора и почерка.
В търсене на нови техники
Беше решено коренно да се отдалечим от традиционните посоки, методи и стилове, като този път като основа взе акварелите - най -капризната и непредсказуема визуална среда. Всеки знае, че тази техника изисква твърда ръка от майстора, тъй като неправилно нанесен удар или случайно изпуснат капка е почти невъзможно да се коригира, както и изключително точно око и сбитост във всичко. Е, и разбира се, двойката избра конкретен ленинградски пейзаж като тема за работата си.
Хаджиевите се научиха да създават акварелни пейзажи буквално на "един дъх", често без предварителни рисунки и скици, но само технически компетентно с четка. Гаджиевите обаче също не спряха дотук. Като усвоиха перфектно акварелите, художниците отидоха много по -далеч в търсенето на авторския стил. Експериментирайки с различни техники, Светлана и Сабир създадоха индивидуален стил на писане.
И така, зрителят, надникнал в дълбините на акварелната мека неяснота на пъстри петна, с изненада открива, че пред него изобщо не стои акварел …, а какво е - обикновена маслена картина. Да, Светлана и Сабир майсторски създават своите нежни опушени акварели с обикновена маслена боя! И това откритие води дори един изтънчен зрител към неописуема наслада - колко подобни са пейзажите на Хаджиеви на акварели, също толкова нежни и леки.
Санкт Петербург е главният герой в картините на Хаджиеви
Главният герой на повечето от техните творения, художниците все още избират любимата си от студентската пейка, сега Санкт Петербург. Нещо повече, те продължават да заинтригуват своя зрител с временно пространство, буквално потапяйки северната столица с нейните жители в миналото. В картините ясно виждаме царската епоха на миналия век с всички принадлежности.
Благодарение на неудържимото въображение на художниците сякаш тръгваме на невероятно пътешествие във времето по алеите, улиците, мостовете на този невероятен град, неразделна част от които са метеорологичните условия, свързани с влажността - дъжд, мъгла или просто облачно време.
Уникален творчески маниер
На сиво-опушен или охранен фон ние съзерцаваме ясните силуети на млади дами и техните господа, подчертани с ярък местен колорит, който буквално се разпръсна в архитектурния ансамбъл на града. И също така гражданите, които се разхождат по улиците под формата на силуети и конски каруци, каращи се по настилките, изглеждат невероятно хармонично върху платна на художниците както по отношение на сдържан цвят, така и в балансирана композиционна структура.
Акцент във всяко творение на творческото дуо са ярки локални петна от ултрамарин, различни нюанси на червено и бяло върху мъглива картинна равнина, надничаща в дълбините на която зрителят започва да различава в далечината силуети на всякакви кули и куполи на известни архитектурни структури, простиращи се отвъд хоризонта на улици и широки булеварди и, разбира се, същите, известните мостове в Санкт Петербург.
- Самите Светлана и Сабир мислят така, характеризирайки работата си.
Мъгливи пейзажи на европейските столици
Двойката обаче пише не само любимия си Санкт Петербург с неговите алеи, настилки и очарователен архитектурен ансамбъл. Те пътуват много и, разбира се, от всяко пътуване носят не само впечатления, но и много нови невероятни произведения.
Бих искал да отбележа и специалния авторски маниер на петербургските майстори, които успяха майсторски да съчетаят както леката декоративност на фоновото пространство, така и деликатното остъкляване на предния план. Това дава отлична възможност картините на художниците да се впишат във всеки интериор.
Хаджиевите започват да участват в художествени изложби преди повече от 25 години. И през това време техните творения буквално се разпръснаха не само в колекциите на местни колекционери на изкуство, но и в много европейски страни. А творбите на това творческо дуо са много търсени сред обикновените аматьори, които искат да внесат уют и красота в дома си.
И в заключение бих искал да кажа, че Светлана и Сабир, ставайки виртуози в голямо разнообразие от техники: от традиционната маслена живопис и акварели до оригинални графики, тайните на които те пазят в тайна; не спирайте дотук, те са в постоянно търсене на нови хоризонти за своето творчество.
През последните няколко години те се доближиха до сюрреалистичния жанр, където разкриха нов аспект на своя творчески потенциал. Така те са създали цял цикъл от уникални произведения в стил сура. И има всички основания да вярваме, че публиката ще очаква много нови интересни открития и идеи, които скоро ще се появят в техните творения.
Продължавайки темата за петербургските художници на акварел, прочетете нашата публикация: Северната столица в хипнотизиращите картини на петербургския "джаз акварелист" Константин Кузема.
Препоръчано:
За какво разказват новогодишните картини на руски и съветски художници
Нова година без съмнение е всеобщо обичан празник у нас. И е съвсем очаквано, че новогодишната суматоха, очакването на чудо, миризмата на борови иглички и искрящите украси за елхата вдъхновиха много художници. Някои уловиха подготовката за празника, други - самото събитие, но всеки от тях се стремеше да предаде това специално чувство, което обхваща както децата, така и възрастните в наши дни - искрена вяра и лека тъга, надежда и очакване на магия
Какви любопитни истории за великия философ Сократ разказват известни произведения на изкуството
Около 470 г. пр.н.е. в Атина се ражда синът на скулптор и акушерка Сократ, за когото английският философ Джон Стюарт Мил казва, че „светът не може да си спомня твърде често за неговото съществуване“. Човекът, споменат в тези думи, е екзекутиран по обвинение в атеизъм и корупция на младежта. Има много портрети на атинския философ Сократ. Но отразяват ли те точно как наистина е изглеждал?
Известни художници разказват библейски истории в своите картини
За да създадат шедьовър, много от художниците използваха изпитан от времето метод: вземете една от библейските теми и я представете върху платно в съответствие със собствените си умения и собствената си философия. А колко е било интересно за зрителите от всички времена да правят такива екскурзии в Стария и Новия Завет, може да се прецени от факта, че много такива живописни илюстрации на Библията представляват най -добрите в света на изобразителното изкуство
Човешки мутанти от творческия тандем Lucy McRae и Bart Hess
Когато два таланта се срещнат и започнат да творят с четири ръце, мислейки творчески с два ума, това определено трябва да доведе до нещо невероятно, необичайно и уникално. Младите художници Люси МакРей и Барт Хес превръщат човешките тела в мутанти
Черно -бели истории: великолепни акварели за животни и деца
Акварелните картини на индонезийския художник са очарователни от пръв поглед. И въпреки че работата й е изцяло изпълнена в черно -сиви тонове, те са изпълнени с емоции, чувства и усещания, предадени с помощта на полутонове и красиви сюжети