Видео: Съвременно британско изкуство. Творчество Антъни Гормли
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Антоний Гормли е един от най -видните скулптори на нашето време. Има повече от 100 самостоятелни изложби и много награди, включително заглавията на наградата Търнър, най -престижната награда на Англия за съвременно изкуство, и рицар -командир на ордена на Британската империя. Творбите му могат да се видят както в колекции, така и точно в средата на града. Ако все още не знаете нищо за този човек, значи е време да го поправите.
Основният обект в изкуството на Антъни Гормли е човешкото тяло, неговите трансформации, позиция във времето и пространството. Скулпторът описва работата си като „опит да материализира другата страна на живота, където всички сме“. За много от своите скулптори авторът използва собственото си тяло като своеобразен шаблон, наричайки го единствената част от материалния свят, в който живее.
Едно от най -известните произведения на скулптора е "Поле". Това е инсталация от хиляди глинени фигурки, ръчно изработени от местното население на определена област. Инсталацията е показана в различни варианти на пет континента от 1989 до 2003 г. Последният път, когато изложбата се проведе в Китай, беше стая, пълна с 200 000 глинени фигурки.
Друга също толкова известна творба на Антъни Гормли е скулптурата „Ангелът на Севера“в британския Гейтсхед. Това е стоманена фигура с височина 20 метра и размах на крилата 54 метра. Скулптурата стои на висок хълм, а крилата й са леко наклонени напред - по този начин авторът е искал да създаде ефект на ефект на „прегръдка“.
Инсталацията „Друго място“е инсталирана през 2006 г. на брега на Ливърпул. Той представлява 100 чугунени човешки фигури с височина 189 см и тегло 650 кг. Инсталацията, простираща се на три километра, превърна тази част от брега в туристическа атракция.
„Полето на привличането“(„Домианско поле“) - инсталация, състояща се от 200 скулптури, направени от отливки на жители на един британски град на възраст от 2 до 85 години.
"Event Horizon" - 31 бронзови мъжки скулптури, инсталирани на известни сгради в Лондон.
И накрая, "Waste man" е гигантска скулптура от 30 тона различни битови боклуци, инсталирана през 2006 г. Създаването му отне 6 седмици, след което фигурата беше запалена - и тя изгоря до основи за 32 минути.
Антъни Гормли е роден през 1950 г. в Лондон. Повече информация за автора и много други негови проекти можете да видите тук.
Препоръчано:
Изложба „Безплатно: Съвременно изкуство след Фрида Кало“(„Без ограничения: Съвременно изкуство след Фрида Кало“)
Фрида Кало е едно от първите имена, които идват на ум, когато става въпрос за жени, променили историята на визуалните изкуства. Безстрашният сюрреалист е придобил почти митичен статут. Понякога невероятната история на нейния живот дори засенчва славата на нейните картини, въпреки че, разбира се, те не могат да бъдат разделени
Чугунено море до коляното: инсталация "Друго място" от Антъни Гормли
Британецът Антони Гормли е може би един от най -известните скулптори на нашето време. Творбите на този художник демонстрират неугасимия му интерес към разбирането на човешката същност. Една от емблематичните му инсталации се нарича „Друго място“, което донесе световна популярност на своя създател
Безкраен брой. Глинено инсталационно поле от Антъни Гормли
Повече от 125 тона глина и около 15 години от живота му са похарчени от скулптора Антоний Гормли за неговия мегамащабен арт проект. Инсталацията на автора „Полето“е гигантско поле, изпълнено със стотици хиляди глинени фигурки. И въпреки че тези цифри не са точно изображение на човешкото тяло, те носят дълбок философски смисъл
Колективно изкуство в проекта на Антъни Гормли "Глина и колективното тяло"
За финландското художествено събитие IHME2009, проведено в Хелзинки, известният британски скулптор Антоний Гормли не създава нови произведения и не демонстрира нищо старо. Той действаше много по -просто и по -оригинално: донесе огромно парче глина в изложбения павилион и то бе превърнато в произведения на изкуството … от самата публика
Съвременно изкуство от Константин Золотарев. Съвременно християнско изкуство или иконопис
Иконографският стил, създаден за изобразяване на светците и Христос, има за цел да покаже различна реалност. Следователно в иконата портретната прилика на светец с човек, който действително е живял веднъж, по принцип не е, тъй като отразява преобразена личност, която е в горния свят. Но в крайна сметка светиите някога са живели на земята, те са били като нас, яли са и пили и са имали практически същите проблеми като съвременния човек