„Мистерия на ХХ век“от Иля Глазунов: картина-пророчество „която руснаците никога няма да видят“

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Първата версия на картината, написана през 1978 г. от Иля Глазунов "Мистерия на XX век" е трябвало да стане основният експонат на предстоящата изложба в залата на Съюза на художниците на Кузнецки мост в Москва. Но това платно предизвика ефекта от експлозия на атомна бомба. Идеологическата цензура, която бушуваше в СССР по това време, настоятелно настояваше авторът да премахне „разбунтуваната“картина от експозицията. На което Глазунов отказа, рискувайки не само кариерата си, но и главата си. Как се е развила съдбата на „Мистерията на ХХ век“и нейния автор и ще бъде обсъдено в този преглед.

И така, изложбата така и не беше открита, а самият художник беше спасен от експулсиране от страната, само една допълнителна вдигната ръка, която надделя над гласуването на заседание на Централния комитет на партията.

- обърка кореспондентът на вестник "International New York Times", който след това посети ателието на художника, -

Най -строгата присъда беше издадена на неприятния художник: да отиде в Сибир в БАМ, да рисува портрети на най -големите работници в строителството. Но неуспешното показване на картината пред широката публика не се превърна в пречка за популярността на бунтарското платно. Забраната само подхранва интереса на желаещите да я видят. Снимките на тази картина се разпространиха много бързо в целия Съюз.

И в края на 70-80-те години Глазунов е поканен от ръководството на Берлинския театър като художествен ръководител на операта на Бородин „Княз Игор“. Възползвайки се от тази възможност, Иля Сергеевич тайно отнесе „Мистерията на ХХ век“от Съветския съюз в Германия. Заедно със скиците на пейзажа, платно шест на три, навито на огромен свитък, също отиде в Германия. Художникът се страхуваше, че неговата „мистерия“ще сполети съдбата на картините на художници, които са нежелани от властите - платна са изгорени точно в работилниците.

„Мистерията на ХХ век“веднага започна да се излага в различни галерии в Германия. Чуждестранните списания бяха пълни със заглавия:. На предложението на един от колекционерите на Хамбург да купи „Мистерията на ХХ век“, Глазунов след дълго обсъждане се съгласи.

Но картината все пак стигна до Русия. Изминаха повече от 10 години, а през 1988 г. първата версия на картината беше изложена в Московския дом на младежта. Изложбата имаше огромен успех: хората се наредиха на хиляди опашки, за да видят легендарното платно. Втората версия на „Мистериите на ХХ век“е написана от Глазунов в началото на 1999 г. Размерът на новата картина беше осем на три-художникът завърши епохалните събития след престройката и главните герои.

Подтекст и бунт

Мистерията (от латински за „церемония“) е жанр на средновековно театрално представление, основано на религиозни мотиви. Сюжети за мистерията са взети от Библията от средновековни актьори и „изпълнени“с комични сцени, взети от живота. Така Глазунов изигра върху своето платно цяло театрално представление със събития и персонажи, познати на всички, които разбиха съдбите на народите и народите и доведоха земляните до апокалипсиса през последните 100 години.

Създателите на исторически събития - лидерите и владетелите на държави, играят главните роли в тази замразена трагедия. Зрителят сякаш се озовава в подземния свят на живите мъртви. Картината съдържа 2342 изображения и символи, които имат своята роля в историческата мистерия.

В самия център над целия този хаос е Христос, който вдигна ръка за благословение. Долната лява част на платното е подчертана от яркото сияние на разлята алена кръв, а дясната от ядрена експлозия.

Историческите събития от мистерията започват да се развиват линейно от левия ъгъл на картината: царят, държащ убития син на ръце, обкръжението му, разрушаването на църкви, сваленият герб - всичко това са символи на падането на великата империя. Над тях е лидерът в бронза - сочещ пътя към „светлото“бъдеще.

По -близо до центъра, „бащата на всички нации“, лежащ на кърваво легло - като символ на Съветския съюз, удавен в кръв. До него изобщо не са скърбящи съюзници. И триумфалният нацизъм се издига над погребалното шествие. Парадокс? Да! Но обобщавайки резултатите от ХХ век, ние разбираме смисъла на това, което авторът е искал да каже в края на 70 -те години. Глазунов дори тогава прогнозира разпадането на Съюза и триумфа на западната идеология.

В долната централна част на платното: писатели, поети, учени, художници - с тяхното творчество и творчество, които участват пряко в борбата между два враждуващи лагера.

Всички генерални секретари на Централния комитет, техните съратници в социалистическия лагер и, разбира се, първият президент на Русия, поздравен от ликуващия народ, както и управници и политици, до известно време враждебни страни … Всички тези герои са главните герои на трагичната мистерия, които имаха пръст в падането на великата империя, забравата на религията, унищожаването на милиони човешки животи, разпадането на велика страна, напредването на нацизма. След това те хвърлиха земната топка, изобразена като топка, в бедност, сексуален разврат, липса на духовност, заплаха от ядрена война и терористични атаки. И не е трудно да се отгатне коя идеология надделя в тази жестока конфронтация.

Художникът изигра мистерията на платното си не като драма, а като трагедия, която заплашва цялото човечество. На преден план от двете страни на това театрално действие авторът изобразява два свои автопортрета, които показват неговата ангажираност и отговорност за апокалипсиса, разгръщащ се на планетата. Огледалото, което поддържа с ръка, е като отражение на всеки от нас - ние също сме отговорни към историята.

Геният на Иля Глазунов като създател

Цялата сила на творчеството на Глазунов се крие във факта, че той „докосна живите“на масовата публика, отговори на проблемите и исканията му, давайки му точно това изкуство, което всички чакат от много години., - тези думи на публициста Дмитрий Хмелницки ясно определят художника и неговото произведение.

И наистина, никога в Москва или в Ленинград не е имало много хиляди опашки за изложби на художници. И дори когато донесоха Ган Гог или „Ла Джоконда“, такива тълпи хора не се втурнаха към изложбите на Глазунов.

Личният живот на художника е не по -малко скандален от творческия. Тя винаги е предизвиквала голям интерес както сред феновете, така и сред критиците. Художникът разпръсна историята на живота си върху платното „Моят живот“(1994), изпълнено с трагичен звук и отразяващо основните етапи от живота на художника и неговото семейство на фона на съществуването на цяла Русия.

Интересни факти от личния живот на художника могат да бъдат намерени в рецензията: "Любовен триъгълник: почитател на женската красота Иля Глазунов и неговата муза".