Видео: Спомени за бъдещето: утопична графика на съветския архитект Яков Чернихов
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
През 2006 г. в Русия се случи събитие, което получи статут на „културна катастрофа“в средите на изкуствоведите. Повече от хиляда оригинала на творбите на Яков Чернихов са откраднати от Руския държавен архив на литературата и изкуството. Кой беше този човек, чиито идеи рядко получават практическа реализация и защо неговата утопична графика може да се счита за национално богатство?
Бъдещият гений на архитектурата е роден през декември 1889 г. в Павлоград. Израснал е в голямо и приятелско еврейско семейство - имаше единадесет братя и сестри! Родителите всъщност не искаха децата им да издърпват мизерно съществуване и се стремяха да им намерят бизнес, който смятат за подходящ, достоен и за пари. Бащата на Яков някога е притежавал корабни ресторанти, но фалира. Яков трябваше да отиде като чирак при фотограф, в портретно фото студио - не най -лошата съдба. Но като научил за това, той бил ужасен и … избягал от дома си.
Бягството беше успешно. Чернихов постъпва в клона на Художествената академия в Одеса. През тези години той работи като работник, за да си набави храна и пари за обучението си. Вярно, след като започна като пристанищен товарач, Яков въпреки това си проправи път в творческото поле. Той също успя да работи като фотограф - каква ирония! - и резбар на постелка, а веднъж стана помощник на организатора на индустриалното изложение в Одеса. Чернихов успя, както се казва, „да се учи от всеки“, буквално събирайки придобитите умения.
В Одеса той разработва първия си педагогически курс, който е реализиран. Известно време Чернихов преподава на същото място, където е учил преди това.
Тогава Яков се премества в Санкт Петербург, вече в самата Академия, и в същото време решава да получи истинско педагогическо образование. В търсене на призванието си Яков се озовава в Архитектурния факултет на Академията, който завършва с блясък през 1916 г.
Следващите десет години се оказаха принудителна пауза в творческата му кариера - Чернихов беше призован за военна служба. Демобилизиран през 1926 г., той успява да завърши прочутия VKHTUEIN, който някога е бил един от центровете на развитие на руския авангард, но вече е бил под властта на „чисти книги“- художници от традиционното направление.
Малко възпитаници на VKHUTEIN, които се придържаха към идеите на авангарда, успяха да се реализират в професията. Чернихов от своя страна започва работа в областта на строителството като майстор - няма време за творчество. С течение на времето той получава позицията на дизайнер в Ленинградския институт на железопътните инженери и накрая е поканен да преподава в Московския архитектурен институт.
Като дизайнер на индустриални системи и конструкции той изглежда е работил доста успешно. Проекти за металургията и химическата промишленост, училища, жилищни комплекси, изследователски институти се извършват от Чернихов лично или под негово ръководство. Изпълнението им обаче често е било трудно поради финансови или бюрократични причини.
По това време авангардът вече се беше превърнал в чиста теория, утопична хартиена архитектура, романтична фантазия - но преподаването, илюстрациите, книгите останаха … През 1927 г. Чернихов организира в Ленинград „Научноизследователска експериментална лаборатория по архитектурни форми и графики“Методи “, които заеха дизайнерските графики и търсенето на рационални дизайнерски решения в областта на индустриалната архитектура.
„Заменете думата с графики навсякъде!“- каза Чернихов, в много отношения предвиждайки съвременната визуална култура.
Като педагог той се стреми да научи учениците как да мислят, да измислят нови сгради, а не да копират съществуващи. Преподавал е във факултетите по архитектура и строителство, в реални училища, в училища …
Към огромния опит в строителството се добави разбиране за познавателните и техническите предизвикателства, пред които е изправена творческата младеж. Той всъщност написа няколко книги - учебни помагала, където всякакви думи бяха засенчени от виртуозна, фантастична графика, вдъхновяваща учениците за техните собствени експерименти.
В по -младите си години той обожаваше абстракционизма и неговата крайна форма - супрематизъм. Чернихов смята архитектурата за сродна на изобразителното изкуство, настоява не само за функционалност, но и за красота - в смисъла, в който я разбира.
