Видео: Как да превърнем скучната стена в произведение на изкуството: 3D Street Art Kaifa Cosimo
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Улиците на почти всички градове по света са почти еднакво сиви и скучни. Всичко, което добавя разнообразие към скучния индустриален пейзаж, се отнася главно до табелите и витрините на магазини и кафенета. Но има още. Понякога, вървейки по улиците на града, виждаме тук -там боядисани стени. Отношението към това винаги е недвусмислено: „Вандали!“, Възкликваме възмутени. Но има улични художници, които могат да превърнат обикновена празна сива стена в истинско произведение на изкуството.
Уличното изкуство има много лоша репутация. Често това е чист вандализъм, което разбира се е престъпление, което изисква наказание по закона. В Милано живее талантлив художник Козимо Чоне Кайфа … Той създава невероятни картини на празни места в града. В някои от тях дори можете да станете част от сюжета - в края на краищата това са зашеметяващо реалистични интерактивни 3D платна.
„Идеята се роди от желанието да излезем от кутията. Във всичките си проекти се опитвам да оставя емоционално послание за притеснения, радост от живота и точно за това, което ме заобикаля “, казва художникът. Има безкрайно огромен брой различни видове изкуство за самоизразяване. Уличното изкуство е едно от тях.
Това е визуално изкуство, то е доста младо и се характеризира с термини като „постграфити“, „независимо публично изкуство“.
Не всички улични артисти са незаконни. В много градове по света властите дори заделят специални места за това, където графитни художници могат да дойдат и да рисуват абсолютно спокойно и законно. Някои художници дори получават разрешение да създават своите произведения.
Най -разпространеното улично изкуство са графитите със спрей боя. Има графити за шаблони, използват се различни плакати и стикери. Има дори улични инсталации и скулптури. Абсолютно всички произведения, които виждаме на публични места, могат да бъдат приписани на уличното изкуство. Магистър на уличното изкуство, Cosimo Kaifa създава графити в 3D. Картините му взаимодействат с околните предмети и сгради, а понякога и с минувачи. Създават се различни оптични илюзии от различни ъгли на видимост.
Козимо Чоне Кайфа е роден в Турция, на полуостров Галиполи, на 26 май 1979 г. От детството той беше лудо влюбен в рисуването. Иначе вероятно беше невъзможно, защото цялото семейство и приятели на Козимо, в една или друга степен, бяха свързани с изкуството, той израсна заобиколен от него.
Първоначално усвоил техниката на рисуване върху платно, но след това чул за такова явление като графитите. Тази посока беше силно отнесена от художника. Козимо работи много усилено върху уменията си, усъвършенства техниката си и сега неговите 3D улични произведения на изкуството са просто невероятни.
Техниката на Козимо, неговият стил на работа са изключително вълнуващи. Начинът, по който той играе с перспектива, е просто невероятен. От една страна, от един ъгъл на видимост, работата му може да изглежда много странна и деформирана. Но когато се гледа от другата страна и от различен ъгъл, изглежда напълно нормално. Именно използването на тази техника дава същия 3D ефект.
В същото време изображението се оказва триизмерно и невероятно реалистично, изглежда, че картината е част от околната среда. Много е трудно да се създаде такъв ефект. Това изисква отлично познаване на теорията на изобразителното изкуство и способност да използвате ефективно това, което ви заобикаля.
Кайфа притежава всички тези качества. Неговата улична творба е безумно популярна. Визията на художника, интерпретациите, способността да се възползва максимално от околната среда, спечелиха му широка слава и, дори може да се каже, слава. Cosimo има над 21 000 последователи в Instagram и получава стотици съобщения на ден. Той е поканен от различни компании да създава реклами.
Всеки ден майстор на уличното изкуство публикува произведенията си, както готови, така и в процес. Също така на страницата му има много публикации само на рисунки и илюзии. Неговата работа е наистина уникална и има различен стил и техника. Ако харесвате работата на художника, прочетете нашата статия за друг талантлив художник, създаващ зашеметяващо красиви сюрреалистични стенописи.
Препоръчано:
Каква е „четвъртата стена“в изкуството, как и защо е счупена
Обикновено един филм не зависи по никакъв начин от това кой го гледа в киносалона; пиесата може да се играе и пред празни места. Книгата ще запази сюжета си, дори ако никой не прелиства страниците й. Светът на изкуството е ограден от реалното с невидима и нематериална, но здрава стена. Какво се случва, ако се опитате да премахнете тази стена?
Как гримът се превърна в произведение на изкуството: най -ярките образи на съвременни художници
Съвременното изкуство изтрива напълно всички граници между жанрове, стилове, създател и творчество. В днешно време собственото лице на художника може да се превърне в платно за създаване на картина. Гримьорите спечелиха огромна популярност в социалните мрежи, които решиха да се превърнат в произведение на изкуството - и създадоха истински шедьоври
Как да превърнем боклука в произведения на изкуството. Творчеството на бразилския Вик Муниз (Vik Muniz)
Рядко непознат посещава най -голямото депо в бразилския град Рио де Жанейро. Но от друга страна, хиляди и хиляди хора по света могат да видят боклука от това депо. И това е заслугата на художника Вик Муниз, който използва тези отпадъци в своите произведения от поредицата „ОТПАДЕНА ЗЕМЯ“
Маникюрът като произведение на изкуството или изкуството за нокти
Сред многото средства за изразяване на собственото си „аз“, някои жени избират много сложно. Те използват ноктите си, за да станат известни на света. Не знам дали им е удобно да живеят с такива произведения на изкуството, няма друго име за такъв маникюр, върху собствените си нокти, но определено ще успеят да привлекат вниманието към себе си
Електрическа станция на изкуството: Как да превърнем електроцентрала в музей за съвременно изкуство
Светът неуморно критикува Китай, че е най -големият замърсител на околната среда в света. И въпреки това това състояние има доста забележима програма за затваряне на електроцентрали на въглища и тяхното модернизиране в обекти за различни цели. Например Музеят за съвременно изкуство, както се случи в Шанхай