Съдържание:
Видео: Защо руският хинтерланд е толкова привлечен от лиричните селски пейзажи на Дмитрий Левин
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Източникът на вдъхновение за руските пейзажисти от незапомнени времена е удивителната девствена природа на Русия. Нашите съвременници също са вдъхновени от него. Всеки майстор намира своя собствена жар в него, улавяйки окото и душевните струни на зрителя. Такъв хъс в творчеството художникът Дмитрий Левин е необичайно сочен вкус, който ще ви спре дъха. И така, днес във виртуалната ни галерия има ярки цветни творби на художник, признат по целия свят, изпълнени с дълбоко смислово съдържание, проникнато от текстове и автентичност.
Основната тема на творчеството на Дмитрий Левин е жанрът на селския пейзаж. Руският хинтерланд със селски улици и къщи, криволичещи горски пътища и пътеки, малки рекички и сухи реки, девствен природен пейзаж - буквално е проникнат от чувство на любов към всичко живо, спокойствие, доброта и топлина.
От една страна, картините на майстора се възприемат много лесно, а от друга, човек може да се изгуби в тях в отдавна забравени спомени. Защото работата на Дмитрий Левин е близка до всеки от тези, които обичат своето кътче на земята, където са родени и израснали, или които са били в селото повече от веднъж, били очаровани от пейзажите на руската природа.
Това вероятно е магическата сила на изкуството!
Следователно, след като видите картините на Левин, буквално ги гледате и след като сте получили необикновен емоционален подем, разбирате, че вече не сте в състояние да ги забравите. Картината на този майстор в много отношения е коренно различна от произведенията на други художници: първо, от благоговейната привързаност на художника и любовта към неговия произход, второ, от невероятна техника, която е подчинена на законите на цветния контраст, и трето - чрез художествените техники на руския импресионизъм.
Пъстрата палитра на пейзажиста Левин
Възхищавайки се на картините на този майстор, отново бих искал да отбележа една много ярка и сочна палитра. Кажете това, което не казвате, но изборът на цветове е много важна задача за всеки художник и Левин се справи отлично с него. Притежавайки богат опит в работата с цветови решения и свойства на боите, художникът създава свой неподражаем авторски стил, който е високо оценен от любителите на руската пейзажна живопис.
Трябва също така да се отбележи, че цветният ключ на картините на Дмитрий Левин винаги е неразривно свързан с нейното емоционално настроение, поради което цветовата палитра на неговите картини е толкова разнообразна. Във всяка своя работа той майсторски предава всички промени, които се случват с бои под въздействието на светлина, въздух, рефлекси, отблясъци, комбинации с други бои.
Слънчевата светлина, често отразена под формата на наклонени лъчи, както и сянката като контрастен фактор, са присъщи на почти всяка работа на майстора. Те създават необикновено усещане за светъл ден, нежна сутрин или тиха вечер. Именно чрез внимателно подбрани светлосенки и цветови комбинации авторът предава своите чувства, емоции на зрителя, хармонично разкривайки идеята за всяка картина.
Особено бих искал да отбележа удивителните зимни пейзажи на художника, в които е почти невъзможно да се види местният бял цвят. По правило снежнобялите корици на платната му блестят с нюанси на различни цветове. Тук можете да видите и богата палитра от цветове, ярка светлина и контрастни сенки, както и невероятна простота с дълбок артистичен и емоционален смисъл.
В тази невероятна художествена техника се крие голямото умение на художника.
Прекрасното усещане за тонален цвят и противопоставянето на допълващи се цветове в сянката и светлината направи възможно художника да създаде великолепни платна, които впечатляват и зарадват дори проницателния зрител.
Малко от творческата биография на художника
Талантлив художник, признат майстор на руския пейзаж - Дмитрий Левин (1955) - родом от град Моршанск, в района на Тамбов. По едно време майсторът на четката завършва Пензенското художествено училище. К. А. Савицки. Дълги години Дмитрий е член на Творческия съюз на художниците на Русия, Международния художествен фонд, Федерацията на професионалните художници, академик на Международната академия за творчество.
