10 холивудски филма, в които никой не вярва, но те получиха луда популярност

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Per aspera ad astra, или през тръни към звездите, казва древноримският философ Луций Анеас Сенека Младши. Може би, разбира се, не той е казал, но тази поговорка му се приписва много активно. Режисьорите на филмите, които ще бъдат разгледани по -долу, са усетили целия смисъл на този израз, както се казва, върху собствената си кожа. Десет филма, събрали луди касови бележки, станали едни от най -разпродадените в различни медии … Но никой не вярваше в тях. Студията отказаха да снимат, а инвеститорите отказаха да инвестират.

Когато гледаме филм, талантлив режисьор може да ни помогне да направим едно наистина завладяващо пътешествие през пространството и времето. Потопете ни в напълно различен свят, друго измерение. Но са необходими огромни усилия, пот и сълзи. Холивуд е гигантска машина за печелене на пари, която съсипа повече от един гениален проект. Но със сигурност знаем, че не всички страхотни филми са непременно печеливши. Обратно, картината на боклука не винаги е провал.

Тъй като винаги е интересно поне един поглед да погледне как са създадени мегапопулярните филми, които познаваме и обичаме, ще се опитаме да излезем зад кулисите. Всички тези филми, в които те не вярваха, все още видяха светлината, благодарение на невероятната сила на волята на техните създатели, а понякога и благодарение на банален инцидент.

# 1. ПСИХО (1960)

Сюжетът на филма "Психо" е базиран на едноименния роман от 1959 г. Алфред Хичкок анонимно купи правата върху тази книга от Робърт Блох само за 9 000 долара. След това режисьорът купи колкото се може повече копия на романа, за да запази финала в тайна.

Paramount и гениалният режисьор имаха договор, който предполагаше, че следващият филм на Хичкок ще бъде заснет в това студио. Но ръководството на студийния гигант беше против снимките на „Психо“. Те смятат книгата за „твърде отвратителна“и „невъзможна за филм“. Бюджетът на Хичкок беше отказан. Студиото дори се съгласи да даде на Алфред по -голямата част от бъдещите каси, тъй като ръководителите бяха убедени, че филмът ще се провали. Режисьорът искрено вярваше в проекта си, инвестира собствени средства в него. Поради икономии на средства филмът е заснет в черно и бяло. По -голямата част от екипажа беше от екипажа на Хичкок, който работеше с него в Alfred Hitchcock Presents.

Днес Психо е един от най -добрите филми на Хичкок. Той е високо ценен от филмовите критици и е канон в своя жанр. Един от най -великите филми на всички времена.

# 2. STAR WARS (1977)

Трите основни студия, United Artists, Universal, Disney, си предадоха сценария на Междузвездни войни. Никой от тях не искаше да снима тази космическа сага. В крайна сметка Фокс се съгласи да финансира филма. Ръководството се надяваше да получи под своето крило обещаващ млад режисьор (чийто последен филм беше номиниран за Оскар за най -добър филм). Студиото осигури на Джордж Лукас бюджет от 8 милиона долара и той отлетя за Тунис, за да започне снимките.

Въпреки това дори актьорите от Междузвездни войни не бяха убедени в успеха на филма. Думите на Харисън Форд: „Джордж, разбира се, можете да отпечатате това, не е нужно да говорите тези глупости“, до голяма степен характеризират отношението на актьорите и членовете на екипа към филма преди излизането му. Други думи, казани за „Междузвездни войни“от Алек Гинес: „Всеки ден ми носят нов диалог на някои розови парчета хартия - и нищо написано не прави възприятието ми за този боклук по -ясно или поносимо. Просто мисля за заплатата си и само това ме кара да продължавам да го правя до следващия април."

Преди излизането на филма Джордж Лукас показа груб проект на лентата на приятелите си. Един от тях го нарече „най -лошият филм на всички времена“. Лукас беше твърдо убеден в провала на филма. За да не спази фиаското си, той дори не отиде на премиерата. Вместо това той отиде да си почине.

# 3. TITANIC (1997)

Заснемането на „Титаник“беше толкова интензивно, че никой не се съмняваше, че филмът ще бъде пълен провал. Докато работи по лентата, Джеймс Камерън си спечели репутацията на „най -страшния човек в Холивуд“. Първо, снимките отнеха цели два месеца. Второ, много от актьорите, включително Кейт Уинслет, се разболяха. Някои са настинки, други имат грип или бъбречна инфекция. Всичко това се дължи на дългите часове, прекарани в студена вода. Три каскадьора счупиха костите си. Някои от екипажа току -що избягаха Кейт Уинслет си спомня как е молила Джеймс Камерън да й даде ролята на Роуз. След като приключи работата по „Титаник“, тя не е сигурна дали някога ще иска да работи отново с него.

