Художник от Московска област рисува забрадки и палантини, носени дори от известни жени по света

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Работа художник Любов Тощева не са просто декоративни предмети за декориране на интериора, а независимо живеещи и дишащи произведения на изкуството, които дават топлина и радост. Нейните невероятни копринени шалове и ръчно изработени палантини буквално летят по света и се настаняват в гардеробите на любителите на изключителни неща, картините й се превръщат в изящна украса за колекции и интериори на любителите на батик, а приказни илюстрации, създадени по тази техника, украсяват страниците на много книги публикации.

Творческото въображение на Любов Тощева беше логично въплътено в цветни копринени платна, базирани на приказки в техниката „студен батик“, което привлича преди всичко с уникалността на сюжетите, изисканата красота на мотивите, изяществото на модела и изящната цветова схема. Той също така предава енергията на художника, принуждавайки я да разсъждава върху такива философски и вечни теми като преходността на времето, всеобщата любов и щастието на майчинството.

Относно художника

Любов Тощева е член на Съюза на художниците на Русия, носител на много награди, лауреат на наградата Малютин, постоянен участник в общоруски и регионални изложби. Особено популярни сред любителите на това декоративно и приложно изкуство са фентъзи многопластови картини, направени от майсторка на естествена коприна. Някои от тях са в Москва, а много други са в галерии и частни колекции в Русия, Германия, Чехия, Унгария, Франция и Италия. Столове, шалове и шалове, създадени от художника по техниката на студен батик, са част от гардеробите на много известни жени по света, включително Хилари Клинтън.

Между другото, талантлив художник от град Иваново е продължителят на семейния бизнес. Майка й, Муза Тощева, е майстор на рисуването върху плат и състудентка на Вячеслав Зайцева. Жената работи цял живот като художник в памучната фабрика „Самойлов“. Разработвайки всякакви дизайни за тъкани, Muse мечтаеше да облече всяка съветска жена в красиви дрехи. И наистина, цялата страна по това време се обличаше с нея.

Дъщерята тръгна по стъпките на майка си. По едно време Любов Тощева завършва Ивановската държавна текстилна академия. През 1976 г. започва творческата си дейност в авторската група на Ивановския клон на художествения фонд на РСФСР, където заедно с колегите си в работилницата създават стандарти за шалове, палантини и шалове, рисувайки ги с техниката батик.

И през 90 -те години, когато съюзът се разпадна, художникът отиде на свободно плаване и тя прехвърли всичките си умения и способности върху картини. Любовта започна да създава изискана фантазия и многопластови копринени платна, прилагайки към това целия си талант и изработка на бижута от рисунката със скрупульозността, наследена от майка си.

И през 2000 -те майсторката успя да намери своя собствен подпис и създаде цяла галерия от възхитителни произведения, които вълнуват въображението на любителите на този вид приложно изкуство. Ръчната техника на студен батик позволи на художничката да постигне уникални ефекти, които запазват топлината на нейната душа, нейния мироглед и нейното умение.

- това казва сега Любов Тощева за работата си.

Любов Тощева в работата си използва естествени копринени тъкани и немски багрила, които на последния етап претърпяват специално фиксиране. След тази операция продуктите стават устойчиви на влага и слънце.

Избирайки приказка като жанр за художественото си творчество, Тощева с помощта на четки и бои възхвалява както народните традиции, така и нейната самобитна култура, природата-майка на Русия и всичко живо на земята. Приказните сюжети са тясно преплетени с неудържимото въображение на художничката; при вълната на нейната четка те са обрасли с най-фините изящни шарки, характерни за ивановската школа по текстилен дизайн.

Художникът избра жена, около която Вселената се върти, за главен герой на своите творения. Било то фантазия, руски народен живот или театрално представление … Основният мотив е естествената среда във всичките й проявления. Стилизирани изящни цветя и дървета, шарки на цветни приказни поляни, фантастични животни, птици, риби - изненадващо подобни на интерпретацията на традиционните орнаменти на ивановските тъкани.

И в заключение бих искал да отбележа, че фантастичните и приказни сюжети отвориха пътя на Любов Тощева към света на илюстрацията. Преди няколко години тя дебютира: излезе книгата с детски стихотворения на Константин Балмонт "Приказки", илюстрирана от творбите на ивановския художник. Малките читатели и техните родители бяха много щастливи от това. Наистина в живописните илюстрации на художника светът е толкова пъстър, ярък и слънчев, сякаш е изтъкан от музиката на линии и цветове.

P. S

Малко история на батика

Историята на ръчно рисувани тъкани датира от няколко хилядолетия. Докато изучавали древните цивилизации на Шумер и Египет, учените открили следи от този занаят, който по -късно получил името "батик". Той дойде при нас от Индонезия и буквално означава рисуване с восък. През 19 век именно на островите на тази страна батикът се превръща в силно развито изкуство и този път се счита за златния му век. Следователно Индонезия се счита за родното място на батик, техника за боядисване на памучни тъкани с помощта на резервираща смес (восък).

През 19 век батикът става популярен и в Европа. Така през 1835 г. в Холандия е открита първата фабрика за производство на батик, а в началото на 20 век високохудожествени произведения в този стил бяха демонстрирани за първи път в Париж на Световното изложение. Историята на развитието на батика в Русия започва от времето на Новата икономическа политика. През онези години арт артелите започват да рисуват тъкани в ярки орнаменти, без обаче да имат специални познания за тази техника. С изкореняването на НЕП цветните дрехи бяха признати за филистимци и батикът излезе в сянка в продължение на десетилетия.

В следвоенния период беше решено, че съветската жена все още има право на красиви, ярки неща. Появяват се работилници, в които изтъкнати художници започват да преподават на бъдещите майстори основите на батика. В онези години, освен предмети от гардероба, художниците създават и големи пана за декориране на концертни зали и фоайета на киното.

С появата на мода за ориенталската култура интересът към батика постепенно се увеличава и не отшумява и до днес. С помощта на батик се създават изключителни тъкани; той се използва в интериорния дизайн и навсякъде, където се изисква да въплъти полета на въображението на художника. А през 2009 г. ЮНЕСКО го включи в списъка на шедьоврите на човешкото наследство.

Продължавайки тази тема, предлагаме да се запознаете с оригиналните произведения на кубинския художник Орестос Бузоне, който създаде уникален стил на маслена живопис върху фина коприна, базиран на заимстване на техниките на най -древния вид декоративно изкуство - батик.