Видео: Как първата марка дрехи в света за малки жени завладя Япония и СССР: мадам Карвен
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Обикновено модните марки носят имената на своите създатели, но в тази история нещата се оказаха малко по -различни. Основателката на къщата Карвен винаги се е наричала мадам Карвен, но в действителност тя е носила различно име. Мадам Кървен облече стюардесите, научи мъжете да не се страхуват от елегантните аромати, завладя Япония и отвори „прозорец към Европа“за Вячеслав Зайцев. Но - колкото и странно да звучи - модната къща Carven може и да не се е родила, ако създателят й беше … по -висок.
При раждането си тя получава името Кармен де Томазо. Тя е родена в стария френски град Шатолеро през 1909 г. От ранна възраст Кармен се интересува от изкуство, учи архитектура и се стреми да стане интериорен декоратор - така се наричаха дизайнерите по онова време. Тя също обичаше да пазарува - от детството си. Любимата леля, тръгвайки към нова рокля, винаги вземаше младата си племенница със себе си и буквално прекарваше часове в обсъждане на модни новости с нея. Разбирайки тънкостите на архитектурата, Кармен все още не можеше да мине покрай витрината на моден бутик. Със затаен дъх тя гледаше снимки на пищни жени в луксозни рокли на фона на луксозен интериор, на холивудски звезди в кожи и диаманти, на дългокраки модели, на които целият свят се възхищаваше още тогава … Тя мечтаеше да изглежда просто като очарователен, носещ същите сложни и елегантни тоалети. Но имаше само един проблем. Височината на Кармен беше само сто петдесет и пет сантиметра.
Разбира се, тя не беше единствената французойка с този ръст (въпреки че майка й очевидно мислеше друго, редовно оплаквайки се за такъв ужасен "недостатък"). Но изглежда всички кутюриери са забравили, че по света има ниски жени! Всички новомодни рокли бяха пригодени за много високи момичета. Разбира се, беше възможно да се персонализират дрехите при шивачката, да се адаптират стиловете, но тогава тези тоалети не изглеждаха толкова впечатляващи. И тогава Кармен реши - ако модните дизайнери не създават дрехи за жени с малък ръст … тогава има празна ниша.
Тук нейното архитектурно образование е полезно. Изучаването на архитектурата научи Кармен да усеща пропорции и обеми. Сред нейните познати имаше много дребни жени - те станаха първите й клиенти, критици, асистенти … През 1945 г. тя откри собствена модна марка и кръсти Carven - в тази странна дума нейното собствено име и фамилията на тази много модерна леля, Boyriven, обединени заедно. Френската модна индустрия току -що се възстановяваше от войната, Париж беше обзет от очакване на нещо ново, нещо изключително … Това беше най -доброто време да създадете своя собствена модна къща - особено когато изобщо нямаше конкуренция. Първият успешен и копиран модел на къщата Carven беше лека лятна рокля в стил New Look с бели и зелени ивици. Наричаха го „Ma griffe“- точно като един от първите аромати на Carven, „облечен“в бяло -зелена опаковка.
Броят на клиентите на Carven нараства експоненциално. Едит Пиаф, Мишел Морган и Лесли Карон оцениха съобразената кройка, качеството и изтънчеността на тоалетите, които е създала. Към тях се присъединиха египетските принцеси, булката на бъдещия френски президент Валери Жискар д'Естен, майката на Франсоа Митеран … Рокли и костюми пасват идеално и ласкаят фигурите на техните собственици, подчертавайки достойнството им и визуално добавяйки височина. По -високите жени обаче също се перчеха в тоалетите си - мадам Карвен проектира костюми за филма на Алфред Хичкок „Прозорецът към двора“. През 60 -те години тя проектира униформи за стюардесите на Саудия, служителите на летището Шарл де Гол и Air France. Мадам Кървен не просто преработи популярни модели за клиентите си с немоделни размери-тя създаде свой собствен разпознаваем стил, много свеж, много елегантен и много френски. Тя играеше на нюанси - няколко нюанса на бяло, деликатна бродерия на яката, яки, маншети, презрамки … И с цялата си любов към детайлите, дизайнерката никога не излизаше извън границите на безупречен вкус. Нейната модна къща беше една от първо стартира отделна линия за младежки дрехи. Преди мадам Карвен модните дизайнери се фокусираха повече върху по -възрастните жени, отколкото върху младите момичета, но именно с нейното подчинение висшата мода се насочи към интересите и стремежите на младите хора.
