Как жестокостта и несправедливостта на света се вписват в една картина за малко момче: "Савоярд" от Перов

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

На пръв поглед към тази картина със сигурност ще възникнат най -нежните и сантиментални чувства. Особено този изчезнал и вече твърде пораснал поглед на момчето … Просто искам да съжалявам за малкия герой, със сигурност да му помогна и да го предпазя от житейските нещастия. Василий Перов успя да създаде състрадателен сюжет на картината, която нарисува по време на пътуването си в Париж.

Пътуване до Париж

Василий Перов е извънбрачният син на тоболския прокурор, представител на древния балтийски знатен род на барон Г. К. фон Криденер (Круденер). Въпреки че бракът е сключен след раждането на момчето, той така и не получава фамилията на баща си. Дълго време бъдещият художник е посочен в документите като Василиев, с името на своя кръстник. Фамилията Перов идва от прякора, даден на момчето от учителя му за изящния му почерк.

През 1862 г. Художествената академия присъжда на Василий Перов златен медал и право на платено пътуване в чужбина. През този период той посещава Западна Европа, няколко германски града и Париж. Освен това Перов посещава много музеи в Берлин, Дрезден и Париж и изучава произведенията на старите майстори. Да, художникът работи усилено и усилено, но в чужда земя вдъхновението сякаш го е напуснало. Всеки удар беше труден. Перов се отегчи в чужбина. Дори е оцеляло писмо, в което той се обръща към Академията с молба за разрешение да се върне по -рано:

Той се нуждаеше от Русия за вдъхновение, за въплъщение на идеи, за живот. С всичко това, като беше далеч от родината си, художникът се опита да изучи местните обичаи и обичаи. Често ходи на панаири и тържества. По време на чуждестранната си практика художникът овладява живописния тон, който придава на неговите произведения дълбока емоционална и психологическа изразителност, сковаността на контурите, изолираността на фигури и предмети, присъщи на ранните творби, изчезват в тях. Перов изобразява улични герои и площади, шлифовъчни органи и странстващи жонгльори, акробати и танцьори и други … той имаше шанс да изобрази дълбоко емоционален образ на Савоярд.

Кой е Savoyard?

В парижкия период Перов създава образи на хора в неравностойно положение и потиснати, опитвайки се да привлече общественото внимание към тях и да предизвика пламенно съчувствие към тях. По време на една от тези улични творби художникът привлече погледа на малък Савоярд. Савойските са децата на бедните, изпратени от родителите си в богата Германия, за да се скитат и да изкарват прехраната си в гладни години, показвайки трикове с дресирани животни, които умеят да гадаят, изваждайки бележки със „щастие“. Savoyards бяха харесвани от дамите, които мечтаеха да получат „нотка на щастие“от улично момче, но в заплащане на това „щастие“младите скитници получават само малки монети, изхвърлени през прозореца. Но животът на савойците, както на всички деца на улицата, не беше лесен: те живееха на улицата, често обединени в банди или приковани в цигански лагер. От името на Савоярд бе изпълнена песента на Бетовен към стиховете на Гьоте „Мармот“.

През 1805 г. Лудвиг ван Бетовен сложи поезия на музика. И се роди класическата песен „Marmotte“, която познаваме в няколко варианта на превода. Ето един от тях:

Савоярите бяха обичани от художници, те могат да бъдат намерени в картините на такива художници от 18-19 век като А. Вато, А. Ван Дайк, В. М. Лейбъл, Й. Е. Фрийман, И. Джонсън, К. Е. Маковски. Една от най -трогателните картини със Савоярд е, разбира се, дело на руския художник Перов.

Картината на Перов

Платното на Василий Перов изобразява самия живот в цялата му грозна жестока истина: бездомно момче, изоставено в огромен град и оставено на себе си. Художникът изобразява момче в момент на голяма умора, с изнемощял възрастен, който е видял много от лицето като на старец. На челото му (това е най -светлото място на снимката, между другото) можете да прочетете история за трудна съдба. Външният вид на клошаря беше нарисуван със специално старание: износени панталони, износени обувки, изчезнал вид, мръсни ръце и коса. Шапката, предназначена повече за събиране на милост, е празна - още един тъжен знак в настоящата трагедия. Всичко това кара сърцето на зрителя да се пръсне от съчувствие и болка за съдбата на момчето в жесток свят.

Художникът успя да предаде изключителната степен на изтощение на дете, трудна съдба и трагедията на самия живот. Фонът е майсторски изобразен, като се вземе предвид сюжетът: тъмен фон и дрипави стени. Тежки настилки и високи тавани подчертават крехкостта и беззащитността на Savoyard. Той има счупена флейта в ръцете си - резултат от сблъсък с местни конкуренти за място на улицата. Верният приятел на момчето - един мармот, гладен, с разрошена коса и отслабнал не по -малко от стопанина, се вкопчва в момчето, за да се стопли по някакъв начин. Той е неговият верен спътник, единственото живо същество, което споделя дисфункционалния живот на момчето.

Така Василий Перов, значима фигура в живописта на 19 век, успява да създаде дълбоко емоционален образ на скитащо момче. Образът на момчето от Савоярд в картината, излагащ нивото на бедност в обществото и социалния проблем на детския труд, е проникнат с болезнена тъга. Малкият "Савоярд" Перов разказа голяма история за несправедливостта и жестокостта на съвременния свят. Ще успее ли обществото да възприеме посланието на автора? Ще успеят ли хората да съживят безчувствените си сърца при вида на детските страдания? Искрено се надявам, че през следващите години живописта ще бъде призована да изобразява красивите, позитивни, възхваляващи и няма да има място за тъжни и мрачни теми.