Идилични пейзажи и семейни портрети, рисувани от съпрузи-художници в четири ръце

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Историята на изкуството познава много случаи, когато художници, създавайки семейни съюзи, се вдъхновяват взаимно да създават уникални произведения. Но нашите съвременници Константин Мирошник и съпругата му Наталия Кургузова-Мирошник - напълно необичаен тандем от художници, които без изключение рисуват почти всичките си картини заедно, в четири ръце - от първия до последния удар. Освен това на всяко от техните произведения можете ясно да видите два почерка и два стила, различни по звучене.

Наталия и Константин са необичайни художници. Те създават всички свои картини в тясно сътрудничество. Те подбират теми, разработват сюжети и решават композиционни проблеми само заедно. Техните индивидуални нюанси на таланти, сливащи се заедно в равнината на картината, образуват специален звук на живописта. И пак повтарям, това е въпреки факта, че Мирошниците имат различна визия за цвят и коренно различен стил на рисуване. Но именно този синтез превръща творенията им в оригинални….

Когато дават интервюта, артистите винаги признават, че съвместната работа е не само интересна за тях, но и ползотворна. Когато две творчески личности са непрекъснато включени в процеса, няма опасност някой да излезе наполовина, да се охлади до темата, защото, както казват художниците:

Прелистване на страниците на биографиите: ОХ

Художник -художник, поет, музикант, учител, член на Международната асоциация на художниците към ЮНЕСКО - Константин Вячеславович Мирошник (роден през 1971 г.) е роден във военно семейство в Крим. В детството Костя изобщо не знаеше как и между другото не искаше да рисува. Учебните предмети също не вървяха добре. Обаче някак неочаквано, когато Костя беше на шестнадесет години, артистичният му дар буквално изплува. След като взе няколко урока по рисуване от симферополския художник A. N. Горохова, тийнейджър с голям ентусиазъм, започва да овладява основите на рисуването и до края на училището знае със сигурност, че иска да учи само изобразително изкуство … и освен това само от Иля Глазунов.

И заслужава да се отбележи, че по това време стотици кандидати се бориха за места в академията, която е основана от самия майстор. Вярвате или не, Константин, благодарение на невероятен късмет, имаше късмета да влезе в топ двадесетте „щастливци“и да стане ученик на гений. И тогава историята се повтори: и четирите курса, нашият герой, преминаващ в клас C, в последния - като тъмен кон, издърпа напред и до края на академията беше един от най -добрите завършили. Буквално всички - и студенти, и колеги знаеха - Глазунов е много строг и никога не облагодетелства никого, така че да получиш дори „четворка“от него беше голямо постижение.

Между другото, след като получи дипломата на художника, Константин завърши следдипломното си обучение в класа на портрета и защити дисертацията си. И през 2012 г., по покана на ръководството, той преподава уроци по рисуване и дава майсторски класове на студенти в Американския университет в Брандейс.

ТЯ

Не по -малко изумителна е историята на Наташа Кургузова, съпругата на Константин Мирошник. След училище талантливо момиче, което в същото време завършва изкуство, успешно влезе в Института по живопис Суриков. Въпреки това, в същото време тя винаги мечтаеше за академията на Иля Глазунов, който почти никога не вземаше момичета за обучение.

Любопитно е, че Наталия, след като реши да опита късмета си, порази както приемната комисия, така и самия Иля Сергеевич на входа на академията с нейните образователни творби. Така момичето стана едно от двете, сред седемстотин момчета - бъдещите художници на академията.

В същото време ректорът Глазунов никога не е съжалявал, че я е приел в своята академия. Един от курсовите работи на Кургузова висеше в кабинета му, той беше копие на една от картините на Ван Дайк. И, разбира се, този факт беше най -високата награда и признание за младия художник.

ТЕ

Ако самият Иля Сергеевич беше завладян от таланта на Наталия, тогава няма какво да се каже за младите момчета от академията? … Още в началото на обучението си Константин се натъкна на начинаещ художник. И така се случи, че момичето отговори на Костя в замяна. И в лятната практика след първата година в Санкт Петербург изведнъж осъзнаха, че срещата им е съдба. През 1998 г. те изиграха сватба и младоженците трябваше да се изнесат от общежитието на академията, а Костя получи работа като пазач в детска градина, на която с Наташа беше разпределена малка стая.

С течение на времето Наталия и Константин се преместиха да живеят в Люберци, наемайки малък апартамент на първия етаж, който стана за тях едновременно жилище и работилница. Сега те си спомнят с усмивка за малкото влажно и неудобно жилище, което приличаше повече на мазе, а след това ги ужаси. Между другото, именно там артистите взеха първото си дете от родилния дом. И най -лошото беше, че в апартамента имаше мишки, от които беше просто нереално да се отървете - никакви методи не помогнаха, стигна се дотам, че Константин ги хвана и ги изхвърли през прозореца.