През седемдесетте години марката се разширява извън Франция. Време е да завладеете света! И първата, попаднала под натиска на елегантността, беше … Япония. Японките, средно доста дребни, бяха просто възхитени - най -накрая истински европейски моден дизайнер уши нещо, което може да им подхожда! Мадам Кървен като цяло беше известна с любовта си към пътуванията - тя често търсеше вдъхновение в културата на далечни страни, представяше своите творения в Египет, Тайланд, Бразилия и … в СССР. През 1988 г. шоуто на къщата Carven се състоя в Съветския съюз. Мадам Кървен се срещна там с млад моден дизайнер Вячеслав Зайцев и именно тя допринесе за пътуването му до Париж.
Днес обаче марката Carven се свързва повече с парфюм, отколкото с дрехи. Изненадващо, най -запомнящото се изобретение на Madame Curven не беше специално изрязване на неща за дребни дами, а … мъжкият парфюм Vetiver. Тя го създаде за любимия си съпруг - елегантен и необичаен аромат, сдържан, но запомнящ се.
Мадам Кървен се пенсионира през 1993 г. - тя ще бъде предопределена да живее повече от сто години, а нейното творение ще надживее своя създател. В последните години от живота си тя обичаше да повтаря, че модата, само модата, я прави истински щастлива.
Малко модни къщи, родени в първите години след края на Втората световна война, продължават да съществуват и днес, а още по -малко са останали на върха на славата толкова дълго. House Carven вече не е сред водещите марки днес - но не може да се каже, че е изчезнал от модните радари. През 2010 г. Гийом Анри става креативен директор на къщата, съживявайки марката. Днес верните фенове на Carven включват Кейт Мидълтън, Ким Кардашиян, Рууни Мара, Ема Уотсън, Кирстен Дънст и Бионсе.
Препоръчано:
Как очарователното куче улибака от Япония завладя интернет
Uni е деветмесечен Shiba Inu, базиран в Токио. Той все още е кученце, но вече е интернет звезда. Виждайки на снимката неговото „усмихнато“(дори по -скоро „засмяно“) лице, почти никой от хората около него не може да сдържи усмивката си. И казват, че такива емоции не са достъпни за кучетата! Този очарователен домашен любимец обаче се усмихва по причина. Факт е, че има едно нещо на света, на което той не може да устои и което предизвиква такова „усмихнато“изражение на лицето му
Как японецът Кензо Такада завладя Париж с дрехи и научи света да носи кимоно с кокошник
На 4 октомври 2020 г. дизайнерът и парфюмерист Кензо Такада почина от усложнения, причинени от коронавирусна инфекция. Син на собственик на чаена къща в провинция Хиого, той направи революция в европейската модна индустрия, като основа Кензо, подари на човечеството суичъри и научи как да комбинира кокошниците с кимоно
Как първата жена импресионист, Берт Моризо, завладя света
Берта Моризо е френска художник -импресионист, която изобразява широк спектър от теми на своите платна (от пейзажи и натюрморти до домашни сцени и портрети). Израствайки в традиционно стереотипно общество, което не позволява развитието на художници, Моризо успява да направи своя неразделен и значителен принос в историята на изкуството и дори да надмине много от мъжете импресионисти. Берт Моризо стана първата жена импресионист в историята
Лого на марка от лого на марка: проект на Стефан Асафти
Толкова ли са различни на вкус Pepsi и Coca-Cola? Или, предвид вида война, която водят за една и съща ниша на пазара, всичко ли е свързано с логото на марката? Докато най -близките конкуренти тичат наоколо около един стол, дизайнерът Стефан Асафти разсъждава върху факта, че всеки Firefox има дял от Internet Explorer и че, запомняйки единия, със сигурност ще запомнят другия
Те са посрещнати от дрехи, проводени от дрехи. Цветни скулптурни инсталации
Веднъж писахме за това как умело креативните хора знаят как да използват наличните материали, за да създадат своите нетленни произведения. Например използването на дрехи, защото нито един човек, живеещ в съвременното общество, не може без него, което означава, че всеки втори гардероб е пълен с неща за очните ябълки. И така, художникът Томас Ворн създава графити от дрехи, а кубинските творци Ален Гуера и Нералдо де ла Пас - цветни скулптурни инсталации