Майсторът има награди „за приноса си към изкуството“, отбелязан е със златния знак на Международната академия за творчество, а също така е включен в европейския каталог на изключителни художници, публикуван във Франция. Разбира се, освен всички заглавия, художникът е собственик на много различни награди, грамоти и сертификати.
Практически от студентските си години Дмитрий Левин започва да участва във Всеруски, а години по-късно и в международни изложби. Неговите слънчеви платна бяха изложени с голям успех във водещи галерии в Люксембург, Франция, Германия, САЩ, Китай, Австрия, Словакия, Дания, Италия, Холандия и други страни. Талантливият художник има повече от шестдесет персонални изложби, всяка от които се провежда с триумфален успех.
Невероятни селски пейзажи, рисувани по различно време на годината, фино усетени и цветни, винаги и навсякъде очароваха обществеността, както местна, така и чужда, с уникалната си красота и духовност.
Продължавайки темата за съвременните руски импресионисти, прочетете: Съвременни картини, за които се борят купувачите на търговете "Sotheby's" и "Christie's": Каква е уникалността на картините на Андрей Захаров.
Препоръчано:
Евгений и Наталия Моргунов: толкова проста, толкова сложна любов
Евгений Моргунов сякаш играеше себе си във филм. Голям, леко неудобен шегаджия и шегаджия може да превърне дори най -сериозния бизнес в шега. Мнозина не разбираха шегите му, отвърнаха се от актьора. И само вярна, разбираща, любяща Наташа винаги беше там
Горчивото щастие на Константин Симонов и Валентина Серова: Как се раждат най -лиричните стихотворения за войната
На 28 ноември се навършват 104 години от рождението на известния съветски писател и поет Константин Симонов. Той стана известен в цялата страна след публикуването на стихотворението му „Чакай ме, и аз ще се върна …“. Тези редове се превърнаха в заклинание за милиони негови съвременници по време на Великата отечествена война. И те бяха посветени на актрисата Валентина Серова, която стана негова съпруга и муза. Вярно, след 15 години поетът премахна от препечатването на своите произведения всички посвещения на Серова … Защо нарече този брак sa
Бях привлечен от сладкиши! Захарни скулптури от Тимъти Хорн
Мъжете не обичат да признават слабостите си, особено когато става въпрос за нещо, което не отговаря на образа на сериозен и силен защитник и изхранител. Например, за любовта към мелодрамите с щастливи краища, или за каране на въртележки, или, тук, за сладък зъб. Австралийският скулптор Тимъти Хорн обаче не крие любовта си към десертите. Една от изложбите му, наречена Bitter Suite, която се състоя преди няколко години, е посветена на сладкото
Жан Беро и Едгар Дега: Защо толкова различни художници изглеждат толкова сходни
Жан Беро и Едгар Дега. Французин от Санкт Петербург и революционен основател на импресионизма от Париж. Работата на Беро беше близка до работата на Дега, с когото освен общи интереси го свързваше приятелство. Те бяха обединени в страстта си към променящото се лице на Париж, но бяха различни в предаването на характерите на своите герои и избраната палитра. Как да разпознаем авторството на тези художници и да не се объркаме?
Толкова различна Алиса: илюстрации от 15 художници, известни и не толкова, за книгата "Алиса в страната на чудесата"
„Алиса в страната на чудесата“с право се счита за една от най -важните книги на съвременната литература. От приказката за Чарлз Лътвидж Доджсън, разказана от Алис Пласенс Лидел, произлиза добра половина от литературата на 20 -ти век. И разбира се, много художници и почти всеки детски илюстратор обърнаха внимание на „Алиса“. Нашият преглед съдържа само малка и често огромна визуална история