Съдържание:
- Кабаре и цирк в "Аладин"
- Завладяването на американците е сладко
- Същите окупатори ли са мигрантите?
- Черните получиха най -много
Видео: 8 анимационни филма на Дисни, обвинени в расизъм и ограничени
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
След критики компанията Disney закачи възрастова граница на някои от своите анимационни филми и изряза няколко епизода от други филми. Расизъм и неуважение към различните култури - това са основните оплаквания на съвременните зрители към класическите карикатури на Дисни. И в детството почти никой не мислеше за тези сцени …
Кабаре и цирк в "Аладин"
Студиото е многократно упреквано, че показва чужди култури, често е карикатурено и дори по -често възпроизвежда най -неприятния от старите европейски стереотипи за тези култури. Един от най -възмутителните случаи се нарича карикатурата „Аладин“, която изобразява представители на явно мюсюлманин, вероятно една от арабските култури.
Работата е там, че в мюсюлманските страни традиционно има представа за това какво е прилично и неприлично. По -специално, в повечето от тези култури е неприлично да се излага тялото, с изключение на ръцете, глезените и лицето, както при мъжете, така и при жените. Има области с повече или по -малко строги правила, но свободите там също имат своите граници.
В същото време на много европейски зрители не изглеждаше странно, че Жасмин ходи, според източните стандарти, само по бельо при никакви обстоятелства и Аладин не счита за необходимо да открадне риза заедно с хляб, за да прикрие голотата си. Все пак би. Главните герои са взети от това как европейците изобразяват арабите на сцената и в цирка, в представления, където важна част е демонстрацията на женски артикули или мъжки мускули.
И така, Аладин се разхожда в костюм, в който на арената излязоха някои силни хора (същите магьосници, флиртуващи с ориенталска тема, облечени по -прилично). Те отидоха да погледнат силните не само да се изненадат, но и да изпитат еротични чувства. Жасмин, от друга страна, носи костюм, който е проектиран през двадесетте години за кабаре версия на коремни танци (и все още е популярен в поп стиловете). С други думи, главните герои на детската приказка, според сюжета - юноши, бяха поднесени с еротични играчки, което продължава линията на еротизация и екзотизация на представители на южните народи.
Тези, които са гледали карикатурата на английски, също отбелязват, че лакомствата говорят без акцент, но яркото близкоизточно произношение се е превърнало в белег за лоши герои. Така от 2021 г., преди да гледат карикатурата на официалния канал на Дисни, зрителите ще видят предупреждение за расизъм.
Завладяването на американците е сладко
Историята на Покахонтас е само една от многото части на голямата история за европейското завладяване на земите на коренните американци и това завладяване включва въоръжаването и изиграването на местни народи помежду им, както и пълния геноцид от самите европейци. Самата Покахонтас обаче не доживя да види най -тъжните събития. Тя се омъжи за бял мъж (не същият, когото беше спасила), дойде във Великобритания и умря там от болести, непознати за американците на двадесетгодишна възраст.
Независимо от това, карикатурата, в която американско момиче се сприятелява с бял мъж, е близка до истинската история на това момиче. Проблемът е, че родните й хора са представени от не повече от диваци, а самата тя е по -добра от тях само защото симпатизира на белите. Те критикуват и изтласкването на образа на Покахонтас в шаблона на „благородния дивак“- тя е подчертано близка до природата. Това е единственото качество, заради което европейците често са склонни да уважават хората от други култури - което пренебрегва самото многообразие на културите. Е, и фактът, че приятелството на Покахонтас и Смит е показано от началото на един прекрасен процес на обединяване на народите в нова нация, надхвърля цинизма в светлината на американската история.
Нещата не са по -добри с карикатурата на Питър Пан. Английските деца в него, без никакво уважение, играят със свещените символи на американците (шапки от пера, които са имали не само статут, но и религиозно значение) и изпълняват танци, които също се отнасят до религиозни практики. Една от песните в карикатурата трябваше да бъде пренаписана, защото съобщава „какво означава да си червен“(митът за особената червена кожа на американците се счита за расистки). Сега децата пеят „какво означава да си смел“.
Ако искате да си представите какво чувстват коренните американци, когато разглеждат подобни интерпретации на ритуални танци, представете си карикатура, в която чуждестранни деца размахват знамената, с които войските на руските принцове са влязли в битка, и пеят много своеобразна интерпретация на православните псалми.
За разлика от Pocahontas, който не беше маркиран, през 2021 г. Питър Пан получи етикет от студиото, че деца под седем години не се препоръчват за гледане.
Същите окупатори ли са мигрантите?
Филмът, който трябва да бъде романтична история - „Дамата и скитницата“- вмъкна ред от сиамски котки, въплъщавайки всички стереотипи на бяла Америка за мигранти от Азия. Това се отразява не само във външния вид и акцента. Котките проникват в чужда къща и пеят, че ще живеят с грабеж - да откраднат чуждо мляко и да хванат чужди риби от аквариума. Всъщност националистическите тенденции са преведени на езика на карикатурата, за да разкрият предприемачите и работниците от азиатски произход като окупатори, решили да откраднат различни стоки от местните жители (преди всичко работни места и бизнес доходи - които са еквивалентни на храната).