На снимачната площадка се случи друг просто ужасяващ инцидент. Някой (все още не се знае със сигурност кой) е излял наркотична субстанция в супата. Хората просто полудяха. 50 души бяха хоспитализирани с тежко отравяне. Естествено, след толкова трудна работа, когато Джеймс Камерън чу, че ръководителите на студиото искат да отрежат филма, защото е „твърде дълъг“, той просто избухна. "Искаш ли да отрежеш филма ми? Трябва да ме уволниш! Искаш ли да ме уволниш? Тогава трябва да ме убиеш!" - извика Камерън, така че стените трепереха.

Те не смееха да уволнят Камерън. „Титаник“е начинът, по който режисьорът искаше да бъде. Може би лентата не е кинематографичен шедьовър, но безкрайно красивата трагична любовна история, изложена във филма, няма да остави никого безразличен.

# 4. НАЗАД КЪМ БЪДЕЩЕТО (1985)

Обратно в бъдещето е научнофантастична комедия, режисирана от Робърт Земекис. Филмът става най -касовият филм през 1985 г. През 1981 г. обаче „Назад към бъдещето“е отхвърлен повече от 40 пъти от всички филмови студия. Когато сценарият беше предложен на Disney, ръководителите му бяха шокирани от „майка, влюбена в собствения си син“и казаха, че никога няма да инвестират в такава бъркотия. В крайна сметка Universal Pictures направи филма. Това се случи, след като станаха свидетели на успеха на друг филм на Робърт Земекис „Романтика с камък“.

# 5. ИСТОРИЯ ЗА ИГРАЧКИ (1995)

Джон Ласетър, сега пенсиониран аниматор на Дисни, получи идеята за изцяло компютърна карикатура. Той предложи това на шефовете си. Студиото обаче не се интересува от предложението. Джон напуска Disney и е съосновател на Pixar. Първият създаден от него компютърно анимационен късометражен филм Tin Toy спечели Оскар. Това накара Дисни много горчиво да съжалява за решението си.

Disney възложи на Pixar да създаде друг такъв филм, но пълнометражен. Сценарият е одобрен и производството започва. Lasseter представяше доклад за напредъка на всеки две седмици. При всяко представяне ръководителите разбиваха всички творби на парчета. В резултат на многобройни промени и пренаписвания, Уди е лишен от „почти целия си чар“. Том Ханкс, който изрази героя, дори нарече Уди глупак и работата по лентата беше спряна, след като изпълнителен директор на Дисни каза, че това са глупости. Джон Ласетър успя да убеди студиото да му даде още един шанс. Написахме нов сценарий и продължихме снимките. Картината беше възторжено приета както от критиците, така и от зрителите.

# 6. ВЪЗМОЖНИК ОТ ДЪРЖАВА ОЗ (1939)

Това вечно парче е преживяло толкова много проблеми, че изглежда като чудо, че излезе на екраните. Филмът премина през четири различни продуценти и трима режисьори.

Първият режисьор на филма Ричард Торп беше уволнен. Това се случи, след като Бъди Епсен се разболя от грима на Tin Woodman. Актьорът е заменен и режисиран от Джордж Кукор. По -късно той напуска филма, за да работи върху „Отнесени от вятъра“. След това Виктор Флеминг зае неговото място, но не за дълго. Говори се, че Кларк Гейбъл е разбрал, че Кукор е гей. Той беше уволнен и върнат в „Магьосникът от Оз“.

Говорейки за служебни кошмари, не само Бъди Епсен се е отровил с грима си. Костюмът на Плашилото остави актьора Рей Болджър със сериозни белези. Маргарет Хамилтън (Злата вещица на Запада) беше силно изгорена. Джуди Гарланд е пристрастена към наркотиците. За заснемане момичето трябваше да е малко и слабо. За да направи Джуди такава, й бяха дадени различни лекарства. Към което е пристрастена. Което в крайна сметка е причината за смъртта й през 1969 г. Тя почина от предозиране.

# 7 BLADE RUNNER (1982)

Заснемането на филма веднага започна с проблеми. След като работи във Великобритания, Ридли е много трудно да свикне с други производствени методи в Лос Анджелис. Още по -лошо, коментарите на режисьора бяха дадени на британски вестник - той се интересуваше повече от работата с британски актьори, което той каза на журналиста. Режисьорът каза, че британците отговарят на всяко искане с "Да, шефе" (Да gov'nor). Ридли Скот вероятно дори не осъзнаваше дълбочината на причинената му болка. По-късно, когато дойде на снимачната площадка, той установи, че целият екип на филма е облечен с тениски с надпис "Да, не ми дупе!" (това е намек за израза „целуни ми задника“, където вместо „целувка“поставят „да, шефе“). Ридли отговори, като се появи известно време по-късно, облечен с тениска за ксенофобия.