Чернихов посвещава цялото си свободно време на усъвършенстване на графичните си умения, като е в безкрайно търсене на стил, изразни средства и необичайни комбинации. Колеги и ученици го смятаха за нещо като пророк или светец. На съвременния човек изглежда почти невероятно, че такива сложни архитектурни композиции са създадени без използване на компютърна графика - само хартия, молив и цветно мастило.
Чертежите на Чернихов са както приказна архитектура от миналото, конструктивистки космически станции, така и цели индустриални светове, пусти, почти постапокалиптични, изпълнени само с пушещи комини на фабрики, безкрайни стълбища и електропроводи.
През годините много от творбите на Чернихов изглеждат визионерски, но тревожни.
В неговата страна обаче няма пророк. Най -дръзките и иновативни идеи на Чернихов практически не бяха приложени. В последните години от живота си Чернихов се заинтересува от разработването на шрифтове - бизнес, който съвременните дизайнери, с наличието на технологии и софтуер, смятат за най -трудни.
Умира на 9 май 1951 г. В продължение на тридесет години наследството на Чернихов беше забравено - но през 80 -те години на миналия век то бе преоткрито внезапно и днес то придоби статут на култ - до голяма степен благодарение на усилията на неговия внук. Футуристичните светове на Яков Чернихов привличат вниманието на архитекти, дизайнери, режисьори и създатели на компютърни игри, младите таланти му посвещават своите произведения, книгите се преиздават, произведенията се дигитализират и широко разпространяват в дигиталната среда. Романтичен и визионер, той предсказва архитектурата на нашето време и остава в историята като най-загадъчния представител на руския авангард.
Препоръчано:
Театър на бъдещето: нова футуристична сграда от известния архитект Заха Хадид
Екстравагантните, но безкрайно елегантни архитектурни проекти от известното бюро Zaha Hadid Architects се радват на постоянен успех сред почитателите на модерната архитектура. Последното творение на британската жена Заха Хадид не беше изключение - грандиозен културен център за град Чанша, Китай
Къща за кошери в Москва: потресаващ проект на съветския архитект Мелников, признат в света като гений
Тази цилиндрична сграда с прозорци, които приличат на диаманти или пчелни пити и дори наподобяват въглеродни нанотръби, се счита за класика на авангарда и въпреки външната си простота е създадена блестящо от архитектурна гледна точка. Името "Къща-кошер" е дадено на създаването на талантливия архитект Мелников не само защото проектът донякъде напомня на пчелна пита. При цялата си простота сградата е много здрава, икономична и удобна. И ето какво е изненадващо: построен е преди почти сто години
Истинска майка: Интимните спомени на синовете за принцеса Даяна
Лейди Ди влезе в историята като талантлив политик, който се занимаваше с благотворителност и подкрепяше мирните мисии. Англичаните я нарекоха „кралицата на човешките сърца“, целият свят следваше обратите в личния й живот и драматичния развод със съпруга си, принц Чарлз. Упорита, с воля и непреклонна - така Даяна бе запомнена в света. Въпреки това със синовете си Уилям и Хари тя беше много различна. 20 години след трагичната й смърт синовете намериха сили да споделят тайната си
Чувства и спомени в рисунки на Елизабет Урабе
Художничката Елизабет Урабе живее и работи в САЩ. Тя е весела и усмихната като всички американци. Но освен всичко друго, тя предпочита да изобразява емоциите и впечатленията си на хартия, и то с изключително многоцветни химикалки. И така, през годините на творчество, Блаженството, Игрите на детството, Творческата искра и Несъвършеното съвършенство вече се появиха в галерията на Елизабет
Запомнете всичко. Колекцията „Спомени“от Чарлз Питърсън
Спомени … Няма спасение от тях. Колко често, като възрастни, не можем да сдържаме емоциите си, когато се озовем в старата си стая или в училищния клас. Първата „петица“, първата целувка, първият ден на работа … Колкото повече остаряваме, толкова повече спомени. И именно на тях художникът Чарлз Питърсън посвети поредица от картини „Колекцията спомени“