Това, което художникът, когото всички съветски ученици знаеха от картината в учебника "Родна реч", нарисува: Пост в памет на Ксения Успенская

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Преди дни новината за смъртта на известен руски художник се разнесе из цялата страна. Ксения Николаевна Успенская - На 13 април, на 97 -ата година от живота й, сърцето й спря да бие. Напусна друг художник, който създаде не само невероятни картини, но и историята на руското изкуство през миналия век. Много хора си спомнят нейните картини от училище, когато им се е случвало да пишат есета за репродукции на картини. Една от тях „Не се занимавах с риболов“, отпечатана в учебника на тема „Родная реч“.

Няколко страници от биографията

Ксения е родена след революцията, през 1922 г. във Воронеж в семейството на професор Н. А. Успенски. Момичето беше много надарено, учи музика и обичаше да рисува, затова посещава едновременно художествени и музикални училища. И когато порасна, завърши художественото училище.

И по -късно, когато Ксения беше изправена пред избора кой университет да учи по -нататък, изборът падна върху Московския институт за приложни и декоративни изкуства към Факултета по керамика. Като ученичка на майстора на социалистическия реализъм - Александър Дейнека, момичето, като гъба, поглъща основите на уменията на учителя си. И още от студентските си години тя избра портретната живопис за основен жанр на творчеството си. Въпреки че не пренебрегваше пейзажи и натюрморти.

След като завършва университет, през 1949 г. тя работи в Московския изследователски институт по строителни материали, а след това изведнъж идва решението да се върне у дома във Воронеж, където получава работа като преподавател в катедрата по селскостопанска архитектура на местен селскостопански институт. Паралелно с това се занимава с живопис, а от 1953 г. става постоянен участник във Всеруските художествени изложби.

Най -известното произведение на Ксения Успенская е платното „Те не са се занимавали с риболов“, създадено през 1955 г., почти веднага е закупено от Държавната Третяковска галерия. И с течение на времето тя се превърна в нейната визитна картичка и придоби учебно значение. През тази година амбициозният талантлив художник беше приет в Съюза на художниците на СССР.

Оттогава Успенская е създала повече от сто ярки платна - жанрови портрети и скици, пейзажи и натюрморти. Нейните камерни и лирически произведения са прекрасно хармонизирани с творчеството на съпруга й, художника Василий Криворучко, който стана известен с мащабните си платна на историческа тема. Тандемът на съпрузите-художници, създавайки своите произведения, органично съжителстваха под един покрив.

Често картините на Ксения Николаевна Успенская бяха по -известни от самата художничка, защото тя не обичаше прекомерна публичност и рядко даваше интервюта, въпреки че самата тя активно участваше в социални дейности.

Въпреки напредналата си възраст, художникът работи в живописта почти до края на дните си. И някак си призна, празнувайки 90 -годишнината си, че съжалява само за едно нещо, че трябваше да отдели толкова време и усилия, за да работи в Селскостопанския институт, вместо да се занимава с любимото си изкуство. Студентите обаче завършиха стените на университета с голяма благодарност си припомниха лекциите на тази невероятна жена.

В продължение на много години Ксения Успенская имаше възможност успешно да комбинира творчеството със социални, научни и педагогически дейности. Тя беше доцент на катедрата по селскостопанска архитектура на Селскостопанския институт, многократно е избирана за депутат от регионалния съвет на депутатите на трудовите хора на родния си град.

Искам също да отбележа, че произведенията на Успенская се съхраняват не само във Воронежския музей, който е повече от 40 произведения, но и в Третяковската галерия в Москва, галерии в Лондон, Ню Йорк, Вашингтон, в частни колекции в Холандия, Германия, и Чехия.

Дамското изкуство винаги се е отличавало с дълбокото си разбиране за околния свят, духовното изпълнение и романтизма. Тези фактори се отразяват напълно в скулптурите на легендарната френска актриса Сара Бернхард.