Тайните на стенописа от Леонардо да Винчи „Тайната вечеря“

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Леонардо да Винчи - най -мистериозният и неизследван човек от миналото. Някой му приписва Божия дар и го канонизира за светец, някой, напротив, го смята за атеист, продал душата си на дявола. Но геният на великия италианец е неоспорим, защото всичко, до което някога е докосвала ръката на великия художник и инженер, моментално е изпълнено със скрит смисъл. Днес ще говорим за известната творба "Тайната вечеря" и многото тайни, които крие.

Местоположение и история на създаването:

Известната стенопис е в църквата Санта Мария дела Грацие разположен на едноименния площад на Милано. Или по -скоро на една от стените на трапезарията. Според историците художникът специално е изобразил на снимката точно същата маса и ястия, които са били по това време в църквата. С това той се опита да покаже, че Исус и Юда (доброто и злото) са много по -близки до хората, отколкото изглежда.

Художникът получава заповед да напише произведение от своя покровител, херцог на Милано. Людовико Сфорца през 1495 г. Владетелят е известен със своя разпуснат живот и от малък е заобиколен от млади вакханти. Положението изобщо не се промени от присъствието на красива и скромна съпруга в херцога. Беатрис д'Есте, която искрено обичаше съпруга си и поради кроткия си нрав не можеше да противоречи на начина му на живот. Трябва да призная това Людовико Сфорца искрено почиташе жена си и по свой начин беше привързан към нея. Но разпуснатият херцог почувства истинската сила на любовта едва в момента на внезапната смърт на съпругата си. Мъката на мъжа беше толкова голяма, че не излезе от стаята си 15 дни. И когато излязох, първото нещо, което поръчах, беше Леонардо да Винчи стенопис, който покойната му съпруга веднъж поиска и завинаги спря всички забавления в двора.

Работата е завършена през 1498 г. Размерите му бяха 880 на 460 см. Много ценители на творчеството на художника се съгласиха, че най -доброто "Тайната вечеря" може да се види, ако отстъпите 9 метра встрани и се издигнете с 3,5 метра нагоре. Освен това има какво да се види. Още по време на живота на автора стенописът се счита за най -доброто му произведение. Въпреки това би било погрешно да наричам картината фреска. Факт е, че Леонардо да Винчи Написах работата не върху мокра мазилка, а върху суха мазилка, за да мога да я редактирам няколко пъти. За да направи това, художникът нанесе дебел слой яйчна темпра върху стената, което по -късно направи лоша услуга, като започна да се влошава само 20 години след боядисването. Но повече за това по -късно.

Идеята на творбата:

"Тайната вечеря" изобразява последната великденска вечеря на Исус Христос с учениците-апостоли, проведена в Йерусалим в навечерието на ареста му от римляните. Според писанията Исус казал по време на яденето, че един от апостолите ще го предаде. Леонардо да Винчи се опита да изобрази реакцията на всеки от учениците към пророческата фраза на Учителя. За да направи това, той се разходи из града, разговаря с обикновени хора, разсмя ги, разстрои, насърчи. И самият той наблюдаваше емоциите по лицата им. Целта на автора беше да изобрази прочутата вечеря от чисто човешка гледна точка. Ето защо той изобразява всички присъстващи подред и не добавя ореол над главата си на никого (както обичаха да правят други художници).

Интересни факти:

Така стигнахме до най -интересната част от статията: тайните и особеностите, скрити в творчеството на великия автор.

1. Според историците най -трудното е Леонардо да Винчи е дадено писането на два героя: Исус и Юда. Художникът се опита да ги направи въплъщение на доброто и злото, така че дълго време не можеше да намери подходящи модели. Веднъж италианец видя в църковния хор млад певец - толкова одухотворен и чист, че нямаше никакво съмнение: ето го - прототипът на Исус за него "Тайната вечеря" … Но въпреки факта, че образът на Учителя е нарисуван, Леонардо да Винчи коригира го дълго време, считайки го за недостатъчно перфектен.