Именно тогава, живеейки и работейки в такива неприемливи условия за живот, двамата измислиха и започнаха да мечтаят за своето имение чудо, изобразявайки го в скици. И когато след известно време те започнаха да печелят пари в най -малка степен, като продават първите си картини, те започнаха да спестяват за изграждането му. Днес в Щелково вече има тази чудотворна кула, за която творците са мечтали толкова много в младите си години. Красива провинция, гора, чист въздух, зеленчуци и плодове, отглеждани със собствени ръце, а в къщата има прекрасна работилница. Какво друго е необходимо за пълно щастие?

А има и деца … 17-годишната дъщеря Пелагея и 10-годишният син Саша растат в щастливото си семейство. Те започнаха да рисуват веднага щом успеят да държат молив в ръцете си. В допълнение, те са тези, които от ранна детска възраст служат като модели за техните картини и вдъхновяват творчеството им.

Творчески тандем на художници

Впечатляващите творби на двама щастливи хора в брак и в творчески тандем привличат публиката с разнообразни теми и сюжети, както и с фино и автентично написани детайли, добре подбрана градация на светлина и сянка, сложни композиции и хармонични цветове.

Реализмът обаче е това, което се възхищава най -много в творчеството на художниците. Изглежда, че платното е на път да диша с полъха на лек ветрец, героите ще започнат да се движат, морето ще шумоли с прибоя, мелодичното пеене на славей и много други ще се чуе от горичката, което причинява зрителят да усети усещане за красота …

В работата си Наталия и Константин от самото начало се стремяха да съчетаят две художествени направления - академизъм и импресионизъм. Да припомним: импресионизмът е синоним на цвят и свежест в живописта, а в академизма основата е умението на художника, подчинено на законите на изобразителното изкуство, неговите канони.

По своята същност тези стилове са напълно различни, така че за да ги комбинират, майсторите трябваше да положат много усилия. Всичко беше постигнато чрез търсене на опити и грешки: ако художниците прекалено предписаха детайлите на обектите, естествеността и лекотата напуснаха картината и когато детайлите не бяха достатъчно добре разработени, изобразеното върху платното създаваше впечатление на етюд.

Въпреки това двойката постигна това, което искаше - начинът, стилът на писане и общият почерк на автора бяха открити и благодарение на хармоничното съзвучие на основните принципи на академизма и импресионизма, изпод четките им платна, направени в духа на високия реализъм започна да се ражда.

Иля Глазунов много често казваше на своите ученици, че младите художници са научили добре този урок, затова всяко тяхно творение е история … Историята на една страна, любов, детство, личност …

Затова Наталия и Константин винаги са разглеждали избора на тема като основен фактор, който е заложен във всяка творческа работа, като важен принцип и основа на творческия процес.

И един от тези в тяхната работа е темата "Светът на детството"

Тандемът успешно успя да намери изненадващо фини, чувствителни и сърдечни визуални средства и начини за отразяване на мирогледа на децата. Прекрасните образи на деца в техните картини са надарени с неописуема оригиналност, психологизъм, присъщ на най -добрите майстори на детския портрет.

Двойката Мирошников също създава прекрасни пейзажи и не по -малко красиви натюрморти, реалистични портрети и чувствени платна в жанровете голи и пристанища, битки и разкази в исторически контекст. Тяхната работа е много разнообразна не само по тематика, но и по емоционални преживявания. Изпълнителите абсолютно не отделят и не дават предпочитание на нито един жанр, те пишат това, което им е интересно и което ги вълнува и вдъхновява.

Натюрморти

Бих искал да обърна специално внимание на публиката към невероятните натюрморти, изникващи изпод четките на нашите герои. В наследството им има много от тях. Те са събрани в цели серии. Затова ще ви запознаем с невероятната галерия от живопис на натюрморт в следващия ни преглед, в която ви очаква увлекателна обиколка из виртуалната галерия с художници.

Изложбена дейност

И накрая, необходимо е да се отбележи изложбената дейност на двойката Мирошников. Експозиции на техните произведения се провеждат постоянно в Московския манеж, те също са изложени в много градове на Русия и в чужди страни: Арабски емирства (2001), Китай (2006), Англия (2006, 2010), САЩ (2012), Австрия (2014). Навсякъде техните картини предизвикват вълнение сред любителите на изкуството и намират своите ценители и купувачи.

Каним тези, които желаят, заедно с телевизионния канал Мир, да посетят семейна двойка артисти, за да видят лично този зашеметяващ свят и да се наситят с творческата атмосфера, в която живее талантливото семейство Мирошников. Гледай видеото:

- години по -късно Иля Глазунов говори за своите възпитаници.

Случи се така, че работата на майстора на руската живопис от съветската епоха, Иля Сергеевич Глазунов, имаше своите верни почитатели и пламенни критици. Следователно страстите винаги кипеха около творбите на художника. Докато първите бяха възхвалявани, последните бяха безмилостно разбити на парчета. За тези, които знаят малко за творческото наследство на художника, предлагаме да добавят собствено мнение за произведенията на майстора, като прочетат статията: Две страни на една и съща монета: малко известни страници от живота и творчеството на Иля Глазунов.