Освен това снимките се забавиха много. Скот надхвърли първоначалния си бюджет и сценарият беше пренаписван много пъти от различни хора преди, след и по време на снимките. Студиото също не харесва оригиналния завършек на Blade Runner и принуждава режисьора да го промени на щастлив край. Най -известният конфликт, свързан с Blade Runner, беше озвучаването. Когато Харисън Форд подписа договора, той поиска няколко допълнителни сцени да бъдат заснети, така че да няма глас. Но преди филмът да бъде пуснат, студиото реши, че е необходим глас, за да се изяснят неразбираемите сцени, и настоя Форд да изпълнява гласовете.

Въпреки че в началото филмът не предизвика бурен ентусиазъм, но с течение на времето успя да завладее публиката. Смята се за един от най -добрите научнофантастични филми днес.

# 8. НАКАЗАТЕЛНО ЧЕТЕНЕ (1994)

„Това е най -лошото нещо, писано някога. Няма смисъл. Някой е мъртъв, а след това изведнъж жив. Това е твърде дълго, жестоко и неразбираемо. Всичко говори за култовата класика на жанра, Pulp Fiction, когато съавторите Роджър Авари и Куентин Тарантино подадоха сценария на TriStar. Сценарият беше наречен, без колебание, заблуден. Ръководителите на студиото мразеха този дрипав стил на разказване на истории, но това в крайна сметка направи филма толкова запомнящ се.

Ако не беше намесата на скандалния Харви Вайнщайн и помощта на брат му Боб от Miramax, Pulp Fiction никога нямаше да види бял свят. На Тарантино е дадена пълна свобода във всичко, което прави. И те не сбъркаха.

# 9. Тъп и по -тъп (1994)

Нито едно холивудско студио не искаше да поеме филма. Сценарият беше увит безкрайно, никой не искаше да бъде свързан с това име. Първо, историята на братята Фарели беше преименувана, така че ръководителите на студиото поне да я прочетат напълно.

Майкът на Лука от New Line хареса сценария и се съгласи да го заснеме. Боб Шейн, изпълнителният директор, не беше щастлив, но след дълго обмисляне той също даде съгласието си. Необходимо беше само да се спази едно условие: режисьорите трябва да предоставят двама водещи актьори от списъка, предоставен от студиото. Всичките 25 актьори от списъка на студиото отказаха един по един.

Тогава един от продуцентите на филма покани Джим Кери, обещаващ комик новобранец, да прочете сценария. Кери обичаше сценария, режисьорите обичаха Кери. Филмът имаше огромен успех. Джим стана първият актьор, който участва в три от най -популярните филми на годината едновременно: Ace Ventura: Pet Tracking, The Mask и Dumb and Dumber. Столичните ръководители на студиото, които напуснаха филма, сега се чувстват точно като заглавието на филма.

# 10. АПОКАЛИПС ДНЕС (1979)

Франсис Форд Копола, директор на „Апокалипсис сега“, веднъж каза за филма: „Бяхме в джунглата. Имахме твърде много пари. Имахме твърде много оборудване. И малко по малко полудяхме."

Имаше много проблеми, които пречеха на снимките. Снимките се забавиха невероятно. Снимачният екип страда от различни тропически болести. Мартин Шийн получи сърдечен удар. Франсис Форд Копола имаше няколко нервни сривове по време на снимките. Наред с други неща, Мартин Шийн беше алкохолик, имаше психически проблеми, изобщо не беше сигурен, че може да завърши работата по филма.

Легендарният Марлон Брандо, който беше поканен да се появи, никога не е виждал сценария. Освен това галантният войник не би трябвало да е толкова дебел като Марлон по онова време. Докато Брандо отслабваше, цялата работа стоеше. Хаосът на всичко по -горе се допълваше от факта, че хеликоптерите непрекъснато се отнемаха от снимачния екип. Те бяха предоставени за заснемане от правителството на Филипините. Местният диктатор Фердинанд Маркос се нуждаеше от тях за използване в борбата срещу бунтовниците.

На снимачната площадка имаше още нещо необичайно. Един от работниците изкопава гробове и влачи истински мъртви тела до стрелбата. Когато това беше открито, всички останаха извън себе си от шок и ужас. Трябваше да се обадя в полицията. Всички паспорти са били отнети по време на разследването. Заснемането продължи, след като виновникът беше открит и арестуван.

Като цяло, въпреки всички неприятности и трудности, филмът се превърна в най -амбициозния филм за войната във Виетнам.

Ако се интересувате от кинематография, прочетете нашата статия откровено нелепи филми, в които са участвали култови актьори.