Американска готика от Грант Ууд: Скандал и шедьовър в едно платно

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Американска готика е картина от 1930 г. на американския художник Грант Ууд. Един от най -разпознаваемите образи в американското изкуство на 20 век и най -сатиричното платно на своето време. Какво е сатира?

Сред най -влиятелните художници в американския среден запад на 20 -ти век, Грант Ууд е известен със своя уникален принос към регионализма, движение в американската живопис от 30 -те години, което се отнася до изобразяването на образи и сцени от живота на американския среден запад. Детайлният му, излъскан стил на рисуване отразява традиционните, старомодни ценности на малък град в Айова. В това той е повлиян от фламандския художник Ян ван Ейк, известен със своя педантичен и блестящ портрет на детайли (особено бижута и текстури). Вуду се радваше да изследва най -малките детайли от фламандския реализъм и да се научи как внимателно да рисува ударите си, за да улови предметите си в истинска форма.

История на рисуването

През лятото на 1930 г. Ууд посети Елдън, Айова, за да разгледа художествената изложба на града. Докато беше там, той беше поразен от малка бяла къща с прозорец в готически стил, която Ууд намери за твърде „претенциозна“за такъв скромен дом. Той скицира къщата на хартия, подготвяйки основата за известната си картина. Къщата е истинска стопанска сграда на Dibble House, която той видя в град Елдън в Айова.

Сестра Нан и зъболекар МакКийби

Картината изобразява двойка на средна възраст (обикновено се тълкува като земеделски производител и съпругата му), застанала пред дома си, обърната към публиката. Това е дървена селска къща. Като позиращи модели, Грант Ууд покани сестра си Нан и 62-годишния зъболекар Байрон МакКий, като ги засне в традиционна рокля. Вероятно лекарят на МакКийби се чувстваше малко задължен, тъй като любовта на Ууд към захарта (дори я добави към салатата) го направи перфектния клиент за зъболекар. На свой ред Ууд имаше възможност да изучи внимателно лекаря си, включително и ръцете си, които в крайна сметка държаха емблематичните вили в картината на Ууд.

Съдейки по израженията на лицата на героите, те сякаш не живеят пълноценен или радостен живот. По правило има известен аскетизъм в изобразяването на хора в Америка през 30 -те години, който се проявява в американската готика. Причината може да е тежката политическа и вътрешна икономическа ситуация - Голямата американска депресия. Четвъртък, 24 октомври 1929 г. в Съединените американски щати все още се нарича „черен“- на този ден фондовият пазар се срина и започна най -трудният период за страната, Голямата депресия, която продължи дълги 12 години. Един поглед към мрачните и мрачни изражения на лицата на моделите говорят за истинските им чувства към живота и заобикалящата ги среда. На портрета твърда, хладнокръвна жена се мръщи в далечината. Мъжът с плътно притиснати устни изглежда не по -малко строг и дори мрачен, като държи плътно вилите си в ръка. Основният принцип на живописта е желанието за готически стил, чиято основна черта е удължаването и стремежът нагоре. Ето лицата (включително дълги носове и шии), строежа на хора, самата къща и дори прозорците зад героите са изобразени преувеличено удължени. Защо Ууд направи тази двойка толкова тъжна и сериозна?

Сатирични нюанси

Грант Ууд веднъж каза, че това са "хора, които, както ми се струва, трябва да живеят в тази къща", като по този начин намекна, че двойката и къщата първоначално са били смешни и не са сгъваеми. Това е сатира, към която някои елементи на снимките се връщат отново и отново. Сатирата на същия автор засяга и селската къща (въпреки че тази нова форма на "американска готическа" архитектура беше икономична и много по -практична за типичното американско семейство в ерата на депресията, отколкото истинската готическа архитектура, Ууд изглежда не е съгласен с опитите да се направи величествена Готическа архитектура, подходяща за американските фермери) Друга малка загадка на картината е прекомерната формалност на сюжета: черна рокля и брошка на фермерска жена, тъмно синьо яке на мъж фермер и гладко обръснато лице, чисти лъскави вили - всичко това придава на произведението леко сюрреалистично и преувеличено качество.

Символиката на картината

Вилите са богато символичен предмет. Триконечното копие може да се разглежда като символ на упорит и упорит труд. Изглежда, че художникът въвежда в картината прословутата идея за американската мечта (тези, които работят усилено, ще берат плодовете на упоритата си работа). В гръцката митология това копие се нарича тризъбец и е било символ на могъщия Посейдон, бог на морето. В християнството вилите се свързват с дявола и злите дейности. Престилката с колониална женска щампа символизира Америка от 19 век. Цветя и растения на верандата - домакински. Мимиката на героите може да символизира тежките трудности, пред които са изправени селяните в края на 20 -те и началото на 30 -те години.

Оценка от историците на изкуството и хората от Средния Запад

Грант Ууд може би е помислил, че сатирата му от малък град в Средния Запад ще бъде смешна и населението ще приеме картината с усмивка, но общественото мнение е разделено: 1. Стереотипното изобразяване на жители на Средния Запад, съчетано с вили, гащеризони и къща, накара много историци на изкуството да интерпретират парчето като сатиричен коментар за културата на малките градове. 2. Всъщност картината предизвика буря на протест и възмущение, когато копие от изображението се появи в местен вестник. Читателите бяха възмутени от представянето на Ууд на мрачните пуритани. Йоаните не бяха любезни и мнозина изразиха сериозно отвращение от начина, по който платното представя живота на яуанците. Други критици на изкуството смятат „американската готика“дори за обидна за обикновените хора, нисък удар по тези трудолюбиви мъже и жени. Една фермерска жена била толкова разярена от картината, че заплашила да отхапе ухото на Вуду. Друг местен човек предположи, че главата на Ууд не е в ред. Във всеки случай и за всяка оценка на този шедьовър, „Американска готика“направи Ууд известен. Преди този пробив Ууд беше неизвестен 39-годишен амбициозен художник, живеещ на тавана на карета пред погребален дом. След успеха на американската готика, той започва многократно да пренаписва историята на писането и значението на картината си, за да я приведе в съответствие с тенденцията на времето.

Състав

Ако не вземем предвид преувеличението и сатиричния подтекст на картината на Ууд, в противен случай тя е композиционно внимателно планирана. Като начало композицията по своята същност е сложна. Състои се от вертикални и хоризонтални линии, комбинирани с кръгли елементи (заоблен изрез на престилка, заоблени дървета и кръгли чаши за мъж). Освен това зъбите на вилицата за сено са подравнени с решетките на прозорците на къщата, както и с шевовете на гащеризона на фермера. Готическият прозорец открива ехо в лицата на героите (носа и устата).

Американската готика несъмнено е шедьовър на Ууд и се нарежда сред най -добрите портретни картини на своето време. Подобно на Мона Лиза, тя остава загадъчна композиция, икона на американското изкуство от 20 -ти век и една от най -големите картини на Средния Запад.