Съдържание:

5 известни автори, които са написали само един роман и са станали известни по целия свят
5 известни автори, които са написали само един роман и са станали известни по целия свят

Видео: 5 известни автори, които са написали само един роман и са станали известни по целия свят

Видео: 5 известни автори, които са написали само един роман и са станали известни по целия свят
Видео: Хистори арт / Геноцид индейцев / Настоящая история Покахонтас - YouTube 2024, Април
Anonim
Image
Image

В света има толкова много автори, които горди с производителността си представят нова книга почти всяка година. Но историята познава онези, които успяха да станат известни по целия свят благодарение само на една -единствена книга, която стана хит от векове. Вашето внимание - 5 легендарни произведения, някои от които са заснети едни от най -емблематичните филми в историята на киното.

1. Приказката за приключенията на Артър Гордън Пим

Едгар Алан По. / Снимка: pbs.org
Едгар Алан По. / Снимка: pbs.org

Разказът на Артър Гордън Пим от Нантакет (1838) е единственият пълен роман, написан от американския писател Едгар Алън По. Тази творба разказва историята на младия Артър Гордън Пим, който се крие на борда на китоловен кораб, наречен Грампус. Различни приключения и нещастия сполетяват Пим, включително корабокрушение, бунт и канибализъм, преди да бъдат спасени от екипажа на Джейн Гай. На борда на този кораб Пим и моряк на име Дирк Питърс продължават приключението си на юг. Приковани на сушата, те се сблъскват с враждебни чернокожи местни жители, преди да избягат обратно в океана. Романтиката приключва внезапно, когато Пим и Питърс продължават пътуването си до Южния полюс. Историята започва като доста често срещано приключение в морето, но става все по -странно и трудно да се категоризира. По, който се зае да представи реалистична история, беше вдъхновен от няколко реални истории за морски пътешествия. Също така писателят, често се позовава на теорията за кухата Земя, заимства някои идеи от Джеремия Н. Рейнолдс. Освен това По извлече някои интересни моменти и факти от собствения си опит в морето. Анализът на романа често се фокусира върху потенциални автобиографични елементи, както и нотки на расизъм и символика в последните редове на романа.

Приказка за приключенията на Артър Гордън Пим. / Снимка: google.com
Приказка за приключенията на Артър Гордън Пим. / Снимка: google.com

Трудността да се постигне литературен успех в началото на кариерата му като писател на разкази вдъхнови Алън да напише по -дълго парче. Няколко серийни части от „Разказът на Артър Гордън Пим от Нантакет“бяха публикувани за първи път в „Южен литературен вестник“, въпреки че никога не бяха завършени. Пълният роман е публикуван през юли 1838 г. в два тома. Някои критици критикуваха творбата за твърде ужасна и много различна от другите. Докато други възхваляват вълнуващите й приключения. По -късно самият По я нарече „много глупава книга“. В годините след публикуването си „Разказът на Артър Гордън Пим от Нантакет“се превърна във влиятелна творба, особено за Херман Мелвил и Жул Верн.

2. Thunder Pass

Емили Бронте е английска писателка, романтична поетеса. / Снимка: google.com.ua
Емили Бронте е английска писателка, романтична поетеса. / Снимка: google.com.ua

Въпреки факта, че „Wuthering Heights“на Емили Бронте първоначално беше приета враждебно, тази творба скоро стана една от най -емблематичните в света. Първият човек, който публично похвали Wuthering Heights, беше Шарлот Бронте, сестрата на Емили. Именно тя написа предисловието и въведението към второто издание на романа през 1850 г. и стана първият и основен критик на романа. Самата Шарлот обаче не беше напълно убедена във всичките й достойнства. Коментирайки възможността за създаване на герои като Хийтклиф, Шарлот заяви:

Цитат от книгата: Гордият човек е свой собствен враг. / Снимка: kakoy-smysl.ru
Цитат от книгата: Гордият човек е свой собствен враг. / Снимка: kakoy-smysl.ru

Wuthering Heights е важен съвременен роман по две причини: неговото честно и точно изобразяване на ранния живот дава поглед към историята, а литературните достойнства сами по себе си позволяват текстът да се издигне над забавлението и да го класира сред качествената литература. Изображението на жените, обществото и класа свидетелства за време, което е чуждо за съвременния читател. Но въпреки че днешното общество е различно от това, което беше преди два века, хората остават същите. Съвременните читатели все още съпреживяват главните и второстепенните герои, пропити с техните чувства и емоции.

