Как „Бащата на руския футуризъм“донесе западно авангардно изкуство в Япония: Фантастичният живот на Дейвид Бурлюк

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Александър Блок твърди, че Дейвид Бурлюк (заедно с братята-поети, заедно „Бурлюк“) го плаши задочно. Владимир Маяковски пък нарече Бурлюк свой учител и дори негов спасител. А Велимир Хлебников, на когото нашият герой също предостави всякакви покровителствания, отказа да позира на самия Репин с думите: "Бурлюк вече ме е нарисувал - в неговия портрет приличам на триъгълник!" Кой беше този мистериозен човек, който украси лицето си със силуети на котки и нарисува планината Фуджи на разсъмване?

Давид Бурлюк не остави никой от своите познати (и непознати - читатели, критици, зрители …) безразличен. Изглежда, че целият му живот е безкраен спектакъл, посветен на себе си. Той е основателят на руския футуризъм, участва в дейността на много творчески съюзи и асоциации. В същото време в историята му няма нито един силен скандал, вражда, съперничество и всъщност руската бохема от началото на 20 -ти век приличаше на кръстоска между змийско гнездо и бъчва с барут. Революционер в изкуството, в живота той беше спокоен, уравновесен човек, който знаеше как да разпространява бащинската грижа към всеки, който е привлечен от магнитното поле на неговата личност, и знаеше как да обърне неуспехите и загубите за свое добро. Роден е в провинция Харков през 1882 г. Баща му е бил агроном, управител на Чернодолинското резервно имение на граф А. А. Мордвинов. Двама братя и три сестри на Давид Бурлюк израснаха творчески хора, всички обичаха да рисуват и поезия. Обаче в детството картинната кариера на Дейвид беше застрашена - в битка с брат си той загуби око. Дори съвременните протези не достигнаха такива висоти, че изкуственото око изглеждаше като истинско във всичко, а през онези години протезите изглеждаха странно и не бяха удобни за използване. Въпреки това, с годините Бурлюк дори започна да парадира със своята особеност, като внимателно гледаше околните с изкуствено око през лорнет и твърди, че именно тази контузия му дава уникален поглед върху нещата.

Той каза следното за изкуството: „Истинското произведение на изкуството може да се сравни с батерия, от която излъчва енергията на електрическите внушения … изсъхва.“Ето как впоследствие той говори за произведенията например на Николай Рьорих. Но самият той се стремеше да създаде нещо „заредено“.

Увлечен с рисуване, докато учи в Казан и Одеса, той първоначално искаше да се присъедини към редиците на професионалните художници, но провали изпитите в Художествената академия в Санкт Петербург. Но той не се разстрои и реши да завладее столиците на авангардното изкуство - Мюнхен и Париж. Оттам той донесе много впечатления. През 1910 -те години в имението Чернянка, където баща му е работил през тези години, Бурлюк пише манифест на руския футуризъм „Плясък в лицето на обществения вкус“, призовавайки „да се изхвърли Пушкин от парахода на модерността“и неговите братя и сестри станаха първите руски футуристи заедно с младите Маяковски и Хлебников, Лентулов и Ларионов …

Именно Бурлюк и новите му другари организираха в Русия обществото "Джак от диаманти", което адаптира техниките на европейския модернизъм. Собствената му картина беше много еклектична - от примитивизма до кубизма. Основното е, че работата трябва да се гради върху трите кита на футуризма - „дисхармония, асиметрия и деконструкция“. Пейзажите и натюрмортите на Бурлюк обаче, отнасящи се до фовизма и импресионизма, изобщо не изглеждат толкова нехармонични.

Той активно организира изложби и това, което в съвременното изкуство се нарича преформации - абсурдни театрални представления. Участва в създаването на много стихосбирки, сам изучава поезия и подкрепя много млади поети - помагал е и финансово на Маяковски, само ако е имал възможност да пише стихове. - Скъпа, ела с мен! - можеше да хвърли друг гладен талант и отиде с него в Чернянка за пълна помощ. Бурлюк се обличаше ексцентрично, рисуваше странни рисунки на лицето си, камо ли стъклено око … И в същото време създаваше впечатление на практичен, дори скучен мъж на улицата, не се стремеше към лукс, беше добър семеен човек.

След Първата световна война (нараняването му позволява да избегне военна повинност), като по чудо избягва преследването заради особените си политически възгледи, той и съпругата му първо се преместват в Башкирия (най -голямата колекция от негови картини се съхранява в Башкирския художествен музей на името на М. В. Нестеров), а две години по -късно емигрира в Япония. Предполага се, че бащата на избраницата му Мария Еленевская е бил дипломатически работник във Владивосток и е успял да улесни тяхното „бягство“.

И за няколко години живот в Япония Бурлюк успя да стане „бащата на японския модернизъм“и култова фигура в съвременното изкуство! Именно той донесе фовизъм, кубизъм и други съвременни европейски тенденции в Япония. Неговите пейзажи демонстрират как органично модернистичните техники отразяват природата и архитектурата на Страната на изгряващото слънце. Изгледите на планината Фуджи, древни храмове, портрети на приятели и съседи, напомнящи или за Сезан, или за Русо, запознаха японската публика с най -новите постижения на западното изкуство. В допълнение, бурна творческа дейност позволи на художника да спечели пари за по -нататъшно преместване в Съединените щати.

Където той, разбира се, също не изчезна. В Америка Дейвид Бурлюк открива издателство и собствена художествена галерия, работи за прокомунистическия вестник „Руски глас“, излага много, организира друг младежки творчески съюз, но не прекъсва връзките с родината си. През 50 -те и 60 -те години той успява да посети СССР, но те не възнамеряват да публикуват неговите произведения там. През дългия си живот създателят на руския и японския футуризъм, според собствените му изчисления, създава повече от двадесет хиляди картини и коренно променя вектора на развитието на изкуството - буквално в световен мащаб. Неговите творби се съхраняват в музеи по целия свят, а потомците все още живеят в САЩ и Канада.