Последният неписан герой в картината беше Юда. Художникът се скита с часове из най -зловещите места, търсейки модел за рисуване сред деградиралите хора. И сега, почти 3 години по -късно, той имаше късмет. В една канавка имаше абсолютно потиснат тип в състояние на силно алкохолно опиянение. Художникът наредил да го заведе в работилницата. Мъжът почти не стоеше на крака и не разбираше къде се намира. След като изображението на Юда е нарисувано, пияницата се приближи до картината и призна, че вече я е виждал преди. За недоумение на автора, мъжът отговори, че преди три години е бил съвсем различен, водил е правилен начин на живот и е пял в църковния хор. Тогава някой художник се обърна към него с предложение да напише Христос от него. И така, според историците, Исус и Юда са били отписани от едно и също лице в различни периоди от живота му. Това още веднъж подчертава факта, че доброто и злото са толкова близки, че понякога границата между тях е незабележима.

Между другото, по време на работа Леонардо да Винчи разсеян от игумена на манастира, който непрекъснато се втурва към художника и твърди, че той трябва да рисува картина с дни, а не да стои пред нея в мисли. Веднъж художникът не издържа и обеща на игумена да отпише Юда от него, ако не спре да се меси в творческия процес.

2. Най -обсъжданата тайна на стенописа е фигурата на ученика, разположена отдясно на Христос. Смята се, че това не е нищо друго освен Мария Магдалина и нейното местоположение показва факта, че тя не е била любовницата на Исус, както обикновено се смята, а неговата законна съпруга. Този факт се потвърждава от буквата "М", която се формира от контурите на телата на двойката. Твърди се, че тя има предвид думата „Matrimonio“, която в превод означава „брак“. Някои историци спорят с това твърдение и настояват подписът да се вижда върху картината. Леонардо да Винчи - буквата "V". Първото твърдение се подкрепя от споменаването, че Мария Магдалена е измила краката на Христос и ги е избърсала с косата си. Според традицията само законна съпруга може да направи това. Освен това се смята, че жената е била бременна по време на екзекуцията на съпруга си и впоследствие е родила дъщеря Сара, която е положила основите на династията Меровинги.

3. Някои учени твърдят, че необичайното подреждане на учениците на снимката не е случайно. Казвам, Леонардо да Винчи поставени хора по … зодии. Според тази легенда Исус е Козирог, а любимата му Мария Магдалена е девствена.

4. Невъзможно е да не споменем факта, че по време на бомбардировките по време на Втората световна война снаряд, който е ударил сградата на църквата, е унищожил почти всичко, с изключение на стената, на която е изобразена фреската. Въпреки че самите хора не само не се погрижиха за работата, но и действаха с нея наистина варварски. През 1500 г. наводнение в църквата нанася непоправими щети на картината. Но вместо да възстановят шедьовъра, монасите през 1566 г. направиха в стената с изображението "Тайната вечеря" вратата, която „отряза“краката на героите. Малко по -късно миланският герб беше окачен над главата на Спасителя. И в края на 17 век от трапезарията е направена конюшня. Вече порутената фреска беше покрита с оборски тор и французите се състезаваха помежду си: кой ще удари с тухла главата на един от апостолите. Имаше обаче "Тайната вечеря" и фенове. Френският крал Франциск I беше толкова впечатлен от работата, че сериозно се замисли как да я транспортира до дома си.

5. Не по -малко интересни са разсъжденията на историците за храната, изобразена на масата. Например, близо до Юда Леонардо да Винчи изобразява преобърната солница (която по всяко време се смяташе за лоша поличба), както и празна чиния. Но най -големият предмет на спорове все още е рибата на снимката. Съвременниците все още не могат да се споразумеят какво е нарисувано на стенописа - херинга или змиорка. Учените смятат, че тази неяснота не е случайна. Художникът специално криптира скрития смисъл в картината. Факт е, че на италиански „змиорка“се произнася като „aringa“. Добавяме още една буква, получаваме съвсем различна дума - "arringa" (инструкция). В същото време думата „херинга“се произнася в Северна Италия като „renga“, което означава „този, който отрича религията“. За художник -атеист втората интерпретация е по -близка.

Както можете да видите, една картина съдържа много тайни и подценки, за разкриването на които повече от едно поколение се бори. Много от тях ще останат неразкрити. А съвременниците ще трябва само да спекулират и повторете шедьовър великият италианец в бои, мрамор, пясък, опитващ се да удължи живота на фреската.