По подобен начин „азиатските“котки са представени в „аристократичните котки“. Освен това създателите на картината подчертаха стърчащите предни зъби в образа си - както в западните карикатури, посветени на японците и китайците. „Котките аристократи“вече не се препоръчват за деца в предучилищна възраст, а карикатурата „Дама и скитницата“се предхожда от предупреждение за расизъм.
Черните получиха най -много
Но повечето от снимките на студиото "Дисни" бяха предадени на афро -американци. Например, тъмнокож роб на кентавър с най-карикатурен външен вид е вмъкнат в музикалната лента "Фантазия" без никаква нужда от сюжета. В историята тя служи на красивата бяла дама-кентавър.
Хиените в „Цар лъв“имитират начина, по който черните младежи от гетото общуват - и въпреки че цялата история се основава на сюжета в Африка, само те говорят с „черен“акцент, героите са както негативни, така и тесногръди. Между другото, техният „шеф“, лъв на име Скар, също е направен много по -тъмен на външен вид от другите лъвове. Вярно, външният му вид е доста подобен на средиземноморския - но италианците и евреите са били дискриминирани в САЩ от много дълго време.
В карикатурата за Дъмбо Летящият слон, гарваните ясно се позовават на афроамериканския прякор „Джим Кроу“(Вравно буквално означава „врана“) и говорят с подходящ акцент. В самия акцент няма проблеми - но те се показват от безделници и, да речем, като цяло некултурни личности.
Съдейки по акцента, бандерите в „Маугли“също са направени като пародия на афро -американците. Нещо повече, техният лидер, орангутан, пее в стила на джаза и се казва Луис, с изрична препратка към Армстронг. Всичко това напомня за една от най -популярните обиди на чернокожите - сравнението с маймуните. На този фон, както и на фона на поведението на Banderlog, песента „Искам да бъда като теб“(тоест човек) изглежда като подигравка с изискванията за равенство. Не е изненадващо, че всички гореспоменати карикатури в канала на Дисни се показват с някакъв вид предупреждение.
Преосмислянето на изкуството и ролята на бели персонажи продължава от дълго време: Филми, в които мургавите герои са „вклинени“и защо зрителите се интересуват от това (или не)
Илюстрации: кадри от Дисни
Препоръчано:
Как да създавате анимационни филми от пясък, желе и други анимационни технологии
Анимацията е форма на изкуство, популярна както за деца, така и за възрастни. В края на краищата той се използва както при създаването на не само забавни карикатури, но и в реклама, презентации и дори в „сериозната“филмова индустрия. Професията карикатурист задължава създателите на анимационни видеоклипове постоянно да подобряват и измислят нещо, да измислят нови технологии за снимане. И няма значение как авторът работи върху създаването на анимационен филм - с помощта на компютър или ръчно
10 гениални анимационни филма на Дисни, които бяха незаслужено забравени
Ярките и вълнуващи карикатури на Уолт Дисни са популярни сред децата по целия свят. Те са гледани от няколко поколения, не се отегчават и остават винаги актуални, независимо от факта, че са минали повече от половин век от създаването на много. А най -известният герой на Дисни Мики Маус ще отпразнува стогодишнината си след няколко години. Но сред многото карикатури на Walt Disney Company има такива, които са напълно забравени
5 актриси, които дариха външния си вид на анимационни принцеси на Дисни
Всеки познава героите на карикатурите на Дисни - вероятно всяко дете може да ги изброи по име и да опише как изглеждат. Но малцина знаят, че някои от тях са имали истински прототипи - актриси, които дават на анимационните принцеси не само гласа си, но и външни черти, изражение на лицето и пластичност. От кого са били „копирани“Снежанка, Пепеляшка, Алиса, Русалка и Жасмин - по -нататък в прегледа
Защо карикатурите на Дисни са обвинени в расизъм и какви други грехове им се приписват
Събитията, които се случиха на фона на движението Black Lives Matter, накараха мнозина да гледат по различен начин на света, културата и всички онези неща, които са част от нашия живот. Например в киното, където често се среща не само расизъм, но и други много странни и негативни моменти. Филмите обаче са филми, но знаете ли, че в карикатурите на компанията Disney можете да намерите явен, както и скрит расизъм, и не само?
5 холивудски актьори, които станаха прототипи на анимационни герои на Дисни
От края на 30 -те години на миналия век. Уолт Дисни започва да произвежда цветни пълнометражни рисувани анимационни филми, използвайки седящи за създаване на образи на герои - актьори, които възпроизвеждат движенията на своите герои. Те бяха заснети, а след това кадрите с моделите бяха „очертани“. Това постигна ефекта на максимална прилика на живот. А аниматорите създадоха облика на анимационни герои, като се фокусираха върху холивудските звезди, които са много популярни сред зрителите. И когато карикатурата