Все още от филма "Wuthering Heights". / Снимка: kinopoisk.ru
Все още от филма "Wuthering Heights". / Снимка: kinopoisk.ru

Wuthering Heights не е просто сантиментална любовна история. Това е представяне на живота, есе за любовта и поглед към взаимоотношенията. Много критици, които възхваляват стила, образите и избора на думи на Бронте, твърдят, че това великолепно произведение всъщност е поезия, маскирана като проза. Тази лирична проза има отчетлива структура и стил. Прави впечатление, че Wuthering Heights са грубо подредени двойки: две семейства, две поколения и два чифта деца. Бронте използва тези герои, за да изследва теми за доброто срещу злото, престъплението и наказанието, страстта срещу рационалността, отмъщението, егоизма, раздялата и помирението, хаоса и реда, природата и културата, здравето и болестите, бунта и природата на любовта. Тези теми не са независими една от друга. Те са по -склонни да се смесват и преплитат с разгръщането на сюжета. Това е и социален роман за класовата структура на обществото, както и Трактат за ролята на жените. Бронте илюстрира, че класовата мобилност не винаги се движи в една посока. За Катрин, която е от по -ниската класа, социалният статус играе важна роля в решението за брак. Ето защо тя не може да се омъжи за Хийтклиф и вместо това се съгласява да се омъжи за Едгар. За Изабела обаче е обратното. Тя е привлечена от този див, мистериозен мъж, въпреки факта, че той е под нейния социален статус. Заради влюбеността си тя губи всичко, което й е скъпо. Тази работа, която е трудна и трудна на пръв поглед, ви кара да мислите за много и да преразгледате вижданията си за живота. Подобно на други литературни шедьоври, Wuthering Heights породи драма, музикално преразказване, филми и дори роман, който запълва празнините в трите липсващи години на Хитклиф.

3. Портрет на Дориан Грей

Оскар Уайлд. / Снимка: wazaiii.com
Оскар Уайлд. / Снимка: wazaiii.com

Уайлд публикува първата си версия на „Портретът на Дориан Грей“в броя от юли 1890 г. на „Месечно списание“на Липинкот. Първоначалните реакции към романтиката му бяха отрицателни, ако не и обидни. Уайлд отговори на критиките към работата си с множество писма до редактора и добави предговор към версията на книгата, която излезе през пролетта на 1891 г. Той също така обширно преработи версията на Липинкот, добавяйки шест нови глави и смекчавайки хомоеротичните описания. Противно на твърденията на рецензентите, че романът е неморален, Уайлд е загрижен, че работата му е, напротив, твърде морална. Преработената версия получи по -малко отрицателен отговор, може би защото голяма част от шума около това произведение е изчезнал. Историята на "Дориан Грей" сега се счита, ако не за класика, то поне за ключова творба.

Картината на Дориан Грей. / Снимка: zvstranicy.ru
Картината на Дориан Грей. / Снимка: zvstranicy.ru

Източниците, от които Уайлд черпи за романа си, включват легендата за Фауст и мита за Нарцис от Метаморфозите на Овидий. Структурата на Дориан Грей е балансирана между ранното влияние на лорд Хенри върху Дориан (първите десет глави) и живота на Дориан като възрастен (последните десет глави). Всеки раздел започва с обяснителна глава. Основните герои в романа включват портрет, който доминира в историята, тъй като отразява нарастващото изпадане на Дориан в разврат. Жълтата книга отразява продължаващото влияние на лорд Хенри и изглежда е демонична сила сама по себе си. Театърът, ръководен от г -н Айзъкс, е фантастичен свят за Дориан, който изглежда неспособен да се справи със Сибил като истински човек. Белият нарцис отразява възхищението на Дориан към себе си. Лорд Хенри свири на Дориан като цигулка, която се споменава в началото на книгата и се превръща в символ на манипулация. Операта, в която се появява певицата Пати, е квинтесенцията на естетизма, докато опиумният разговор на Дали олицетворява дълбочините на разврат и излишък. Основните теми включват легендата за Фауст, баланса на ума и тялото, двойствената природа на човека, самопознанието, нарцисизма, приятелството, грехопадението и изкуплението, както и опасностите от лично влияние или манипулация.

Кадър от филм: Портрет на Дориан Грей. / Снимка: pinterest.com
Кадър от филм: Портрет на Дориан Грей. / Снимка: pinterest.com

4. Отнесени от вятъра

Маргарет Мичъл. / Снимка: liveinternet.ru
Маргарет Мичъл. / Снимка: liveinternet.ru

Що се отнася до американската класика, „Отнесени от вятъра“на Маргарет Мичъл изисква специално внимание. Публикувана през 1936 г., тя е наградена с Пулицерова награда през 1937 г. През 1939 г. романът е заснет като награден филм, който остава най-касовият филм на всички времена, когато се коригира спрямо инфлацията. Съвсем наскоро, през 2014 г., „Отнесени от вятъра“беше оценена като втората най -популярна американска книга, на второ място след Библията.

Все още от филма: Отнесени от вятъра. / Снимка: new.qq.com
Все още от филма: Отнесени от вятъра. / Снимка: new.qq.com

„Отнесени от вятъра“е завладяваща история за младата Скарлет О’Хара и нейния „любовен триъгълник“с Рет Бътлър и Ашли Уилкс. Романът започва точно преди Гражданската война, описвайки изгарянето на Атланта и възможните политически последици от еманципацията и възстановяването. Раса, класа, политика, гордост, пол, чест и любов се смесват в цялата книга, въртейки се около живота на очарователната Скарлет с Рет и Ашли. Въпреки ярките събития и необичайния сюжет, голяма част от разказа, по -специално вътрешните монолози на Скарлет, стават уморителни, когато не въвеждат нови идеи, чувства или прогнози. И все пак това произведение се смята за истински шедьовър, който дълги години ще заема водеща позиция сред много други книги.

5. Доктор Живаго

Борис Пастернак. / Снимка: socioforum.su
Борис Пастернак. / Снимка: socioforum.su

Доктор Живаго е роман на Борис Пастернак, публикуван в Италия през 1957 г. Тази епична история за Руската революция от 1917 г. и нейните последици за буржоазното семейство е публикувана в Съветския съюз едва през 1987 г. Един от резултатите от публикуването му на Запад беше пълното отхвърляне на Пастернак от съветските власти. Когато той е удостоен с Нобелова награда за литература през 1958 г., той е принуден да се откаже от нея. Книгата бързо се превърна в международен бестселър.

Романът "Доктор Живаго". / Снимка: resh.edu.ru
Романът "Доктор Живаго". / Снимка: resh.edu.ru

Д -р Юрий Живаго, алтер егото на Пастернак, е поет, философ и лекар, чийто живот е разрушен от войната и любовта към Лара, съпругата на революционера. Художествената му същност го прави уязвим за бруталността и безмилостността на болшевиките. Скитайки се из Русия, той не може да овладее съдбата си и умира в пълна бедност. Стиховете, които той оставя след себе си, съставляват едно от най -красивите произведения в романа, предизвиквайки скали емоции дори у съвременния читател.

Кадър от филма "Доктор Живаго". / Снимка: eksmo.ru
Кадър от филма "Доктор Живаго". / Снимка: eksmo.ru

От незапомнени времена артистите, подобно на писателите, са обичали да поддържат интриги, подправяйки работата си с нея. Но както се оказа, в допълнение към интригите, които беше възможно да се разплете едва след десетки, или дори стотици години.

Препоръчано: